▷ 中国文脉读后感
我平时读书，喜欢挑作者，喜欢挑书的封皮。
寒假里，阅读组推荐了几部书，我先上网搜了一下所有书目的介绍，打算选出自己比较喜欢的来读。第一眼，我就看到了余秋雨的名字，毫不犹豫先搜寻了他的《中国文脉》，屏幕上，黑色的封皮，厚重典雅，配以一簇大红的零星碎片在左下角，撩拨着我的心，所以当即拍下了这本书。这部书一共分三个部分：
一是中国文脉。余秋雨先生追溯到了我国古诗的源头——《诗经》，还谈到了诸子百家中的老庄孔孟，从体裁上来看还赏析了楚辞、秦碑、汉赋等；然后纵横大唐诗文，点评南唐李煜，盛赞了宋代豪放词风及爱国情怀。随后，他论元杂剧、明清小说，最后来到近现代，回望了王国维、陈寅恪等学者。这一路写来，就像一把梳子把中国杂乱的文学史按年代、体裁及历史作用清晰地梳理开来，让我的脑中的历史文学知识立即呈立体状。
二是笔墨历史。作者纵览历史，回望过往，从甲骨金文，一直写到清代和近代。写了汉字之于其他语言的不同之处。它的书写是一种集体人格程序，有风范和表情，不仅是集体的审美，更有韵致，推进了文化的美学品格。汉字千年，历久弥坚，汉语魅力，当并不只遣词达意，更须在用典引文、在修辞造境之上。
三是用了三个话题来说中国的上古时代，从猜测皇帝到感悟神话，然后写殷墟甲骨，考古记事。余先生回溯了黄帝和炎帝的时代，他列举了很多史家对于上古中国历史的质疑，认为华夏文明皆是外来，或者，认为上古根本不存在什么三皇五帝，都是后人的神话传说。
以我的学识，读起本书来觉得有些费劲，但却有一种“高山仰止，景行行止”的感觉。我通过阅读本书，把上大学时期学到的古代文学史回顾一遍，又亲近了中国历史。在品读“中国文脉”的过程中，似乎能从余秋雨先生的文字中听到中国古人的呼吸，感受到他们身上的体温。循着这条脉络，我感觉自己好像在探寻自己生命和文化的源头。余秋雨先生说自己想通过梳理中国文化的脉络来重塑人格，我想他做到了，对于我而言，我读过他的这本书后就深深地感受到自己的精神像被一位高深的长者智者导引着，忘记了眼下的喧闹与物欲，忘记了世俗的纷扰，只想徜徉于中国文化的洪流中，去感受、去思索、去探寻、去收获，这不正是重塑自己人格吗？想来，在当今社会中能让人摆脱纷繁陆离的世界，精心潜读的书籍真的不是很多呀！对于中国文字，我虽然每天都在教，但是它的演变、他的美、他的精髓我从未想过，读了本书，我刹那间发现原来汉字竟然是一种艺术，感谢余秋雨先生带我领略了一座如此令人目不暇接的艺术宝库，作为一名语文老师，我还可以把这座宝库的钥匙交给学生，让他们也同我一样感受中国汉字的魅力，这是一件多么好的事情啊！至于最后的一部分内容，我只做了了解性的阅读，觉得他有很多历史的专业知识，我有些看不懂。最受益的还是前两个部分的内容。
网上评述《中国文脉》是“最好看的中国文学简史”，我想这个评论一点都不为过。
▷ 中国文脉读后感
《问学》是余秋雨与一些北京大学学生谈论中国文化的一部著作。
余秋雨是当代著名的一位学者。由于他某些言论（例如在512地震后劝告灾民的话），在网络上颇有争议，认为他是只会帮助政府说话的人；难免影响人们（包括我）对于他的看法。
他的著作很多，我读过的不多。这次在女儿家，倒是认真读了这本《问学》。
总的印象是：这是一本较高水平的纵论中国文化的书。
这本书是讨论性，主要是余的讲解，同时也有他的十多位年轻学生的发言，因此比较活泼轻松；对于中国文化这样一个宏大的话题，能引人入胜，愿意读下去。
此书在内容与观点上几个比较突出的亮点是：
一， 让人认识到: 在人类各种文明中，文化具有独特的、最为永恒的价值。
人类文明有多方面的内容，如历史、政治、经济、文化、科学、建筑等等，与所有其他内容相比，文化，具有最永恒的价值。
从《问学》的介绍来看，文化，包括了哲学、文学、艺术（书法、绘画、音乐等）、戏剧等。
《问学》中，对于春秋战国文化的介绍，就是老子、孔子、墨子、庄子与屈原。
对于汉代的介绍，就是司马迁与《史记》
对于魏晋南北朝的介绍，就是曹操、曹植的诗歌，诸葛亮的《隆中对》与《出师表》，阮籍、嵇康、陶渊明、王羲之、顾恺之。
对于唐朝的介绍就是唐诗—李白、杜甫、白居易。也介绍了佛教引入中国的原因。突出地介绍了颜真卿
晚唐主要介绍李商隐和李煜
对于宋代的介绍主要是宋词。
元代的介绍主要是关汉卿、王实甫
此书对于明清文化评价不高，认为是在文化专制之下的中国文化整体的衰落
回顾中国3000多年的历史，许多历史人物、历史事件都被人遗忘了。为后人为之骄傲的。并且必将永远地发射光芒的，只是各个朝代的文化精品。
我认为，这是一个非常重要的历史观。不论古今中外，真正具有永恒价值的，只是人类的文化。
二，从文化角度对于历史人物的评价
此书论述了许多历史人物，作者与讨论者都从文化角度加以评价，而抛开他们的政治表现。几个突出的例子是：
曹操：历史与小说上对于曹操负面的评价较多。作者从文学成就上对于曹操给予极高评价。
李煜：作为国王，表现非常糟糕；最后向赵匡胤请降。但是他的诗词达到极高成就，为后人所永远喜爱。
▷ 中国文脉读后感
知道点中国文化的读后感，来自当当网的网友：其实看了这本书，了解了一些中国的古代文化知识，但是总觉的还是没有吃透。就是说虽然也觉得了解到了，但紧紧是了解到了，没有特别深刻的印象。总的来说，这本书还是挺不错的，但是缺乏生动新，故事写得太平淡，如果是对文化没有兴趣，只是为增长知识的人来说，这本书还是显得空洞和缺乏吸引力。而中国文化确实也不只这些，希望以后能够出一些生动内容的书，或是其他形式表现中国文化。这本书还是推荐一些中小学生来读，或是真正对中国历史感兴趣的人来读……
