蒋勋说唐诗读后感|蒋勋说唐诗读后感(精华20篇)

蒋勋说唐诗读后感(精华20篇)。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

人生，在不同的人眼里代表不同的含义。在数学家眼里，人生就是长篇累牍又寓意浓浓的数学公式；在哲学家眼里，人生就是句句精湛、直逼人性的哲理；在诗人眼里，人生就是谱大江南北、吟宇宙苍穹的诗歌。

——题记

我重读唐诗了。

两年前读唐诗，读的是《最风流莫如唐诗》；两年后读唐诗，读的是《最风流，醉唐诗》。从名字上看，看不出个好坏优劣来；从书籍内容看，也辨不出个高低左右来。只记得阅读过程中频频发出“居然还可以这样写”的感叹来。

人生如诗，生活如画。诗歌不仅在不同的人眼里有不同的解读，在不同的阶段同样有不一样的感悟。自幼起，我们就学唐诗，“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”这首人尽皆知的儿童诗，伴随着一代又一代祖国幼苗的成长。小时候信口吟来，不觉其中奥妙之处，随着年岁渐长认知渐深，方知其中的画面之美、意象之深。

对此类文学解读作品的阅读，常建立在自己对文学作品的解读之上。就好比当初对李商隐停留在《锦瑟》中或对妻室之悼念或对侍女之眷念的多情印象，书中却道“感伤乃是对美好事物一去不返的留念和追想，骨子里是对美好事物的赞赏、眷恋，知识这种感情在自然界和人世间两个方面因其不可抗拒的规律而无力挽回，令人升腾起一种无奈的哀悯。”实则是对时代的无奈，写得越铿锵有力，对现实的无奈之情越深刻。他的诗兼具朦胧忧愁和奋发抱负气息，绝非仅多情可以概括。于是便在以往的认知基础上再刷新对他的认识。

诗，来自生活的方方面面。盛唐之下和衰唐之时，众多诗人通过他们的眼睛、耳朵和嘴，将一幅幅画面、一件件事情，凝成一首首诗歌。大自然里生长出的“空山新雨后”，边塞飘来的“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”，美人身上散发的“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”，酒水里溢出来的“斗酒十千恣欢虐”……我感叹他们队文字的信手拈来可使用，感叹他们的情到深处醉人梦，感叹他们不愿随波逐流的张狂和被贬他乡后的失落，更感叹他们这不畏时间和空间的诗歌。

当下的生活节奏，远快于唐朝。家书几乎已不在，移动互联把家连。交通便利了，交流迅捷了，可是我们再也享受不到古人“欲作家书意万重”的中对“千言万语道不尽”的担忧，再也体会不到过去《从前慢》里说的“车/牛/马都很慢/一生只够爱一个人”，更体会不到“我越过千山万水，走遍大江南北，只为到你眼前，亲自对你说上一句‘我爱你’”的艰辛和情深意切。

我们住在高楼里，看霓虹灯闪烁，听飞机腾飞的声音，思考明天又如何在职场中挣扎；还剩几人在意城市中春天的花香、夏季的蝉鸣、秋天的落叶和冬日的飞雪？

我也逃不掉、挣不开这世俗，于是躲进角落，再读唐诗。我读唐诗，读的是在时间和空间里流传千年的古人古迹，读的是时空隧道里被洗刷和重染的故事，读的是：

风流唐诗再被吟，等闲空盼望古今。年年岁岁时空转，纸上得来终觉浅。

花开花谢焦易醉，潮起潮落人亦非。五七绝句堪折桂，时空荏苒任我追。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

万古江山一壶酒，千年岁月两行诗。

唐朝，一个繁荣、开放、自由、霸气的朝代，一个因诗而灵动的朝代。唐诗，作为华夏文明的一种标志，诗歌发展史上的一朵奇葩，它的魅力，不言而喻。唐诗之美，美在朴实真挚的情感，美在丰富多彩的内容，美在严格规范的形式。

“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成了剑气，绣口一吐就半个盛唐”，唐朝诗人最风流，一杯清酒，让飞扬的青春更加浪漫，一杯烈酒，让灼热的胸怀更加激荡，英雄的壮烈、美人的惆怅，都化作清酒、美酒，陶醉了他们，也酿就了诗情。于是，洋洋洒洒，千古佳诗，挥毫而就。

