马说美术教案（精选十五篇）。

作为一位兢兢业业的人民教师，就不得不需要编写教案，借助教案可以让教学工作更科学化。那么应当如何写教案呢？以下是小编整理的小学美术教案，欢迎大家分享。

马说美术教案 篇1

一、课型定位---- 重点课

二、本课分析：

1、本课在单元中的定位。本课是人美版教材第七册第十四课《笔墨游戏-荷花》，属于第二学段“造型表现”领域内容。在中国画课程体系的中间部分，对以后中国画课程的学习起着至关重要的作用，是学习更多的笔墨知识和进行中国画创作的基础。

通过欣赏潘天寿大师的作品，使学生置身于技法探究的情境中，通过欣赏、比较、游戏等活动，丰富了美术文化知识又体验到绘画的乐趣。本课运用Ipad辅助教学，丰富和发展学生的创作空间，加深了对美术传统技能的认识，激发了学生的创作兴趣。

2、学情分析及教法体现：

造型表现学习领域是美术学习的基础，通过本课的学习，让学生了解并尝试运用Ipad去表现中国画的墨色变化，运用勾线的`方法表现荷花造型。在体验中国画的笔墨变化中让学生感受笔墨造型的情趣和表现的快乐，丰富学生审美感受，激发热爱祖国传统艺术的情感。

教材中出示了画家潘天寿大师的《晴霞图》，这副作品让我们认识了国画中墨色的浓淡变化，经过分析，找到焦、浓、重、淡、清在作品中的位置。同时了解中国画的两种用笔方式：中锋和侧锋，以此学习画家的表现手法。通过电子书的学习，让学生观察、欣赏荷花的照片来了解荷花的结构、颜色和形态，并感受荷花在诗句中的独特魅力。

3、教学目标：

(1)知识与技能：认识墨色的浓淡，中锋侧锋的基本笔法，能够进行荷花小品的创作。

(2)过程与方法：在观察、研究中感受造型表现的乐趣。

(3)情感与态度：亲身体验中国画的绘画乐趣，激发热爱传统艺术的情感。

三、教学重难点

教学重点：在Ipad绘画软件中(Drawing Box)，尝试用中锋、侧锋的笔法表现荷花的线条。

教学难点：荷叶墨色的浓淡变化及荷花的造型。

四、媒材资源准备：

Keynote、Drawing Box、Ipad(主要使用Ibooks软件、照相机)、教师端

电子教材设计：

五、教学设计过程

教学内容

技术使用

(一)课前练习

课前简笔画的练习。(荷叶、荷叶)