▷ 中国文脉读后感
前记谈到文化，这势必是一个极为博大深远的话题。古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。
文化，之所以称为文化，就是因为它的那般与众不同，正如余秋雨先生所说：“任何民粹主义的自由海选，即便再有人数、再有资金，也与优秀文学基本无关。这不是文学的悲哀，而是文学的高贵。”
中国文脉的原始材料，是文字，它早在黄帝一代便开始作为记录的工具，于是，文字经过不断发展，在那平静安详的黄河流域一带，孕育出了《诗经》。余秋雨先生这样评价诗经：“《诗经》使中国文学从一开始就充满了稻麦香和虫鸟声。
这种香气和声音，将散布久远，至今还闻到、听到。”于是，中国的文化，便从此迈出了坚实的一步，走向了极为博大精深的汉朝。
领略汉朝
汉代涌现出一大批优秀作家：司马迁、司马相如、孔融、班昭、班固、东方朔。在这些人物中，我最敬佩的是司马迁：
他在年轻时是一个旅行家，游览过祖国的大好河山，但是，在他三十七岁时，他因为帮着战败投降的李陵说了几句好话，就惹怒了皇上，被残酷的处以死刑，但是，他为了自己未编写完成的史记，最后决定用腐刑代替。我一直十分惊讶于他用超长的勇气竟然活了下来，因为当时在那个弥漫着开疆拓土之势、征战杀伐之气的时代，人们对死亡看得比较随便。司马迁过去侍从汉武帝出巡时，常常看到当时的大官由于没有做好迎驾的准备而自杀，就像懊丧地打一下自己的头一样简单，周围的**也不以为意，例如当时河东太守和陇西太守都是这样死的。
他本可以一死再死，但他没有死，因为他有自己的理想。
从文学的角度看《史记》，其有价值的地方就在于它开辟出了一个新的写作思路——散文。就这样，时光飞逝，三国鼎盛
乱出豪杰
三国文化的对峙，让人哑口无言，那就是曹操的多个儿子有两个非常出色。父子俩一起占据了当时中国文化的一半以上。真可谓“天下三分月色，两分尽在曹家”。
曹操的诗，干净朴实，简约精悍，曹植的诗，凄凄凉凉，纯美高雅，曹丕的诗，绮丽工练，抒情深婉。三个人中，每一件精品都是能使世人啧啧称奇的：
煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。本是同根生，相煎何太急？
神龟虽寿，犹有竟时。腾蛇乘雾，终为土灰。老骥伏枥，志在千里；烈士暮年，壮心不已。盈缩之期，不但在天；养怡之福，可得永年。
风萧瑟，天气凉爽，草木飘落，露水结霜。群燕辞归鹄南翔，念君客游多思肠。慊慊思归恋故乡，君为淹留寄他方？
贱妾茕茕守空房，忧来思君不敢忘，不觉泪下沾衣裳。奏辅琴弦时，短歌不能长。明月皎皎照我床，星汉西流夜未央。
牵牛织女遥相望，尔独何辜限河梁。
但是，话说回来，其实诸葛亮也是一个优秀的文学家，他写的《出师表》在中国，只要有点文化的人就知道，南宋诗人陆游曾经这样评价出师表：出师一表真名世，千载谁堪伯仲间！只是，诸葛亮的文章，是当做一份军事文件来写的，只凭这一点，他就比那心胸开阔，壮志激昂的曹操略显逊色。
因为曹操，他真的把诗写成诗。
三国时期以来，它是唐代美学的一次大爆发。
审美之势
唐代文学的独立性与冗余性、丰富性与批判性，犹如一场文学审美的**。在这场审美**中，接管中国文化的人是田园诗作家陶渊明。他自幼修习儒家经典，爱闲静，念善事，抱孤念，爱丘山，有猛志，不同流俗。
厌倦了官场，他脱颖而出。他感受自然，享受平静，以大自然为魂魄，享受田园生活，最后写出了著名的《桃花源记》。
继陶渊明之后，在唐代，一个又一个文学巨人脱颖而出，这也是唐代文学如此繁荣的原因。但是，唐朝的唐诗盛世，其实南北朝功不可没。北魏就像一个文化大熔炉，将不同朝代的文化融合到中华文明中。
北魏不仅在唐诗方面取得了辉煌的成就，而且给我们留下了丰富的文化遗产。这些国家文明中，以龙门石窟与云冈石窟为最，今年寒假我还特意的跑去做实地考察，当我看到了那壮观雄伟，高高耸立在那石壁之上的石窟时，我不禁发出一声感叹，眼前似乎浮现出大批劳工热汗朝天的修建石窟时的场景。
乱藏蕴麻
时光变迁至了宋代，尽管宋代已经失去了唐代的辉煌，但是毕竟宋太祖赵匡胤提出了文人当政的政治思想，所以中国文脉还依然闪耀着明亮的光芒。它使宋代文学与以往相比更具特色。
宋词的出现激发了中国文脉，也给无数爱国诗人留下了自己的笔墨，因为他们的愤慨：
怒发冲冠，凭栏处，潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功，尘与土，八千里，云与月。莫等闲，白了少年头，空悲切！
靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭！驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙！
——岳飞（满江红）
千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌。
人道寄奴曾住。想当年，金戈铁马，气吞万里如虎。元嘉草，狼屋许，急得北顾。
四十三年来，我们还记得扬州路的烽火。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问：
廉颇老矣，尚能饭否？——辛弃疾(永遇乐京口北固亭怀古)