唐诗，美在真挚的情感。唐诗，既有如李白般洒脱飘逸，醉看人生，亦有如杜甫般沉郁顿挫，心系万民，既有如王维般禅心佛理，游山玩水，亦有如李商隐般情仇爱伤，抑郁终生。且看一代诗仙李白受召入京，志得意满时“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”的洒脱与豪放，再听刘希夷“今年落花颜色改，明年花开复谁在”的物是人非的感慨，你的心是否被这种朴实而真挚的情感打动，随之起起落落？这种真挚，大到皇家贵族，小到平民百姓。就连一代女皇武则天那鲜为人知的柔情也在其寥寥几篇的诗中得以窥见——“看朱成碧思纷纷，憔悴支离为忆君。不信比来长下泪，开箱验取石榴裙”，即使是残暴狠辣的女皇，依然免不了小女人的柔弱和对爱情的向往。不仅如此，在唐朝，普通的女子也藉唐诗表以相思之情，“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无”，在战乱的时候，女子思念着远在边关的丈夫。这种相思，见证了女人对爱情的坚贞，也隐含了战争的无情，质朴却感人肺腑。

唐诗，美在多彩的内容。唐诗的内容极其丰富，大到国家社稷，宫廷纷争，小到生活琐事，民间轶事，即便情感上是相似的，其内容上总有着各自的特色，从不让人觉得单调乏味。这其中有一首唐诗，其内容之由来更是一千古奇谈。“暮雨潇潇江上村，绿林豪客夜知闻。他时不用逃名姓，世上如今半是君”这是李涉在行路途中偶遇强盗，馈赠给他们的诗，也因为这首诗，他幸免于难。这样的诗带给人直白平实，风趣幽默之感，让人在品读经典的优雅厚重的同时，又禁不住开怀一笑。

再比如大家所熟知的杜牧的《秋夕》，前两句“银烛秋光冷画屏，轻罗小扇扑流萤”描绘的宫女们百无聊赖的生活，短短十四个字便使得其姿态跃然纸上。而后两句“天阶夜色凉如水，坐看牛郎织女星”则道出了宫中生活的无奈与辛酸，让人不禁感叹封建社会和帝王的无情。的确，连“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”的杨贵妃也只是红颜薄命，逃脱不了做男人的“遮羞布”的命运。更何况普通的宫女呢？除却这类生活之事，唐诗中也从来不乏保家卫国，奋勇沙场的雄壮之笔。“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香”，谁不知远赴边疆，浴血沙场的艰苦和危险呢,但保家卫国是每一个人责无旁贷的使命，纵使战死沙场，白骨依然飘香。读到这样的诗句，就连我一个生于和平年代的弱小女子都禁不住热血沸腾，更何况千万有志青年呢？

唐诗，美在整齐的形式。不规则是一种美，规则是另一种美。就比如建筑，整齐划一虽显单调，却让人舒心，而参差不齐虽更显艺术美，却难免让人心烦意乱。唐诗，大多为七言律诗，在这种严谨的诗歌形式下，古诗也就有了自己的特色。这种形式的诗歌不仅看来整洁，还有一种节奏美感和音韵美感。当然，诗人们也不得不煞费苦心将诗中字词仔细推敲，虽然表达上受限制，却并不影响其应用与发展，反而更显出唐诗的珍贵。

唐诗之美，如牡丹，大气而不媚俗，如清茶，清新而不平淡。春暖花开时，斟一壶美酒，吟一首唐诗，醉倒在唐诗里，何尝不是一种幸福呢?

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

虽然只有短短的几行字，却凝聚着几代中国人的精神力量。那简洁又生动的语言，似乎在向我们诉说着中国曾经的历史文化。可以说《唐诗三百首》是近两百多年来流传最为广泛，风行海内外，历久不衰的一种唐诗选本。

书中各种诗体都有，如：五言律诗、绝句、七言诗……在各个诗人笔下出现了一首首名诗，一个个名句。既有李白、杜甫、王维、白居易、李商隐等“大家”，也有不少王侯、僧侣、歌女，甚至无名氏等“小家”。书的取材也十分广泛，不拘一格。不仅有描写自然风光的，也有揭露战争给人民带来深重灾难的，还有表达诗人对友人依依惜别之情的。既有描写归家时的复杂心情，又有描写君王爱情的悲剧……从市井风情到边塞风光，从生活琐事到国恨家仇，浪漫主义与现实主义，这本书是应有尽有。每一首诗的风格都不一样。

每一首诗出自不同诗人的笔下，它像海上的照明灯，风雪中的煤炭，时时帮助着我们，温暖着我们；他像老师，无论在学习上还是做事上，时刻教导着我们，激励着我们。每一首诗都是那样耐人寻味，那样含义深刻。拿起这本书再次细细品读，我发现：每一首诗都是一个寓言故事，都在告诉我一个深刻的道理。品读书中的古诗，能让一个迷路的人找到光明的路，能让心灵流浪者重新找到生活的方向。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