马说美术教案 篇2

教 学目 标

知识与技能目标：了解用中国画形式进行故事情境描绘的基本步骤与多种方法。

过程与方法目标：学习运用绘画形象表现故事的一般方法，尝试用单幅或多福画面的绘画形式表现故事情节及故事中的人物形象。

情感态度与价值观目标：通过本课的学习，培养学生热爱祖国传统文化和艺术的情感。

教学重难 点

了解画故事情节的基本步骤和方法。

角色造型、场景设计、构思构图的`表现方法。

教 法学 法

讲授法、鉴赏法、情景体验、演示等。

教师教学活动设计

学生学习活动设计

一、课前准备

布置学习欣赏《老鼠娶亲》作品：

图见课本或白板。

二、导入新课

分小组观察欣赏作品，并讨论、研究以下的问题：

1、根据命题讲讲画中表现的情节是怎样紧扣主题的。

2、作品中的角色造型和场景设计有什么特点。

3、画面的构图是怎样突出主体和主题的。

4、引导学生进入状态，感受文字与画面的密切关系。

三、研究分析学生作品

研究学生作品，分析他们创作的成功与不足。

问题：1、作品中需不需要画剑？

2、剑鞘放在何处？

3、水和背景怎样表现 让学生明确创作要领。

四、欣赏连环画

引导学生欣赏搜集的中国传统连环画（线描为主）。

介绍： 1、单幅画故事；

2、多幅画故事。

五、尝试表现

1、作业要求：课本P16页学习活动一，为自己相互的某个故事配插图，注意将故事的脚本转换为画面元素，画出草稿图。

2、教师巡回指导。

六、 总结和归纳

欣赏交流、体会感受。

学生欣赏语文课本插图。

请学生代表介绍自己的选题和构思。

欣赏、交流、体会感受。

欣赏、了解。

学生按照作业要求进行插图练习，研究、学习画故事的创作方法和步骤。

马说美术教案 篇3

教学目的：

1、知识目标：

认识并掌握三原色：红、黄、蓝；三间色：橙、绿、紫；六复色：黄橙、红橙、红紫、蓝紫、蓝绿、黄绿。

2、能力目标：

运用色彩的基本知识，展开想象的翅膀，设计出漂亮的图案。

3、情感目标：

感受春天是缤纷、蓬勃的季节。

教学重点：

掌握色彩的基本知识。

教学难点：

色彩的基本知识的运用。

教学时间：

1课时

教学准备：

课件、颜料（红、黄、蓝）、白色纸、调色盘、一次性杯子、毛笔。

教学过程：

（一）欣赏图片，导入新课

看到可爱的同学们，我便想到了一句谚语：“一年之计在于春”，是啊，同学们就是祖国的春天，同学们就是祖国的希望，个个都充满蓬勃生机。现在我们一起来欣赏几幅春景图：[播放幻灯片]同学们边欣赏边想想，从图中你看到了哪些色彩？

谁来说说你看到的色彩有哪些？

提示：红色、绿色、橙色、蓝色、黄色、紫色、粉色……等等。是啊，春天色彩缤纷，鲜艳美丽，那同学们再来看看自己的衣着以及学习用品，又可看到哪些色彩呢？

提示：白色、蓝色、红色、粉色、紫色、绿色、黄色……等等。由此可见，画画离不开色彩，我们的生活也离不开色彩，今天，我们来学习基本的色彩知识———《三原色、三间色与复色》。

（二）学习新课

1、认识三原色：

什么叫原色，颜料的三原色包括那些呢？请同学们打开美术课本第11页，将一一为我们揭晓。看完后同学们可把自己的意见和同桌讨论讨论。

通过自学和讨论，同学们知道什么叫原色了吗？谁来说说？[播放幻灯片]

提示：原色是指自身不能被别的色彩混合成的三种色。

颜料的三原色是哪些？[播放幻灯片]

提示：红、黄、蓝。

2、认识三间色：

若是我们把三原色两两相混合，将会变成什么新的色呢？同学们拿出备好的颜料、水杯、调色盘、毛笔等用具，实际操作一下，看看会有什么新的发现。

（学生实际操作之后）现在请同学来说说操作的结果。[播放幻灯片]

提示：红+黄=橙

黄+蓝=绿

红+蓝=紫

像这由两种原色混合而成的色叫间色，又称二次色。那橙、绿、紫就是颜料的三间色。

现在我们来复习一遍，什么叫间色？[播放幻灯片]

提示：间色：是指由两种原色相混合而成的色。又称二次色。颜料的三间色有哪些？[播放幻灯片]

提示：颜料的三间色是橙、绿、紫。

3、复习颜料的三原色与三间色

[播放幻灯片]我们来看看色相环，中间的'三种色它们分别是什么？

提示：红、黄、蓝。

红、黄、蓝是颜料的什么色？

提示：颜料的三原色

把三原色两两相混合成哪些色？

提示：红+黄=橙；黄+蓝=绿；红+蓝=紫。

橙、绿、紫是颜料的什么色？

提示：颜料的三间色

4、认识复色

看看色相环红和橙之间的这色块叫什么？它是怎样调和而成的呢？同学们听我来讲讲，这色块是由原色红和间色橙混合而成，它的名称也就是把混合成它的原色与间色的名称合起来，原色说在前，间色说在后，那便是红橙。大家会发现还有一些色块没标名称，按此方法，想想它们的名称为什么？是怎样调和而成的呢？[播放幻灯片]

提示：黄+橙=黄橙，黄+绿=黄绿，蓝+绿=蓝绿，蓝+紫=蓝紫，红+紫=红紫。

这由一种原色和一种间色相混合而成的色叫复色，又称三次色。我们一起来看看复色有哪些？[播放幻灯片]

提示：颜料的复色有：红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫。

5、教师小结

不论是间色、还是复色，调配时的比例不同，所以能产生丰富的间色变化和复色变化。

（三）课堂练习：[播放幻灯片]