当我在电脑上输入这些熟悉的诗歌时，我不禁又被它们令人惊叹的惊神所感动。宋代，就是一个爱国志气的高涨的时代。就是他们的气概促成了拥有豪迈之气的宋词，并使其达到巅峰。
这可能是因为即使是文学水平达到鼎峰的唐朝，也感到自卑。
文化延续
在元朝，一个寿命只有一年的鲭鱼背朝代，给中国造成了不可磨灭的耻辱，中国是第一个被外国人入侵的王朝。因此，很多人会觉得很难在这个朝代延续汉代的文化和文脉。但是，令汉人没想到的是：
元代皇帝郭台铭和耶律楚才并没有把中原变成牧场，而十高度赞扬了汉文化。中书令耶律楚才是一位伟大的诗人，《湛然居士文集》便出自他手。
耶律竹倡导中国化，是一位杰出的政治家。身为中书令的他，做了一系列改革大事：他选择了自己的主要帮手——清楚汉族典章制度的丞相，主张不杀人，不屠城的信念，促成了财政，军权，法权互不干扰的局面，并且及时控制住了高利贷，采用了户籍制度，于是元朝日渐强大起来。
耶律楚材一生清贫，余先生这样写道：“他死后，政敌对他的家庭财产进行了查抄。结果发现，“惟琴阮十余，及古今书画金石、遗文数千卷”，除此之外没有任何财产。
真是太廉洁了。”不仅如此，他还放弃了自己的民族身份，在他追求的“王化归一统”、“四海皆弟兄”的世界里，从来没有复兴契丹之梦。虽然他的契丹曾经建立了这样一个气势磅礴的辽国，但他留下了如此丰富而动人的故事。
明清萧条
读过历史书的人应该知道，明清两朝闭关自守，废除宰相制，设立锦衣卫监视重臣，大兴***，使文人墨客丧失考科举的意义，隐居山林。此外，朝廷闭关自守，拒绝与外国交流，从而切断了中国文学的创新。因此，朝廷得不到新鲜血液，大多数文武**只是有些奉承**。
再加上皇帝的享乐并且听不进铮丞的劝告，最后中国文脉在这样的推动下走起了下坡路。
因此，在明清时期，真正有价值的作价值有曹雪芹和王阳明。
王阳明，创建了“知行合一”的“心学”，他留下来的四句话即是“心学”的精髓：
无善无恶心之体，有善有恶意之动，
知善行恶是良心，为善除恶是目的。
曹雪芹，在中国，几乎是众所周知的。她写下的《红楼梦》被后人极力赞扬。“满纸荒唐言，一把辛酸泪，都云作者痴，谁解其中味！
”这四句话成了这本书潇洒的写照。我一直不知道，余先生是非常热爱《红楼梦》这部书的。他在《中国文脉》中这样说道：
“**，习惯说“四大名著”，即《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》。我们中国人喜欢打包。事实上，这四部电影没有理由放在同一个层次上。
真正的杰作只有一部：《红楼梦》。其他三部，完全不能望其项背。”
我觉得这段话说的的确有道理，《三国演义》气势恢宏，故事密集，是一本从史学角度上来看十分重要的书，只是它按照陈旧的正统观念来划分人物正邪，有脸谱化倾向；《水浒传》好得多，有正义，有性格，但是，**情节到了好汉们被逼上梁山后，情节就无法继续，这一点在我看来十分可惜；《西游记》，在整体文学品质高于上两部，可惜重复过多、套路过深，光凭这两点，就影响了整本书的精神力度。
所以，我想说，《红楼梦》通过了一个家族兴衰的轮回，让人充分体验到了人性美的存在状态和幻灭过程，有一种时有时无的虚幻之感。
但是，毕竟在这茫茫540年中，只有曹雪芹屹立在中国文学圣坛上不倒，但是光靠那一只萤火虫是无法照亮整片中华大地的，所以，复兴衰落的中国文脉，是我们华夏子弟应该做的头等大事。
走进现代
为什么中国的文脉不能复兴？这是我读完这本书后一直在思考的问题。但现在我想出了一个答案。
为什么？因为我们现在的生活太安逸，没有一丝波澜，激发不起“文人墨客”创作的激情。回首古代，有多少好诗词生活在动荡的年代，或是作者的政治抱负未能如愿？
屈原，自己的政治抱负未能实现，于是写下了《怀沙》赋后便投河自杀；司马迁受到了奇耻大辱后写下了《史记》，从此悄然无踪；苏轼一生多次被降职，但他对生活充满希望，写下了一个又一个时代名句
所有的证据都悄然的告诉了我们，要想写出好的文章，必须要有激情，要多多出去活动，开开眼界，不能“两耳不闻天下事，一心只读圣贤书”，这样闭门造车，就像在学校里天天做着同样题型的卷子一样，是始终是没有效果的。
文章至此，我就引用一下余先生的话吧：
“对中国来说，中国文脉是一种千年的需要，又是一种千年的无奈。抓住它，满手芒刺；丢弃它，步履艰难。所以，我们应当在这必然寂寞的文化良知领域，重启文脉之思，重开文选之风，重立古今坐标，重建普世范本。”
▷ 中国文脉读后感
《中国文脉》是余秋雨先生的著作，在这本书中，他遵循着中国历史的脉络，探寻几千年来中国文脉的走向，书友会这里先记其有关中国文脉总论的第一篇，作为《中国文脉》一书读书笔记的开始。
第一篇的名字即为《中国文脉》，然此篇文章共分十六节，可谓是统领全书的总论之作。在这篇文章中，余秋雨先生从《诗经》谈起，问候老庄孔孟，遇见楚辞、秦碑、汉赋；又访司马迁之《史记》、曹操父子之古诗，看兰亭，寻桃源；在北朝的佛窟前遥望大唐盛世、嗟叹南朝绮靡，然后，在第九、十节中，纵横大唐诗文，说南唐李煜，赞宋代慷慨正气。在十二、十三节中，余秋雨先生再次用大篇幅写了宋代的词人和文学家们，随后，他论元杂剧、明清小说，最后来到近现代，回望了王国维、陈寅恪等学者。
在开篇的《中国文脉》第一节中，作者释名、辨伪、诟今，告诉读者：中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流即是中国的文脉，它“就像那一条倔犟的山脊所连成的天际线。”这一节中作者辨析了很多“理论岔道”，将那些打着“文化”幌子做商业经营或是沽名钓誉勾当的人划在了讨论圈的外围。余秋雨先生非常深刻地感叹，在充斥着低级文化、浮躁气焰、附庸风雅风甚至“嗜痂成癖”之病的当代社会，中国文脉，已经是“文脉既隐，小丘称峰；健翅已远，残羽充鹏”了。