一直不肯读红楼梦原著都是因为觉得字难懂意难度，随时查阅会影响阅读体验，毕竟这么美的文字读通顺了画面感才够流畅，倘若因某个字句去查阅资料虽一时解惑回头再看时，画面却构建不出来了，有时读书的那种灵感也是一时兴起的。于是无意间搜到了这本说红楼，且把它当作是入红楼的开胃小菜，读罢方觉是视听盛宴，却也达到了引我入红楼梦一场的意图，通读蒋勋说的这八十回，觉得好像回忆了很多人的一生，包括作者和书友的零星记忆，虽然短暂却都诚恳，感动之余也找回不少尘封旧忆。读书之间，或观众生或观自己，各中滋味大概就是荒唐言诉辛酸泪吧！

我一直觉得曹雪芹写的红楼梦大概就是他的日记，又或是回忆录，因为在十几岁时突遇变故，繁华落尽一场空，到那时真的想要抓住些什么吧，或许唯一不能被抄走的就是他的青春记忆和那是遇到的所以珍贵的人儿，不论是聊以慰藉还是想要祭奠过去都用血泪笔笔点点写下这部石头记，所谓的修改十年，焉知不是在加深回忆，就好像我记日记十余年，也会不定期翻阅从前的日记，有时已经不知当时写的在指代何人何事，有的记忆犹新，觉得当初写的不够尽兴偏又多加几笔。曹雪芹的日记也许就是想给其他人看的，因为他生命中经历过得这些可人倘若不经过他的记录，怕是真的就化作一缕烟无人知晓，他希望至少有人知道记得这些人，了解他的些许过去方不真的变成大地茫茫真干净之境吧！

文中蒋勋说曹雪芹的文字功笔了得，各人的性格特点就有各人的语言和文风来表现，我在猜测为什么不存在这样一种可能，倘若这是日记，那当真就有诗社，有这些人联诗作词的记录，未必是曹雪芹一人所作也未可知啊？又或者他平时就有记日记的习惯，最后从日记稿子中截取了一些谱写成石头记也未可知。

八十回这位王一贴胡诌疗妒汤的话颇精妙，正好呼应了好了一言，别管真假，别管有效无效，反正百年之后什么荣辱繁华病痛都会消失，倘若你早参悟了自然药到病除，何来嫉妒。倘若终身参悟不了也没关系，反正死亡大家都是一样结局。

准备看红楼梦原著啦，再次编织这块石头的幻世一梦吧！

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

在灿如星海的唐宋词中，有一颗星星时时照亮着我。那是文天祥在临死前吟成的一首千古绝唱――过零丁洋：辛苦遭逢起一经，千戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死，留取丹心照汗青。文天祥，一个响亮的名字，南宋末年杰出的民族英雄。他的一生，处于元军大举南侵，南宋濒临灭亡的时期。为了救亡图存，他积极组织和领导宋军抗元。 这首诗表现的正是文天祥被俘之后宁死不屈、正气凛然的高尚节操。就是这“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的千古绝句，表现了他坚强的爱国意志，成为我们热爱祖国，献身祖国的座右铭。每当我吟起《过零丁洋》，就觉得文天祥的一腔浩然正气充溢于天地之间。看文天祥的这首诗，很容易让人联想起《我的自白书》：我渴望自由，但人的身躯怎能从狗洞子里爬出？人人都渴望生命，生欲我所欲，义亦我所欲，二者不可得兼，舍生而取义可矣！又觉得国亡我不亡就是耻辱，我必须与邪恶斗争。这首词告诉我历史上宋元两朝的盛衰，让我更加地热爱祖国，愿为祖国效力，宁死不当亡国奴。

宋词是回味无穷的，宋词给我带来无限的遐想。

“鹅鹅鹅，曲项向天歌……”这首唐诗是我在一年级时学的《咏鹅》。现在我想起这首诗，仍然读得津津有味。我喜欢读唐诗，吟诵起唐诗，就像唱歌一样高兴。因为在唐诗里，我能懂得很多道理，学到很多在课本上找不到的知识。它是祖先留下来的文化遗产。我觉得读唐诗是一种乐趣，它成了我生活中不可缺少的一部分。

在三年级的时候，老师给我们每人发了一份《唐诗70首》。我把这本不值钱的书看作宝贝似的，都过了两年多了，还放在我家的书柜里。现在打开它，我读起里面的诗还是那么的着迷。这本厚厚的《唐诗70首》里，我最喜欢、记得最熟的一首就是《静夜思》，它是唐朝著名诗人李白的大作。记得我们最近学的一首歌，歌的歌名是《读唐诗》。这首歌的开头就是朗诵了这首诗：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”这首诗诉说的是远在它乡的游子李白非常想念自己的家乡。这首诗虽然只是说了李白想念自己的家乡，自己的亲人，可我觉得他也是一个非常孝顺的人。他很想自己的母亲，很想回到遥远的家乡与年老的母亲一起度过这寂静而冷清的中秋之夜。