了解了如此丰富的色彩，就让我们来当当小小设计师，用一张白纸来当作布，为这块布设计出漂亮的图案与丰富色彩。

比一比，谁设计得更漂亮，色彩更丰富。

（四）展示学生作品，学生互评

（五）教师总结

今天，同学们学习得很认真，设计得也很漂亮，我希望同学们在今后的学习、生活中不断进取，积极向上，为自己描绘出美丽的人生。

马说美术教案 篇4

教学目标：

1、通过本课教学，使学生学会运用泥条盘筑的方法制作陶艺作品。

2、进一步提高学生泥塑技能和简单的立体造型能力，发展形象思维，培养创新意识。

教学重点：学习、运用泥条盘筑的方法制作手形或足形器皿。教学难点：大胆想象，敢于表现和创造，作品有个性。教学准备：

教具：幻灯片，范品，示范用的泥料、工具，作品展示台。学具：泥料，垫布，垫板，刻画工具等。

教学过程：

一、欣赏导入。

1．（出示一件范品）提问：

这件作品是什么形状的？

仔细看看，你知道它是用什么方法制作而成的？

2．揭示课题，板书课题。

二、教师演示制作方法和步骤。

1．制作泥条的方法。

（1）将和熟的泥料取一小块，揉成泥团。

（2）用手掌将泥团搓成粗泥条。

（3）将初步搓好的短而粗的`泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。教师强调在桌上搓泥条时，桌面要垫布，以免泥料粘在桌上；搓泥条时是从中间往两边均匀用力，而且是用双手手掌搓而不是用手指。教师还可以将用手掌均匀搓出的泥条与用手指搓出的泥条进行对比。

2．泥条盘筑的方法。

教师：泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

3、教师示范手形器皿的制作步骤。

制作器皿底面。（压一块泥板，切割成手形。）

盘筑器皿坯体。（将搓好的数根泥条，沿着底面的边缘进行盘筑，按顺序粘接好每一根泥条。）

装饰整理作品。

三、作业要求。

运用泥条盘筑的方法，制作一个有趣的手形或足形器皿。学生练习，教师个别指导。

四、课堂小结。

评议学生作业，学生对自己的作品谈感受；

根据学生要求，收集作品烧制。

马说美术教案 篇5

一、教材分析：

（一）综合分析

本课是第11册的第5课，是“造型表现”学习领域的教学。这个单元同时也是本教材构成和图案一条线上的内容，本课是此单元的第1课，主要利用线材合理选择自己的工具和方法，在弯弯曲曲的牵连中，融欣赏、评述、交流、制作于一体，挖掘构成中质材所能体现的美感，培养学生的动手能力及实践操作能力。此课也为下一课《立纸浮雕》作好了铺垫，使学生从浅浮雕的线条造型逐步向浮雕的线条造型作好过渡。根据六年级学生的年龄特征以及要坚持以人为本的原则可以让学生通过预习进行研究性学习，主动地去了解线材所表现的形式美，在合作交流中掌握创作的方法，传递自己的情感，提高美化生活的能力。

这课还可以将制作好的作品来装饰学生自己的房间，美化生活，展现自我，舒展个性。在教学的延伸上可以通过服饰上的、家居生活中的立线浮雕来进行欣赏，了解它在生活中的运用。

（二）教学目标

观察绳线造型的方法，了解平面装饰的构成。利用绳线或其他线材初步掌握立线浮雕的制作方法并加以表现。培养学生的动手创作能力，在作品中传递自己的情感，提高美化生活的能力。