于是，他以一位文人的一贯责任，和一位学者的严谨专注，在物欲横流的世风中，高高地举起了中国文脉的大纛。他斥责道：“溢美古人，无可厚非，但是这种事情不断重复也就颠覆了文化的基本等级。就像一座十层高塔，本来轮廓清晰，突然底下几层要自成天台，那么上面的几层只能坍塌……一个惊人的天价投向一份中等水准的笔墨，就像一堆黄金把中国书法史的天平压垮了。”
这种“逆袭”的行为，对文化和文脉的伤害是深重的，尤其当我们被混淆了美与丑的概念时，会极速地退化到原始和野蛮的状态，变得富有攻击性，急躁、饥渴，而不再恬静优雅，聆听自然或心灵之声。正如，现在我们热衷于看“充满人生哲理”的畅销书，却从不会安静地捧起一本《道德经》或是《中阿含经》，发掘其中博大精深的千年哲思。
余秋雨先生说：“每个试图把中国文脉接通到自己身上的年轻人，首先要从当代文化圈的吵嚷和装扮中逃出，滤净心胸，腾空而起，静静地遨游于从神话到《诗经》、屈原、司马迁……然后，你就有可能成为这些星座的守光者、寄托者、企盼者。”
中国的文脉，需要等待吵嚷的疲惫一刻，需要等待物欲散去，性灵回归的一刻，“中国文脉在今天，只有等待。”
▷ 中国文脉读后感
近日拜读了梁漱溟先生的《东西文化及其哲学》、《中国文化要义》两部著作，自觉小有收获，对老师课堂所讲的内容有了进一步的理解，遂笔记于此，中国文化要义读后感。 因两部书中后者成书较晚，作者在其中对旧著的观点作了修正，而本文脉络亦以其体系展开，虽不守篇章之序，却以其体系为本，仅於个别处以《东西文化及其哲学》填补，故撰此陋文题目为“《中国文化要义》读书笔记”。因两部书中后者成书较晚，作者在其中对旧着的观点作了修正，而本文脉络亦以其体系展开，虽不守篇章之序，却以其体系为本，仅于个别处以《东西文化及其哲学》填补，故撰此陋文题目为“《中国文化要义》读书笔记”。
在《中国文化要义》中，梁公思路是：首先将中国文化常被人指说的特异之处一一罗列，而后归并为十四特徵，继而拈取其中某一特点为研究入手，解释其来由，“前后左右推阐印证，愈引愈深；更进而解释及於其他特点。（中略）总之，最后我们若能发现这许多特点，实不外打从一处而来；许多特徵贯穿起来，原都本於惟一之总特徵；那就是寻到了家。
中国文化便通体洞然明白，而其要义可以在握。” 篇首所绘图示，乃根据书中所陈各特徵之关系整理而成，反印证於各章节以求畅达。在《中国文化要义》中，梁公思路是：
首先将中国文化常被人指说的特异之处一一罗列，而后归并为十四特征，继而拈取其中某一特点为研究入手，解释其来由，“前后左右推阐印证，愈引愈深；更进而解释及于其他特点。（中略）总之，最后我们若能发现这许多特点，实不外打从一处而来；许多特征贯穿起来，原都本于惟一之总特征；那就是寻到了家。中国文化便通体洞然明白，而其要义可以在握。
”篇首所绘图示，乃根据书中所陈各特征之关系整理而成，反印证于各章节以求畅达。
一、理性早启
一、理性早启
于梁公看来，中国问题一切根源尽在篇首所谓第四特徵者，只不过一开始仅说第四特徵乃一神秘力量，直到篇末方将其阐发为“理性早启” 。于梁公看来，中国问题一切根源尽在篇首所谓第四特征者，只不过一开始仅说第四特征乃一神秘力量，直到篇末方将其阐发为“理性早启” 。 既言“理性早启”，则必先明确“本能”、“理性”与“理智”之别。
既言“理性早启”，则必先明确“本能”、“理性”与“理智”之别。 所谓本能，即动物生而所能，而止於其所能，是有限的。所谓本能，即动物生而所能，而止于其所能，是有限的。
而如脊椎动物之先天本能安排不足，要靠后天学***生存的，乃是心思作用中的理智。而如脊椎动物之先天本能安排不足，要靠后天学***生存的，乃是心思作用中的理智。 其摆脱本能愈多，则其理智作用愈强，沿理智之途走得最远者，便是人类。
其摆脱本能愈多，则其理智作用愈强，沿理智之途走得最远者，便是人类。 当理智造乎最终“无所为”的冷静地步，而后得尽其用，就不期产生了无所私的感情——这便是理性。当理智造乎最终“无所为”的冷静地步，而后得尽其用，就不期产生了无所私的感情——这便是理性。
理性与理智原为心思作用之两面，“理智之用无穷，而独不作主张；作主张的是理性。” 理智乃静态的、客观的知识与方法，而理性更有向上一念，求生活之更合理也。理性与理智原为心思作用之两面，“理智之用无穷，而独不作主张；作主张的是理性。
”理智乃静态的、客观的知识与方法，而理性更有向上一念，求生活之更合理也。在行为上，节肢动物以本能引导行为，脊椎动物逐渐以理性取代它，而人们则依靠心灵的作用摆脱最本能的控制，以理性释放本能的机械枷锁，不仅以理性取**性，而且产生独特的理性。在行为上，节肢动物以本能引导行为，脊椎动物逐渐以理性取代它，而人们则依靠心灵的作用摆脱最本能的控制，以理性释放本能的机械枷锁，不仅以理性取**性，而且产生独特的理性。
以上种种，都在以下图示中体现。以上种种，都在以下图示中体现。
▷ 中国文脉读后感
最初对余秋雨老师的印象，是在前些年的央视歌手大赛上，他作为文化课考官，在评点歌手答题的同时，为我们普及了很多文化历史知识，当时很多听不太懂，只是觉得他出口成章，各种文学典故信手拈来，让很多人崇拜至极。