学古诗的好处有很多。读唐诗，丰富我的课外生活，让我知道不少名人故事，也能从中明白许多做人的道理。如：“死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。”让我感受到陆游这颗深深的爱国之心，“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”让我做一个爱惜粮食的人。“谁言寸草心，报得三春晖”，让我感受到母亲博大的爱，有做一个孝敬父母的人……我读了唐诗以后，觉得自己变得有教养了，不像以前那样孩子气，不懂道理。整个人就像脱胎换骨一样，成了一个小大人。

《读唐诗》这首歌里还唱道：“唐诗唐诗传家宝，一代一代传到我，文明哟古国……”既然唐诗是宝，中国是文明的古国，大家还不快行动起来去读这个宝，去寻我们文明古国的宝！

暑假里，爸爸要我背《论语》。我接过一看， “学而第一”四个大字映入我眼帘，下排是“学而时习之，不亦悦乎”，“有朋自远方来，不亦乐乎？”“人不知而不愠，不亦君子乎？”爸爸郑重地对我说：“天杨，以后你每天背两句，要记住圣人的教诲。”

尽管我心里有一千个一万个不愿意，可看到爸爸那虔诚的神情，我迟疑了片刻，为了不使爸爸失望，我只能装出很乐意的样子，高兴地说：“好呀！”

开始背诵时，我只是勉强应付，死记硬背。到了后面，我才发现，这里面的寓意很深。在前十篇中共出现十五次孝。整部书主要讲的是仁。商鞅还讲过半部论语治天下。我们学的《弟子规》，只是根据《论语》中的一小部分进行扩写的。其中一句――叶公问孔子于子路，子路不对。子曰：“汝溪不曰，其为人也。发奋忘食，乐以忘忧，不知老之将至云尔。”意思是：叶公问子路，孔子这个人怎么样，子路不回答。孔子说：“你怎么不说呢？我这人呀，发奋时忘记吃饭。高兴时忘记忧愁。不知道老就要来了。如此而已。”这句话使我很受感动。孔子，千年一见的奇才，却只说“如此而已”。做人，不能骄傲，也不能吝啬。《论语》中说过：“如有周公之才之美，使骄且吝，其于不足观也已。”周公是一个孔子都佩服的圣人，可孔子还说如果他骄傲而且吝啬，那就没有什么可赞扬的了。因为他的缺点像一朵朵乌云掩盖了他的才华这个太阳。

《论语》使我受益匪浅。它告诉我如何做人，告诉我治国之道，告诉我孝道，它还告诉我仁义。《论语》，你就像一座用之不完，取之不尽的宝库，从做人到治国，你都说得让人心服口服。你让爱学习的人变得更充实。

“唐诗宋词，四书五经…… ”当我唱起这首歌，一种自豪便涌上心头。因为我是中国人！唐诗宋词是我们中国一颗璀璨的明珠！它像一条条清泉流进我心窝。它是传家宝，是我们民族的骄傲。

岳飞，读过宋词的人都知道，他可不是一个小人物哟！其中，他写的.《满江红》使我受益匪浅。“三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲，白了少年头，空悲切。……”虽然只有短短几句话，可它却给了我很大的启示。岳飞的精神实在令人感叹。他精忠报国，忠心不二，把三十多年的丰功伟业只看作是一点微不足道的尘土。回想起平时我的所作所为，我不禁羞愧地低下了头。我平时总是自高自大，有里一点点成功，我就高兴得眉飞色舞。老师夸我几句，我更是趾高气扬。妈妈奖我几元钱，我的尾巴就翘得更高。如今拿来与岳飞这位大英雄比，简直是天壤之别！此刻，岳飞那严肃的神情更让我无地自容，觉得自己是多么渺小，他又是多么高大！

唐诗啊唐诗，你是祖先在向我们诉说。是啊，唐诗在我的眼里是再也熟悉不过了。可是，我在它身上却找到了不少“宝”。“锄禾日当午，汗滴禾下土。谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”想必这首《悯农》大家都很熟悉吧！多么朴素的话语呀，但是却包含着深深的寓意。它让我从中获得了不少知识和道理。米饭是微不足道的，可它却包含着农民伯伯辛勤的汗水，是农民伯伯辛苦劳动的结晶。它告诉我们，一粟一米来之不易，教育我们从小要爱惜粮食

唐诗宋词，是你让我明白了做人的道理。

三年级的时候，我就认识了宋词。我清楚地记得，当时是由李老师写在黑板上教我们背诵，讲意思给我们听，我们才懂得了其中的道理。

宋词是一种依据音乐曲调填写的词，作者很多，并且形成了不同的流派。大致分为“婉约”和“豪放”两派。前者多歌唱风花雪月，离人忧伤，情人相思；后者多抒发济世报国之志，或议论古今，感叹人生沧桑。