二、教学过程设计：

（一）课前准备

教具：范作、铅丝、彩色的废旧电线等。

学具：各色绳线、胶水、毛笔、色卡纸、剪刀等。

课时：1课时。

（二）设计

●教学导入：用带来的.各种线材（如彩色绳线、麻绳、铅丝等）弯曲成不同效果：单线造型、色块等，请同学们做出更多的效果。

●教学新授：

（1）欣赏范作与同学进一步研究、交流绳线的造型表现方法。

（2）可以通过课前预习先画好一张造型简洁、构图饱满的铅笔稿，课上用准备好的绳线进行组合搭配，粘贴成画。

●布置作业：

可以采取两人合作一张作业的形式。

●作业展示：

可以办一个小型的展览，由合作者来表述自己的创作意图，其余学生发表自己的见解，提出更好的修改建议。

三、学习建议：

●是否初步认识到线型材料的特殊造型效果？

●是否尝试运用绳线等线材组合成画。

●是否大胆地用立线浮雕的方式来表达个人的爱好和情感。

马说美术教案 篇6

教学目标：

1、通过观察自然界中重叠的现象，学生初步了解重叠形状的特点。

2、通过教学活动，培养学生的欣赏、评述、造型、表现能力，从而提高审美素养。

3、通过学习活动，学生学会用一种或二种重叠形状排列的方法，并能在学习的过程中感受到乐趣。

教学重点：了解重叠形状的特点，并制作。

教学难点：用两种或两种以上的重叠方法，创作图案。

教具准备：水果两个、几何图片若干、重叠形状拼贴画一幅。

　　学具准备：彩色纸（两色以上）、剪刀、胶水

教学过程：

一、组织教学

二、观察导入

1、重叠的概念：

师 出示两个水果，做重叠摆放，提问水果产生了什么效果？

生 答略，师引导学生观察上下、前后的重叠特点

2、观察自然现象

师 引导学生观察教室窗外的树，前后树的重叠，上下、前后树叶的重叠师 小结，自然界有了重叠就变得更加有节奏和美丽。

3、导入课题：《重叠的形状》

三、新课教授（发展阶段）

1、知识窗：

一样物体在另一样物体的前面，就产生了重叠。

一样物体在另一样物体的上面，也会产生了重叠。

2、学生活动：

活动一：请2组学生（每组5人）上讲台表演重叠。（加强重叠的印象）活动二：请2位学生上讲台用教师准备的'几何图片教具拼摆重叠的形状。

3、欣赏课本范图（加深重叠的印象）

城市雕塑（世纪之钟）、油画（静物）、学生作品

4、重叠形状的制作

a、选择造型：动物、植物或人物

b、选择重叠的方式：上下或前后

c、欣赏教师范画,学生讨论画中的重叠形状.更加深学生对重叠的印象

四、学生实践创作(探索阶段) 1、完成重叠形状的设计和制作 2、鼓励学生大胆创作 五.作品展示 1、分小组展示自己的作品 2、欣赏他人的作品，并评述 六、收拾整理 整理桌面，收拾工具和材料。七、归纳拓展1、生：谈感受

2、师：小结

3、拓展：展播电视风光片,让学生感受重叠现象在现实生活中的存在和运用

教学反思

马说美术教案 篇7

教材思路：

本课是属于“造型 表现”领域的美术课。

在教学中要充分发挥学生的主题作用，创设一个民主、平等、合作的学习氛围，在研究中学习，在研究中发现，激发学生探究的兴趣，激活学生的创新思维。通过对物品的组合，进行相似联想，接近联想、对比联想、因果联想等，使学生产生新的设想，新的创意，从而培养学生创新的能力。