后来，读了他最有名的《文化苦旅》，似乎读懂了几分他的苦心，他对于中华文化是如此的热爱如此的维护，一心想推广开来，可是在当今这个人心浮躁一心向钱的社会，他所做的就像是对着大海呐喊一样，声音被隐没在海浪里了。
但是如果有越来越多的人，一起为民族文化呐喊，一起为保留我们灿烂的精华而呐喊，可能这些声音就能汇聚成强有力的音符，能穿透海浪传播到四面八方。
这篇《中国文脉》，余老师是依照历史的顺序，为我们一一清点每个阶段最伟大的文学家。
从《诗经》的吟唱开始，中国文化开始上路，历经楚辞、汉赋、唐诗、宋词、元曲、明清小说，每个阶段都有每个阶段伟大的诗人和瑰丽的文学作品。首先，在先秦诸子中，分为三个等级，第一等级：庄子、孟子；第二等级：老子、孔子；第三等级：韩非子、墨子。
而余老师认为屈原是整个先秦时期的文学冠军。汉赋的成就相对最弱，幸好还有占据历史性学至高地位的司马迁和《史记》。
魏晋文脉，分为三段，第一个在战火硝烟中接续文脉的，是曹操。有很多成为熟语的诗句都是出自他的手笔，例如：老骥伏枥，志在千里。烈士暮年，壮心不已。对酒当歌，人生几何。何以解忧，唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。月明星稀，乌鹊南飞。山不厌高，海不厌深。他用干净朴素凝炼的笔墨，以开阔的气势来写宇宙人生。第二段，是阮籍，嵇康两人，真正称得上“魏晋名士”。第三段的主角，陶渊明，他以自己的诗句展示了最鲜明的文学主张，戒色彩，戒繁复，戒深奥，戒典故，并创造了一种以“田园”为标识的人生境界，成了一种千年不移的文化理想。陶渊明为中国文脉增添了前所未有的自然之气，洁净之气，淡远之气。本人也是最喜欢他身上这种悠然淡定的超然气息。
唐代文化上的繁荣，留下最壮丽的一篇。余老师心中唐代诗人的前四名，当属李白，杜甫，王维，白居易。唐代的文章，写的好的当属韩愈和柳宗元。
宋代文脉的首席，让给了苏东坡，他是一个全才，诗、词、文、书法、音乐、佛理，都很精通。尤其是词作、散文、书法三项，皆可傲视千年。排在他后面是是辛弃疾、陆游和李清照。
及至元代，诗歌、散文不值一提，但戏剧的出现，弥补了中华文明几千年来的一个重大缺漏。关汉卿、王实甫的出现，让中国可以立即在戏剧上与其他文明并肩而“毫无愧色”。明清两代五百多年，中国文脉严重衰弱，还好有一部《红楼梦》以世界性的高度存在着，慰抚了五百年的荒凉。
中国近、现代文学，成就较低。现代作家之中，真正懂文脉的也就是鲁迅。
现代如此荒瘠，如何重新推进中国文脉？余老师说，首先领略两种伟大——古代的伟大和国际的伟大，然后重建自己的人格，创造未来。每个试图把中国文脉接到自己身上的年轻人，首先要从当代文化圈里逃出，滤净心胸，腾空而起，静静地遨游于从神话到《诗经》、屈原、司马迁、陶渊明、李白、杜甫、苏东坡、关汉卿、曹雪芹，以及其他文学星座的苍穹之中。
然后就有可能成为这些星座的受光者、寄托者、和期盼者。
我们在等待……
▷ 中国文脉读后感
读了余秋雨先生的《中国文脉》，让我亲近了中国文学的历史。从古到今，一个朝代接一个朝代的叙述了当时文坛的杰出代表，那种叙述的手法及表现形式，让我在读的过程中有一种酣畅淋漓、荡气回肠的感觉，使我不自觉地遨游进了中国文学发展的脉络中。
文章开头写到：“中国文脉，是指中国文学几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流。
这种潜流，在近处很难发现，只有从远处看去，才能领略大概，就像那一条倔强的山脊所连成的天际线。
正是这条天际线，使我们知道那个天地之大，以及那个天地之限，并领略了一种注定要长久包围我们生命的文化仪式。”
开篇大气磅礴，提纲挈领，开篇语昭示我们读者要从宏观上对几千年的中国文学史做一梳理，才有可能寻得这股潜流。
文中接着写到：“寻得这股潜流，是做减法的结果。我一向主张，研究文化和文学，先做加法，后做减法。减法更为重要，也更为艰难。
减而见筋，减而显神，减而得脉。”
他大胆的取舍是建立在博而精的文化基础上的，他目光如炬，深遂地穿越漫长而悠远的历史，也为下文所写的中国文学简史作的定位和铺垫。
《诗经》传来了中国文学的稻麦香和虫鸟声。
在古朴的韵味里，先秦诸子隆重上场，有趣的是，作者从文脉上梳理，按文学品相把他们分为了三个等级——
第一等级：庄子、孟子；
第二等级：老子、孔子；
第三等级：韩非子、墨子。
先秦诸子虽然光芒万丈照古今，但秋雨老师依然坚定地把先秦时期文学冠军的桂冠赋予了屈原——他被官场放逐，却被文学请回；他似乎无处不在，但最后他无处不在。
秦代匆匆，无心文事，却为中华文明的格局进行了重大奠基。秦始皇统一中国的重大意义之一是为文学灌注了一种天下一统的宏伟气概，对文字的统一，使中国文脉可以顺畅地流泻于九州大地。
在传统意义上，汉代文学的代表是汉代大赋。文中却认为它太铺张，太富丽，太雕琢，太堆砌，太奇僻，也太歌颂阿谀、不见风骨。而司马迁的《史记》，却是这一时期文脉上的一个高峰。
魏晋文脉，在战火硝烟中接续的，是曹操。然后是魏晋名士中的阮籍和嵇康。陶渊明是时代的巅峰。
马上就要进入我们熟悉的大唐了，而唐之前的南北朝呢，这一时期，北方出现了前所未有的世界文明大会聚，秋雨老师说“我长久地心仪北魏，寄情北魏。我认为北魏是一个历史支点，它支撑了唐代。”
大唐的文学之星璀璨夺目，文学的世界琳琅满目，要想在流连忘返中不至于迷路，还是学会排序吧，李白、杜甫、王维、白居易......还有韩愈、柳宗元......