我感受最深的宋词是岳飞的《满江红》。岳飞是一位抗金名将。他英勇杀敌，非常爱国，背上刺着“精忠报国”四个字。他在词中写道：“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙。”意思是说，想把金人的肉吃了，把金人的血喝干。因为金人打进了大宋，伤害到了许多老百姓，还把皇室的成员抓去。岳飞的心中还有一件事，那就是把金人占领的山河打回来，再去见皇上。他始终认为，自己已经三十多岁了，可是功劳却像尘土一样少。自从我读了这首宋词以后，就觉得岳飞那精忠报国的赤子之心值得我们学习。当前这个时代，这首词依旧可以给我们鼓舞，华夏民族尽管历史上一直很强大，但还是一直生活在虎狼环伺之间，至今尤剧。回望历史，华夏民族曾战败过强大的匈奴、突厥，创造了辉煌的文明，也一样被当时的异族统治过，盛衰之间，只在自强。虎狼之侧，不容懈怠。现在，我们在同一个班级里，就要共同为这个班增添光彩。假如同学们人人都为班级增光，这将是一个多么好的班级呀！现在，我们还要好好学习，将来为祖国增光彩，为保卫祖国的边疆而勇于献身。

读了这本书里的《满江红》，我也有了一颗爱国、报国之心。书里还有很多好的宋词，希望大家速去阅读。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

蒋勋大师是一位在美术上颇有成就的一位艺术大师，他认为美之于自己就像是一种信仰，而自己用布道的心情传播对美的感动。想必于此，蒋大师才会将这位有山水田园诗人、画家称号的王维在他的《蒋勋说唐诗》中作为第三章节来讲，并且提到了李白之前。

苏轼称王维的诗：诗中有画，画中有诗。王维的这一成就其实是从他的中年才开始的，时至今日，恐年少的王维也难以想象那年安史之乱是他少年梦想的一个幻灭，同时也是他另一个山水田园诗派的一个开端。少年王维是一位有志青年，年少精通音律、好画作、通诗赋，并且如同所有年少之人一样，胸怀大致、傲视群雄、所向披靡。如《少年行》就是他年轻时的代表作，把他的个人壮志显现的淋漓尽致：好一个“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。”好一个“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。”“一身能擎两雕弧，虏骑千重只似无。”“天子临轩赐侯印，将军佩出明光宫。”这首诗同时也是唐诗贵游文学和侠的精神的充分体现。

王维人到中年时，隐居蓝田辋川，当时的他也许只想远离朝政、远离喧嚣、隐居山林、静心修行，没想有才之人却开辟了唐诗新派，并一举成为唐朝山水田园诗的鼻祖。初看这一时期的力作，王维用他常有的五言和五律对自然山水进行了白描，但经过蒋大师的解读，让我们发现这山山水水的平淡背后，还寄托了诗人对自然的认识、对生命的领悟。如《孟城坳》“新家孟城口，古木余衰柳。来者复为谁?空悲昔人有。”前一句是对新家孟城口衰柳的描写，后一句写出了王维觉得生命里面有种无奈，对生命有种哀伤，这种体验正是他经历过开元盛世，看过繁华之后的一种内心的感悟。再如《辛夷坞》中“木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。”山中的辛夷花在绽放那红色的花萼，花开花落，本该是一种自然的常态，蒋大师的解读中，王维又向我们道出了一种人生的状态：我们能不能找回自己对自己发红萼的时刻，为自己的存在而存在，在无人问津的时候，是不是一样可以花开花落?又如《栾家濑》中“飒飒秋雨中，浅浅石溜泻。跳波自相溅，白鹭惊复下。”王维描写的依旧是简单的秋雨、急流、白鹭之景，但蒋先生却让我从中又悟出了文字背后诗人对起起落落的人生常态的认识，诗人在客观讲风景，却又深邃地带出了一种生命的状态。

王维的《洛阳女儿行》一诗是典型的贵游文学的传统，诗作中“良人玉勒乘骢马，侍女金盘鲙鲤鱼。”“罗帷送上七香车，宝扇迎归九华帐。”写尽了唐初奢侈的贵族生活，印证了唐初的贵游文学继承了南朝王谢子弟传统，有一种奢侈、豪华的风尚。诗末一转：“谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱。”又道出了这一时期的阶级矛盾，如同杜甫有名的“朱门酒肉臭，路有冻死骨。”

边塞诗也是王维诗的一大板块，如我们熟悉的《使至塞上》“大漠孤烟直，长河落日圆。”在此不一一赘述。

王维的诗多是看山看水，看出山水的本质，看出生命的本质。王维是一位诗佛，在山水之中布道、明理、悟禅、省身。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

首先，整本书是按绝句、律诗、古风、乐府来排版的，从最简单的开始，绝句短小精干便于理解记忆。绝句又分五言绝句和七言绝句，和婉押韵，语言简明扼要，虽不为什么千古传诵的名句，但也首首有必诗之处，耐人寻味；律诗在绝句的基础上要多一些句子，与记录较长的事情；古风和乐府在押韵或句式方面要求不是很严格，多注重实际，读后让人感觉到趣味无穷......