课时： 2课时

教学目标：

1、感知各种物品，了解“物以致用”的设计思想，运用设计和工艺的基本知识和方法，进行联想组合成新的形象。

2、培养观察生活，表现生活，装饰美化生活的能力，培养热爱生活的情感。

3、从不同的角度对现成物品进行联想，用点、线、面结合的方法进行平面的装饰与组合。

4、感知各种材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作，评价活动，体验探究的乐趣。

5、对自己和同伴的作品进行评价，培养审美评价能力。

6、学会选择材料，设计制作立体的装置。

7、通过探索、设计、制作、评价，提高动手表现能力和审美能力。

教学重点难点：

1、了解“物以致用”的设计思想，运用设计和工艺的基本知识和方法，进行联想组合成新的形象。

2、点、线、面结合的方法进行平面的装饰与组合。

3、合理利用多种材料和工具进行制作、评价活动。

4、学生选择材料，设计制作立体的装置。

教学准备：

1、制作实物联想的课件；

2、收集大量的制作材料；

3、师生共同收集现代造型艺术的图片资料。

教学过程：

（一）导入

老师给同学们请来了一位老朋友。（大屏幕出现飞来的哈利波特）

哈利波特给大家带了一件礼物，是一把雨伞。（大屏幕出示雨伞）

师：雨伞的形状象什么呢？

生：像枪、小树、蘑菇，拐杖……

看哈利给大家变一个魔法。（出现实物联想出的“脸”）

师：这张脸怎么变出来的？

生：由领带变成眉毛；咖啡杯变成眼睛；雨伞变成鼻子；袜子变成嘴。

（二）新授

1、哈利波特的本领真大，他还小朋友变出了一大堆有趣的东西！（出示实物联想作品照片）

师：它们都是什么物品变成的？

生：日常生活用品、学习用品。

它们都是生活中真实的物品通过联想组合而成的'，所以就叫〈实物联想〉。

欣赏实物联想作品。

师：用这些材料你还能联想到什么？

生回答。

4、自从有了实物联想，西班牙画家毕加索就闲不住了，我们来看看他的照片。

（出示：毕加索的早餐）

师：这幅照片有什么有趣的地方？

生：毕加索的手指特别粗大。

生：他的手指是用面包拼组起来的，很逼真有趣！

毕加索是个很有想象力的画家，他在1952年和摄影师合作拍摄了这幅照片，轰动一时。后来这种面包就被叫做毕加索面包，在中国叫手指面包。

毕加索和其他艺术家们还设计制作了很多实物联想用来装点人们的生活，艺术化了的事物联想就叫做“装置艺术”。

师：你最喜欢哪个装置艺术，它是用什么材料做成的？

生：我最喜欢毕加索做的“牛头”。它是由自行车坐垫和车头组合拼接成的，特别有创意！

生：它抓住了牛头的特征，所以很精彩。

3、总结：看来这么多的实物联想，我们发现他们都是根据物体的外形特征来联想制作的。

4、制作步骤

老师带来了一把扇子，它的外形你能联想到什么？

教师示范制作立体的“孔雀”和平面的“跳舞的人”。

生总结平面实物联想和立体实物联想的制作步骤和注意点。

5、小组讨论，拓展思维

同学们和哈利波特比一比吧。

请同学们分组讨论，我收集的材料像什么？还需要哪些材料才能构成一个完整的形象？

大胆构思，相互提示。

6、学生练习

同学们也来做回魔法师，把自己带来的材料变个模样。

（1）共同讨论。

（2）找出材料特征，依形联想。

（3）材料共享。

（4）共同制作。

（5）在使用工具及材料时注意安全。

马说美术教案 篇8

教学目标

1、熟悉工具和材料，进行感官体验。采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的浮雕造型创作。

2、通过太阳五官及光芒的多种设计和表现，强调培养学生的个性和创新精神。

3、培养学们的合作精神和耐心细致的工作态度，提高学生的动手能力。

教学重点：

学习用泥塑的方法表现太阳的脸和光芒。

教学难点：

太阳五官及光芒的多种造型及富于个性的色彩。

教学方法：

欣赏观察法、比较法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法、问答法等。

教学准备：

学生的优秀作品、橡皮泥

教学过程：

一、导入新课

小朋友，老师要出一个谜语请你们猜一猜，想想它是什么东西，大家知道这是什么吗？对，这就是我们经常看到的太阳。

你们知道吗？太阳在天上自由自在，有时侯看看大地的景色，听着小朋友的歌，日子过得舒服极了，但是有一天，它突然觉得有些烦恼，因为它看到所有的景物都有美丽的色彩，小朋友们都穿着漂亮的衣裳，而自己却没有一件好看的衣服。怎么办呢？小朋友想不想帮助太阳，为它设计一件漂亮的花衣裳？这就是我们今天要画的内容：太阳。

二、欣赏感悟畅想

小朋友，你们想一想，太阳是由哪几部分组成的？（中间的圆球和外面的光芒）它本身是由哪些颜色组成？（红色和橙色）刚才小朋友回答得很好，大家想想如果我们要给太阳添上花衣裳，我们是不是只能用这两种颜色呢？好！下面看看老师是怎样给太阳穿上漂亮衣服的。

1、首先要画出一个圆作为太阳的基本形状，（课件）

2、接下来该干什么？（给太阳身上添上花纹）（课件）大家看，这些花纹主要是由哪几部分组成？（点、线、面）下面我们来看看什么是点、线、面，它们是怎样组成各种花纹的。

3、大家最后还要添上什么？（漂亮的`颜色）（课件）大家仔细看，画面中的颜色是不是每个地方都不相同？（不是）那么这些颜色的组成都有什么特点？（以相近的颜色为主，间插其它的颜色，但是挨着的颜色都不是一样的）

我们还可以看看在同样的花纹下，添上不同颜色的效果。小朋友，你们说，太阳穿上花衣裳好看吗？现在，该你们动手了，别忘了，太阳还正等着呢。小朋友们，开始吧！

三、体验创新

学生作业，教师巡回辅导

四、作品展评：

1、学生互评

2、学生自评，教师总评。

五、小结：

小朋友们今天画得真好，太阳看了别提有多高兴了。你们看，这是它给小朋友的一封信：小朋友，谢谢你们了，你们给我画的花衣裳真漂亮，欢迎你们到我这儿作客……

马说美术教案 篇9

一、教学内容与目标：

1、了解花鸟画的一些基本常识。

2、初步掌握花鸟的基本画法。

3、能临摹简单的花鸟画。

二、隐性内容与目标：

1、对花鸟画的借物喻人、托物言志的内涵的理解。

2、中国画的内涵美、意境美。绘画中人文精神的体现。

三、学情分析：

1、作为教学对象的初二年级学生，通过上节课《墨与彩的韵味》的学习，已经初步掌握了笔墨的基本技能，再者，学生对日常生活的关注与理解水平也有了一定的提高，思维发展和生活经验也有了相应的提高，同时对本课的学习具备了一定的接受兴趣和理解基础。