当大唐的盛世不再，当诗情充溢的北方大地渐趋沉寂，中国文脉，由柔弱的南唐后主李煜撑起了，撑起在寒风冷月中，撑起在快要被毒死的生命余隙中。
到了宋代，朝廷危在旦夕，兵败，中华文化趋于激昂，具有长期的吸引力。苏东坡，一个伟大的天才，是中国文化中唯一快乐可爱的人格。秋雨在宋代文学中的排名是苏东坡第一，辛弃疾第二，陆游第三，李清照第四。
宋代文化的拥护者曾经认为，随着宋代的灭亡，中国文化将被割裂。蒙古马队的铁马是中华文明灭亡的丧钟。然而，元代的关汉卿、王实甫、马致远、纪君祥等一大批文化人才共同创作了元杂剧，支撑了这一时期的中国语境。
明清540多年来，中国文脉被严重削弱。只有曹雪芹，以一部《红楼梦》，慰抚了五百年的荒凉。
时光到了现代，一些杰出的作家也都由于时代或个人的因素，比如已经显示实力的鲁迅和沈从文，都过早地结束了文学生涯，一时无人真正抵达文脉中真正的“高格”。
秋雨老师一句感叹：现代人是那么的荒芜，那就不要在那里徘徊太久。
最后文末写到：“有年轻学者问我如何重新推进中国文脉，我的回答是：首先领略两种伟大——古代的伟大和国际的伟大，然后重建自己的人格，创造未来。
也就是说，每个试图把中国文脉接通到自己身上的年轻人，首先要从当代文化圈的吵嚷和装扮中逃出，滤净心胸，腾空而起，静静地遨游于神话到《诗经》，屈原、司马迁、陶渊明、李白、杜甫、苏东坡、关汉卿、曹雪芹，以及其他文学星座的苍穹之中。然后，你就有可能成为这些星座的受光者、寄托者、企盼者。”
尽管文章揭示了秋雨老师对这些名人的个人偏好，但不可否认，经典是经典。只有真正地接触和感悟了他们，才有资格、才有可能去追逐“这股潜流”。
最后，真的很感谢秋雨老师，既让读者回顾了历史的**，又示意了我们寻找文脉的线索，真是意味深长，发人深思！
▷ 中国文脉读后感
借《中国文脉》，余秋雨先生完整地梳理了中国文学的发展脉络，学浅如我，捧起来也是“津津有味，一睹为快”，让我摆脱了对教科书的“后怕”，而是自觉自然亲近了中国历史，亲近了中国文学的发展脉络。在品读“中国文脉”的过程中，似乎能从余秋雨先生的文字中听到中国古人的呼吸，感受到他们身上的体温。
网上评述《中国文脉》是“最好看的中国文学简史”，我想这个评论一点都不为过。
有人说，对文学，应让人们自由取用，不要划分高低。这是典型的“文学民粹主义”，似是而非。就个人而言，不经过基本教育，何能自由取用？鼠目寸光、井蛙观天，恰恰违背了“自由”的本义；就整体而言，如果在精神文化上也不分高低，那就会失去民族的大道、人类的尊严，一切都将在众声喧哗中不可收拾。
如果不分高低，只让每个时间和空间的民众自由取用、集体“海选”，那么，中国文学，能选得到那位流浪草泽、即将投水的屈原吗？能选得到那位受过酷刑、耻而握笔的司马迁吗？能选得到那位僻居荒村、艰苦躬耕的陶渊明吗？他们后来为民众知道，并非民众自己的行为。而且，知道了，也并不能体会他们的内涵。因此我敢断言，任何民粹主义的自由海选，即便再有人数、再有资金，也与优秀文学基本无关。
这不是文学的悲哀，而是文学的高贵。
我主张，在目前必然寂寞的文化良知领域，应该重启文脉之思，重开严选之风，重立古今坐标，重建普世范本。为此，应努力拨去浮华热闹，远离滔滔口水，进入深度探讨。选择自可不同，目标却是同归，那就是清理地基，搬开芜杂，集得高墙巨砖，寻获大柱石础，让出疏朗空间，洗净众人耳目，呼唤亘古伟步，期待天才再临。由此，中华文化的复兴，才有可能。
在阅读的过程中，我有一个很直接的想法：如果哪天我真的客居异国他乡的话，我一定会把余秋雨先生的一系列书和作品带上飞机，因为他会让我明白我原本来自一个什么样的地方，那里曾经住着什么样的人，发生过什么样的事。而我身上，一定有某些部分与他们息息相关。
▷ 中国文脉读后感
乘隙读毕余秋雨先生《中国文脉》，特来作结。
此书位列“余秋雨书系”十八卷之首，有提纲挈领、开宗明义之重任。倒是我1998年遇到的《文化苦旅》，仅位列第九卷。可知此虽为后成之书，在先生心中分量却是极重。先生今年将69岁，读古人叹世代风华，临旧迹感往事来去，行万里成久远之思，籍散文展朴正情怀。我年浅笔拙，只能简谈所感，向有历史担当的前辈文人致敬。
与诗的纠葛并非解决我人生大问的单纯线索，军、史、哲等著作也净化了我的心灵。如果不是有那三年，安然坐读这些血火交织的文字，我至今仍将是当初那颗单薄头脑。同时我感恩身边不懈奋斗的人们，他们以待人行事来为我定义，什么叫做心胸与梦想。
述说以上经历，是想说明在有所准备之后，阅读较不易辜负著者苦心。余先生纵横古今，将文脉正统，联接于品格性灵；把传世之作，勾嵌于人生沉浮。由于情境皆活，读者可尽览数千年名士风采。名士之间，落笔则有轻有重。例如屈原一节，他甚至附上《离骚》全文今译；而不可绕过的苏轼，却仅寥寥数语。约取之间，彰显著者思考结论——余先生重视的当代文人之文化重任——“拔其神质，静候佳音”，正在其中。
读毕掩卷沉思，印象最深处，一为《离骚》天真烂漫之情，与《梦游天姥吟留别》遥牵一线。二为欧阳询楷书我多年珍爱，不想先生亦重。三为陶渊明不为人孰知的短诗四句：纵浪大化中，不喜亦不惧。应尽便须尽，无复独多虑。
再拜友人推荐此书。
▷ 中国文脉读后感
熙熙攘攘的人海中，小情绪太多太多：职位、权利、名声、利益、潮流、情感，在历史与现实中比比皆是，但值得我们驻足、仰慕、思索的应该是古往今来的那些大情怀、大孤独。
听到余秋雨的真人的声音，还是让我很是意外的，一代文豪的声音居然如此质朴，语速不快，没有华丽的辞藻很少引经据古，就像一个平凡的长辈向你谆谆教导。认真听下去，就如同一股清澈的甘泉流入心头，让烦躁的心平静下来。
我们在路上，摆脱了固定的环境，陷入了广阔无比的陌生和未知，但是生命的缆绳还紧紧地握在自己手上，这就会比我们以往任何时候都更能感到生命的脆弱和生命的强大！
谈到文化，余老师首先否定了我们天天被灌输的职场规则、心灵鸡汤、厚黑学、权谋论等等，不能让这些文化牵着我们走，我们才是文化的主体，文化应该朝着简单的方向走下去，人与人的都勾心斗角不该成为文化的主旨。当我们醉心于职场的争锋夺利、一争高下、甚至不择手段把别人踩到脚下的时候，就真的快乐充实吗？当算计了别人，天天睡觉都要想着会不会别人算计，这样也不知道是痛苦还是幸福。
我的感觉就是，我们确实是在从我们古代的文化中汲取着糟粕，所谓职场文化就好比春秋战国，每个诸侯国都是满无仁义道德，干的大多是背信弃义的勾当，昨天还歃血为盟，今天就生死相向，从中原因说来也简单就是一个“利”字，这才是糟粕文化的核心。唯利是图成为文化的主流时，将会成为一个多么可怕的事情。
这些文化巨人几乎同时出现在世界上，他们很像是一起同时接到了同一个指令，而且手拉着手并肩下凡，只不过他们互相在云端告别，去了世界上不同的地方罢了。余秋雨先生提道背诵古诗、古文、古代名人的生平事迹，张口就是引经据古，说些个大多人听不懂的古诗文，古代名人的生卒年月也是一清二楚，这些在当今这个网络如此发达时代，随便找个智能手机、随便一个搜索工具，一下就一清二楚的事情，何须再耗费时间和经历做这些事情。当代的先进的科学技术就是一种文化，文化不是复古，而是这个时代前沿的东西。
就像古巴比伦文明残留的沥青路、古埃及文明遗留的法老村、古印度文明毫无底线的消逝；就像古中国文明里函谷关外远去的白发老子、离世前吟唱中的孔子、雨中被逐出屋檐的墨子、稷下学宫中不合群的屈原；就像遥远的历史中被坑杀的百家学子、被焚烧的百家著作、被整个王朝侮辱的司马迁；就像曹操的江山与星河、阮籍的长啸与痛哭、嵇康的打铁声与绝响的琴声......