诗人在排版上有很多特色，先在安排我们认识的诗人，然后再引进别的诗人。读过一段时间后，对古诗也有了自己的感悟，再读自己陌生的诗，读者并不会感到陌生，相反，会觉得似曾相识，在哪儿看到过似得。在这个过程当中，名气大的诗人充当了一个招牌的'角色。如同交朋友一样，由已经认识的朋友介绍自己的朋友给你，就这样，你交的朋友会越来越多，越来越快，你认识的诗人也会越来越多，越来越快。这会使你学古诗的信心大增。

有序的分类是一个大的骨架，这个大骨架越好，那么对唐诗而言，也就没有什么难点了。

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具备初中或以上文凭的人都知道，这是王勃《送杜少府之任蜀州》里面的名句。这两句诗是些送别时的情景。别离之苦，文人墨客笔下的永恒主题。诗人王勃却一反别离的愁怨，以一个全新的视角抒写送好友上任的情怀。

王勃送他的一位姓杜的好友去上任蜀州的少府，不知不觉间已来到城外。回望那长安城在三秦的护卫下显得如此无奈；遥望那蜀州的五大渡口，在风烟迷雾中竟是如此凄迷。好友此去，何日才能相会？离别的伤感，袭上王勃的心头。但想到为官的友人与自己，上任、调离，实在是平常之极的事，又何必徒伤别离。悲伤的情绪也去了不少。高兴地面对别离，只要我们彼此心中着对方，即使远隔千里，我们的心却紧帖在一起。念及此时，所有的离愁别绪似乎都已荡然无存。

送君千里，终有别。在即将分手的岔路口，好友的眼眶已然湿润。“快别像女孩子一样，流泪送别。看，只要我们彼此心里有着对方，即使远隔千山万水，也如同近在咫尺啊。”

这是何等开阔的胸襟，何等超脱的情怀。空间上的距离永远隔不断心灵的联系。“海内存知己，天涯若比邻”将千古传颂。

其实，但从上面的分析来看，深度还远远不够。在这种乐观豁达的态度，必然有他存在的社会根源。唐朝是我国的封建社会走向顶峰的朝代，而在初唐，这种繁荣的迹象已经很明显了。“海内存知己，天涯若比邻”这句诗所表达出来的豪迈，它的情调和唐朝前期经济文化走向繁荣、封建社会上升发展的时代精神是一致的。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

严羽讲，“诗有别趣，非关理也”，我特别欣赏这句话。

纵览唐诗三百首，我注意一个事实，在盛唐那个时代，诗人的笔下，诗情驰骋想像的广阔天地真的是在“理”之外。细读唐诗后我才明白，只有当诗歌插上了浪漫的翅膀之后，它才有可能尽情地翱翔在“理”的上空。

诗有别趣，其趣令人动情。日前重读唐诗，感慨颇多，现归纳体会如下：

其一、高明的诗人往往会驰骋其想像力，空所依傍，以求其境界出人意料。譬如读到一首好诗，而其技法、灵感及境界又为自己所不能时，我会由衷地感叹：泼墨简笔描之难。诗和禅一样，重在心悟而离言说。诗在技法上讲究“妙悟者不在多言”。当一首诗能达到一种禅境时，就更属不易。就我本人而言，我更喜欢那些具有禅意的诗作，因为它所表达的意境能够直指人心。

其二、一个博学有品位的诗人，总是一个能够纵览诸家的聪明人，总是一个能够改其习端，习禅心法的觉悟者。日久天长，他的诗作自然会达到一种无碍的境界，诗人也会活泼泼地创新出一道为世人所瞩目的风景。

其三、一个有成就的诗人，一定是一个经过了几十年的修行研磨，已经到了一种“志于道、游于艺”境界的人。因为只要读他们的诗作，读者总能够品味出一种大自在的境界。就像架在千刃绝壁上的木桥，那是一种无心之心。

其四、一个体悟了禅境的诗人，一定是一个“夺一切境，入诗歌三味；乘境深处，自由无碍”的人。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

唐诗被称为“一代之文学”，一向公认为中国古代文学的颠峰之作。

唐时有许多著名的诗人，如：李白，他的诗想象丰富，气势雄伟，大量运用夸张手法，音韵和谐而且多变；诗歌各体俱佳，尤以七言绝句，七言歌行最为善长：杜甫是我国最伟大的诗人之一，他与李白齐名，友谊深厚，并称“李杜”。他的诗多为反映贫苦人民的呼声和当时社会的评击……