历史滔滔不绝，他们是圣者而终究不是仙人，但逝去的是他们的形体，而长存的是他们的文人风情。这些风情是大江大海里不灭的汹涌波涛，而我们在乎的不能只是那些“枯藤老树昏鸦”。
我看着听着余先生舒缓的讲述中不止一次落泪，这种感动，定然不是那些看似繁华簇锦的“枯藤老树昏鸦”能带给我的。感谢余先生数十年如一日的万里考察，数十年如一日的深刻研究与思索，感谢余先生带给我们，带给我们这个时代的文化与精神的盛宴。
▷ 中国文脉读后感
一股文化潜流，流过《楚辞》，屈原的沉吟感慨在楚江上空回旋；流经熠熠生辉的汉赋，司马家的绝唱千古流传……随着时代的变迁，又经历了三国两晋南北朝、唐宋元明清的淘洗，将中国文脉传承至今。
中国的历史文化成就颇高，然而要在此中探寻到一条文脉，实属不易。《中国文脉》这本书的作者余秋雨先生是一位探求文化、传承文化的旅者。他踏遍中国与世界古文明发源地，独自寻找着文化的根源，只为剖析中国博大精深的文化乃至世界文化。他以自己独特的文笔为读者呈现出了中国文化的精华。他细致地寻找、深刻地思考，凭借文章的感染力与表现力再现了藏匿于时间深处的文化光华。这感受让人回味无穷，这过程让人难以忘怀。
其中令我印象最深刻的是书中对唐代文化描述的片段——唐诗几男子。唐代是一场审美爆发的时代，是诗歌的盛世。这一盛世诞生了豪迈激昂的诗仙李白，诞生了具有忧国忧民、悲天悯人情怀的诗圣杜甫。唐诗包含了最豪放的想象、最幽深的思念、最仁爱的同情。它有“月落乌啼霜满天”的自然美景，有“语不惊人死不休”的誓言，有“长风破浪会有时”的豪情，有“会当凌绝顶”的壮志。在我看来，唐代是全人类诗歌领域的巅峰时期，唐诗在中国文脉中散发着绵绵不绝的温热。
中国文化不会因为时代的变迁而消失，反而会踏着那早已为之铺好的红地毯，身披属于他的光辉，且行且吟。我也愿在阅读这条道路上慢慢探索，默默热爱。
▷ 中国文脉读后感
借着暑假这个空闲的假期，我花了7个小时把余秋雨的《中国文脉》读完了。总体感觉给自己的中国文学史复习了一下。复习过程比较轻松。有笑着感叹的地方，也有不甚满意的地方。
新意并不多，把冷饭热炒一遍，模模糊糊都是晓风明月的感觉。好在时间线索比较清楚，分类也比较明确。
最不满意的地方是他因为对曹操的偏爱，冷落了孔明，冷落了三国。对罗贯中缺乏足够的敬意。
其次是他对越是遥远的东西评价越高，越是接近现代的文人和作品，越缺少充分的评价。好像是文脉消失了一样。这个见解缺乏说服力。
第三是对百姓在文学史上地位评价的前后矛盾。前面说稷下学宫里不需要草民。后面又说只有百姓还记得屈原，好像给了屈原无上文学地位的是百姓。
最后是对红楼梦的解读评价，虽然很高，说这是人性生存与美好的幻灭，但是分析软弱无力，缺乏独到见解，又不敢在众多理论中阐明旗帜，不够给力。
为了可以追求语言的生动，很多地方做了一些想象，确实有效果，我往往就是被此逗笑。但是越到后面，越觉得写法出现模式化，就在笑不出来了。
《中国文脉》是一本很不错的书，在这我也推荐大家有机会一定要看下。
▷ 中国文脉读后感
我平时读书，喜欢挑作者，喜欢挑书的封皮。一次朋友聚会，朋友提起一位作家——余秋雨。聚会结束后百度了一番，首先映入眼帘的就是他的《中国文脉》，屏幕上，黑色的封皮，厚重典雅，配以一簇大红的零星碎片在左下角，撩拨着我的心，当即拍下了这本书。
书中，余秋雨先生追溯了我国古诗的源头——《诗经》，还谈到了诸子百家中的老庄孔孟，从裁体上来看还赏析了楚辞、秦碑、汉赋等；然后纵横大唐诗文，点评南唐李煜，盛赞了宋代豪放词风及爱国情怀。随后，他论元杂剧、明清小说，最后来到近现代，回望了王国维、陈寅恪等学者。这一路写来，就像一把梳子把中国杂乱的文学史按年代、体裁及历史作用清晰地梳理开来，让我的脑中的历史文学知识立即呈立体状。
作者纵览历史，回望过往，从甲骨金文，一直写到清代和近代。写了汉字之于其他语言的不同之处。它的书写是一种集体人格程序，有风范和表情，不仅是集体的审美，更有韵致，推进了文化的美学品格。汉字千年，历久弥坚，汉语魅力，当并不只遣词达意，更须在用典引文、在修辞造境之上。
从猜测皇帝到感悟神话，然后写殷墟甲骨，考古记事。回溯了黄帝和炎帝的时代，他列举了很多史家对于上古中国历史的质疑，认为华夏文明皆是外来，或者，认为上古根本不存在什么三皇五帝，都是后人的神话传说。
以我的学识，读起本书来觉得有些费劲，但却有一种“高山仰止，景行行止”的感觉。我通过阅读本书，再次亲近了中国历史。在品读《中国文脉》的过程中，似乎能从余秋雨先生的文字中听到中国古人的呼吸，感受到他们身上的体温。循着这条脉络，我感觉自己好像在探寻自己生命和文化的源头。
余秋雨先生说自己想通过梳理中国文化的脉络来重塑人格，我想他做到了，对于我而言，我读过他的这本书后就深深地感受到自己的精神像被一位高深的长者智者引导着，忘记了眼下的喧闹与物欲，忘记了世俗的纷扰，只想徜徉于中国文化的洪流中，去感受、去思索、去探寻、去收获，这应该也是在重塑自己人格吧！
▷ 中国文脉读后感
一
那么，什么是“中国文脉”呢？正如作者所说，“中国文脉”就是“几千年发展中最高等级的生命潜流和审美潜流”。乍一听太深奥，其实简单来说，“中国文脉”是“中国几千年文化发展的过程”。
作者梳理了五千年来中华文化的传承、延续，按照历史时期分别做了概述，摘要如下：
随后是先秦诸子。先秦诸子对中国文脉的形成有特殊贡献。这段时期是中国文脉的形成期。秦为文学灌输了一种一统天下的宏伟气概、又统一文字，使中国文脉可以顺畅地流泻与九州大地。
晋朝时期的文学得到了飞速的发展，涌现出了一大批文学上的有志之士：曹操、曹丕、曹植、阮籍、嵇康、王羲之、陶渊明等。
作者说唐朝是“一场审美大爆发”，出现了一大批伟大的诗人，“诗”在唐朝时期达到了鼎盛。
元朝，曲艺方面得到了较好的发展，弥补了中国文化在这方面的空缺。
“中国文脉”是从远古神话到《诗经》、到先秦散文、到楚辞、到汉赋、到唐诗、再到宋词、元曲、明清小说的发展。
二
作者用自己在家乡的所见、所听开头，描述了作者幼时上毛笔课的经历以及的家乡人对带字纸的尊敬，对文化的尊敬。
之后在战国时期出现了帛书、竹简等。也会刻字在物件上，这时文字基本上是篆书。秦国统一天下，将文字统一成小篆。在秦末的时候，已经有隶书了。
就在这时，出了几位大书法家。不错，正是东晋王家，王羲之家。
但到了唐朝，各位书法家都只敢临摹前人的书贴，不敢进取。而这些书法家中也不乏一些大书法家，如欧阳询、虞世南等。不过唐代出现了真正的草书，有名的是张旭，怀素等。特别是张旭，被人们尊为草圣。
宋代，有“苏、黄、米、蔡”也就是苏东坡、黄庭坚、米芾、蔡襄。
明代书法家，真正好书法家只有董其昌和王铎。
看了这一章，我想说的就是现在书法衰落了。大家可能没有注意到，书法正一点一点淡出我们的生活。现在流行的是硬笔或打字，有人嫌毛笔麻烦，就不用了。书法是我国的国粹，所以现在才有毛笔考试。这也很正常，随着改革开放，文化之间的冲突愈演愈烈。不过我本人是不太喜欢西方以及日本韩国文化的。但母庸置疑的是，中国的文化要不行了。
当时中国文化比较原始，有几种说法，其中最为可信的是中国的文化是自己原创的，不是来自其他国家。而中国文明最初可以追溯的第一次文明腾跃的首领，是黄帝。
最终，他们还是对峙了。双方都不认为要归顺另一方，于是对峙升级为冲突。后来，炎帝失败了。
黄帝之后的首领，就是尧、舜、禹。他们对华夏文明作出了巨大的贡献。而禹的儿子建立了第一个君位世袭的王朝——夏。
第三章《感悟神话》写的是中国古代从皇帝到大禹的传说，神话。
女蜗补天：修补他人造成的破坏非常艰难，也很迫切。
夸父追日：追赶心中的疑问，追赶自身力量的底线。可以看出，中国文化有“天人合一”的思想。
这几个神话，体现了中国古代人民的精神。
作者以发现甲骨的过程为线索，一步一步引导我们。
他死后家庭拮据，儿子便把甲骨出售偿还债务，也是为了把它们卖给有志于甲骨文研究的中国学者。首选的就是王懿荣的好友刘鹗。他又收集了几千片甲骨。可他被安置“莫须有”的罪名，流放后在怨恨中病死了。
而罗振玉的好友王国维利用甲骨文研究商代历史，可他也自杀了。他的学生董作宾前往殷墟调查，发现了一个皇家档案库，里面有数不胜数的甲骨。而董作宾的同辈郭沫若和胡厚宣对甲骨文研究也很有帮助。1928年以后，研究甲骨文的人不再遭受“噩运”了。
商朝在当时，是处于世界领先的水平。
第四章《孔子和老子》，讲述了孔子和老子宣扬自己学派的经历。
在三十四岁那年，他为了了解“礼乐”，在那个交通不发达的年代，他千里奔波，去请教老子。可他们基本理念差距太大，老子认为不必挽救周王朝，而孔子却反对，所以很快分别了。
守关的官吏是个文化爱好者，自然会要求老子留下着作作为“出关凭证”。老子没有办法，一口气写下了泱泱五千字的《道德经》，也就是《老子》。写完后，他隐居了，不在宣扬学说。
在五十五岁那年，孔子开始周游列国。原因是现在的鲁国不接受他和他的学说。
孔子就这样周游了十四年。
回到家乡，他的妻子和独生子和许多学生相继去世。他开始整理六经，特别是《春秋》，它确定了后代中国史学的一种重要编写模式。
墨子确实是中国人。
他主张“非攻”。楚国要攻打宋国，请鲁班制造攻城用的云梯。他徒步穿越千山万水，据说一刻也不停息，脚也磨出了趼，受伤了，终于到达了楚国。
于是楚王决定不打宋国。
墨子排斥儒家，从“兼爱”问题上的分歧上，墨家认为儒家之爱不够彻底。但墨家的“兼爱”很难实行。他也从儒家的整体生态来抨击。
总之，墨子倡导的是“兼爱”，“非攻”、“尚贤”、“尚同”。
六年级:小学生xx
▷ 中国文脉读后感
古往今来，文化洪流奔涌不息，其之大，浩浩荡荡，其之深，难寻其底，其之绚丽多姿，琳琅满目。正如我上文所说，把握和品鉴其精髓是关键所在。而文学的发展变迁正是华夏文化延续变化的一条清晰而又重要的主线，它的活力充分展现了我国文化旺盛的生命力和璀璨的精华。因此，抓住这条主线，有助于我们更准确，更深刻地领悟文化的神韵精髓。
然而我惊喜的发现，点明主题之后，《中国文脉》以中国文字起源为原点，从《诗经》讲起，到春秋战国时期的“百家争鸣”及楚辞，再到秦汉时期的统一与书同文对文学的影响，汉赋及《史记》，魏晋时期的三曹及“竹林七贤”等文人雅士的诗作文采，再到唐宋诗词，元曲及明清小说，()一气呵成，展现出一条清晰的脉络，既是文学的发展，亦是历史的变迁，生动地为我解读了中国文化的演化过程。
纵观全书，开始的两个
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