“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心，烽火连三月，家书抵万金。白头骚更短，浑欲不胜簪”一首《春望》写出了当时因为战征，而导致人民背景离乡，亲人分离；也表达出了杜甫当时极其沉重而愤激的心情，心焦的白发越骚越短，越稀少。面对现在的太平天下，自己也可以丰衣足食，我们应该要满足，要好好珍惜这份幸福，与此同时，我们也应该更加努力来创作更美好的未来，让战征永远消失在我们的生活中，让世界永远和平。

“岱宗夫如何，齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。”这首《望岳》是杜甫在26岁时写的，他写得情景交融，意境很高，层次井然有序。“会当凌绝顶，一览众山小”写出了杜甫的雄心壮志，我们也应该同杜甫一样从小要有雄心壮志，有远大的抱负，我们也会在无形中有了前进的动力，才会有努力的方向。我们也应该有和杜甫那样失败而不气馁的心。正所谓“失败乃成功之母”，只有在失败中总结原因，才会在今后的过程中不犯同样的错误，才会离目标更近一步。

“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪，人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊……与你同销万古愁。”李白的这首《将进酒》写出了他在离开长安后内心想法的改变，这首诗表达了作者仕途失意的.悲愤消极，但又乐观自信。我们在生活和学习上难免会遇到不如意的事。在那时，我们不应该因为这些事而意志消沉，对其他事非常烦心，而是应该振作精神，乐观面对，做其他的事也要充满自信。正如李白在《将进酒》中写到的“天生我材必有用”我们既然来到了这个世界上，那么一定会有我们发展的地方，只要我们肯努力，有自信，我相信我们一定会有成功的一天的。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

《蒋勋说文学》读后感800字：

本书分为六部分：《诗经》、《楚辞》、汉乐府、《古诗十九首》、魏晋文学、陶渊明。《诗经》是从稳定的农业社会中产生的稳定情感，它是含蓄的、节制的，它自身带有从泥土中生长出来的朴实与天真，自由抒发所思所想；《楚辞》是从南方发展起来的，情感比较强烈，是中国浪漫主义文学最早的代表，提供了与《诗经》完全不同的、铺张华丽的审美范本。汉乐府是来自田陌市井的歌声，既有《诗经》的质朴，又有《楚辞》的不羁，蒸腾着盛世的蓬勃生命力。

《古诗十九首》诞生于文人阶层兴起的年代，上承《诗经》，下启魏晋，以文人忧思观照民间，促使文人诗成为后世传世诗歌中的主要部分，建立起了格律美的规范。魏晋南北朝被认为是中国历史上最混乱、战争最多、人民最苦的时代，但那个时代也释放出了生命的各种可能性，不仅有孤独和虚无，还有真挚、纯粹的自我追求，这也可能是魏晋文学至今还有这么高的地位的原因；陶渊明的诗文中有一种“出走”的气质，但不是永远的出走，而是将出走作为回来时更好的基础，远离被奴役的状态，从现实的山水回到内心的田园，实现内化的自我完成。

本书中，作者选取了每个阶段他认为最具有代表性的五、六首诗进行解读，他不是选用一般人讲诗时做注解的方式，而是以审美的目光来分析，比之于严肃文学的解读，这种讲解要容易接受得多。在讲解《诗经》的时候，作者以一个审美者的角度，向读者讲述什么是美，诗经为什么美，美在哪里，又有哪些地方是不美的，除了对诗歌本身进行解读之外，他还会找出后人对诗歌的评价。比如讲解《氓》中，作者在讲解的过程中，除了讲述历史背景之外，还结合自身的故事来做比较。

《氓》这首诗里的女子常被解释为弃妇，但是作者就不这么认为。他觉得一个人受伤的时候她不是一整个过程都受伤，他们的爱情也有过甜蜜的时候，受伤的是一个时刻，诗歌反映的是那个时刻的心情，而不是一个角色。所以《氓》里虽然以女子的角度在吐露自己内心的伤感，但是如果以弃妇幽怨的视角去读这首诗，这首诗就狭窄了，如果把它当作是女子一生的倾诉，那就变成了一个美丽而哀婉的故事。正如作者所说，好的文学里没有好人与坏人，有的只是生命的不同状态。作者提到有朋友夫妻俩吵架了来找他诉苦，说对方怎么怎么不好，其实这都是很常见的情感，诉苦的过程中朋友还会清算自己为对方做了多少事情，指责对方什么都没做。《氓》里面写到女子每天勤勤勉勉做了很多事情，其实这首诗跟今天我们的想法是没有什么两样的，这种情感直到今天还在发生。这也正说明任何好的文学作品都来自于生活，都是劳动人民生活的真实写照。

读这本书的过程中，在作者对诗歌的拆解下，更容易的体会了诗歌之美，同时通过对音乐，电影，舞蹈，绘画，书法等艺术形式的延展欣赏，领悟到诗歌更深层次的含义，使人通俗易懂。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

它，能使人平心静气；它，能使人热血沸腾；它，是一个时代的标志。它就是——唐诗。

“天生我材必有用，千金散尽还复来”

在唐朝，李白闯天下，学诗学道，任剑逍遥。每日，他高吟“君不见黄河水天上来，奔流到海不复回”的豪放诗句。入夜，他于花间独酌，于月影下舞剑。太白秀口一吐是半个盛唐。”仰天大笑出门去，吾辈岂是蓬蒿人”这样的唐诗尽显豪迈。

“人闲桂花落，夜静春山空”

在唐朝，王维独处于空山深林之中，看到一抹夕阳的斜晖，透过密林，洒在林中青苔上。此景令他深有感触，以简淡的笔墨写出“返景入深林，复照青苔上。”在皓月当空之时，山上青松如盖，山泉清冽，流于石上，面对如此清幽明净的美景，王维动情地写出“明月松间照，清泉石上流”。这样的唐诗如画江山。

“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”

在唐朝，安史之乱的践踏，杜甫道出“国破山河在，城春草木深”，我感受到了他的悲愤。河南河北的收复，杜甫高吟“青春作伴好还乡”，我感受到了他的狂欢。在唐诗中，可以领略爱国人士——杜甫发出的肺腑之音，和唐朝有盛转衰的悲壮。这样的唐诗热血奔腾。

无论是盛唐，还是衰唐，它都是诗化了的世界，充满诗意，豪迈之情在太白口中一吐便成了千古之情，如画江山在王维手中成了诗境，热血洒落的战争在杜甫诗下尽显其诗意。唐朝，一个诗的时代。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

许多中国人，都是在唐诗宋词里不知不觉中完成了自己生命的成长。小的时候，谁没有跟着李白看过“床前明月光”？虽然不懂得什么叫思乡，但孩子的眼睛却像月光一样清清亮亮。谁没有跟着孟浩然背过“春眠不觉晓”？背诗的声音起起落落，一如初春的纷纷啼鸟。

在历史的长河中，有多少文人墨客在“青山绿水，娇莺戏蝶”的意境中写下了流传至今的千古名句，或是秋思浩荡，或是春风飞扬，或是明月千古，或是斜阳晚钟，又或许是田园林泉和诗酒流连。

翻开《唐诗宋词三百首》，你应该会听到江南淅沥的雨声，看到碧波上泊着的乌蓬船。青莲居士当时“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”的豪气，文天祥“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的慷慨悲歌，带给我同样的震撼，一个是诗仙侠士，一个是爱国不惜生命的伟人，在历史这条奔流不息的滔滔大河中，他们流下了不可磨灭的印迹。在杜甫“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”的缠绵俏丽中，我又感受到了诗人把这美如画的情景描写的如此惟妙惟肖，留给我们的是清雅秀丽的余韵。

“宛转峨眉能几时，须臾鹤发乱如丝”，“但看古来歌舞地，唯有黄昏鸟雀悲”，这几句诗，不正是把那种感叹时光无情的悲凉之感表达的淋漓尽致吗？这句“年年岁岁花相似，岁岁年年人不同”，把对时光的不舍与感叹融入了这一个个字中。

⧈ 蒋勋说唐诗读后感

《唐诗宋词三百首》，是一部系统介绍唐诗宋词的书籍，是我国劳动人民智慧的结晶。它的每个字，都是我国历史文明的浓缩与精髓，更是我国灿烂文化的体现与延伸。

小时候，爸爸妈妈时常会给我读一些唐诗：“鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”但每当爸爸妈妈为我读诗时，我只是喜欢那种鲜明的、抑扬顿挫的节奏感，总是跟着读一遍就过了，并不会去细细思考这首诗所蕴含的深意。

再一次读《唐诗宋词三百首》，是我在6岁时。这次，我开始主动背一些经典诗词，并且有意识地注意到一些著名诗人了。在这里，我结识了豪放的李白、伤感的李煜，认识了忧虑的杜甫和思夫的李清照，也更增加了我阅读唐诗宋词的兴趣。

12岁时，我再次捧起《唐诗宋词三百首》。这次，我终于读出了众多诗里蕴含的诗人的那种种多愁善感。李煜的伤感源于“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”； 李白的豪放来自“古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名”；杜甫的忧虑出现在“寄书长不达，沉乃未休兵”；李清照的相思更是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。

唐诗百读不厌，宋词千年颂传。诗人们将过去的世界，现有的一切，预见的未来，通过一句句诗词直接刻在了人们的心中，经久难忘。

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