2、中国画是学生平时不大关注的领域，这是本课教学的一个困难所在，同时也是本课的魅力所在，要引导学生了解、继承我国的优秀文化遗产。

四、重点：

花鸟画特殊的表现物象的程式方法。

五、难点：

对花鸟画的精神内涵的理解。

六、学习材料：

毛笔、墨汁，中国画颜料、毛毡、调色盘、笔洗等。

七、教学过程。

（一）情境导入。

师：今天老师带大家去效外采风，让我们一起感受一下自然界的一花一草，一虫一鸟，去探寻自然界中动植物的魅力（播放课件）。欣赏过之后你们觉得自然界中动植物如何？

生：大自然的景色很迷人。

师：想不想把它画下来呢？

生：想。

那么接下来我们就用中国传统的绘画方式中国花鸟画来表达我们的情感。（板书课题：笔墨的情趣）

（二）示范启智。

什么是花鸟画呢？真正具有独立意义的花鸟画，魏晋南北朝时期才出现，五代才以绰约的丰姿，令人刮目相看。它是以动植物为主要描绘对象的中国画传统画科，传统中又可以分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鱼龙等门类。其技法多样分为工笔花鸟画写意花鸟画；又以使用水墨色彩上的差异，分为水墨花鸟画、泼墨花鸟画、设色花鸟画等等（播放课件）。中国花鸟画在长期的历史发展中，形成了以写生为基础，以寓意、写意为归依的传统，重视形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”与“似与不似之间”，借以实现物象的神采与作者的情意。

大诗人王维曾说“诗中有画，画中有诗”那么它的意境是如何来表现的呢？我们来作一个小游戏，体验一下。

游戏规则：分四个小组抢答，老师拿出诗句，同学们来猜这是描写什么植物或动物的。

1、“把酒东篱，暗香盛袖。”“犹有晚节香”“待到秋来九月八，我花开后百花杀”（菊花）

2、“只留清气满乾坤”“疏影横斜三两枝”。（梅花）

3、“虚心劲节”“有节骨乃坚，无心品自端”“细细的叶，疏疏的节；雪压不倒，风吹不折。”（竹子）

4、“出淤泥而不染”“凌波独吐红”（荷花）

5、“春江水暖”（桃花、鸭子）

师：同学们很聪明，都能找出相应的动植物，那么我们想一下这些动植物如何画才能表达出这样的意境呢？

欣赏：播放大师的作品，注意观察基本构图。

《梅石图》吴昌硕。梅姿交错，在画面空间分割上，都是由大大小小的不等边三角形构成，也即是“女”字形结构，稀密有致，使梅枝的'倾向有变化而又统一，苍劲多姿。

《墨竹》郑板桥。画中的叶子由“个”字“介”字“八”字交叉所组成，并且板桥画竹首先想到的不是竹而是“烟光、日影、露气、皆浮动于疏枝密叶之间”的意境、情调。故称“胸有成竹”，这就是说意境是在动笔之前就完成了。

构图尝试：教师给出基本形（三角、四边形、圆形及直线等）请四名同学上黑板画出这些作品基本构图。其它同学在作业本上用钢、铅笔完成。教师对构图做简单分析。

教师演示：接下来老师就演示花鸟画的画法。

1、复习上节课的知识：笔墨，用笔的正、侧、顺、逆等；用墨的焦、浓、淡、干、湿的变化。

2、落笔之前，脑子里要先放个电影，安排情景（花鸟）是否有意，有情，有景。例如画梅花，在定了点和梅枝的“走向”之后那就以梅枝的粗细来表现梅姿，一枝梅花，线（枝干）上的点（花朵、苔点鸟鹊的分布）会使梅的姿态生动。

3、题跋落款：好的题跋暗示画中未尽之意，使人在欣赏画时的感受加深，有画龙点睛之用。如齐白石画两只小鸡抢啄一条蚯蚓时题“他日相呼”还可以提穷款也就是签名字就可以了。

（三）立美创意。

作业要求：

1、选择自己喜欢的花鸟，大胆运用笔墨去表现、挖掘，表达自己的情感。

2、运用几种国画的表现方法（如用墨、用色、造型、构图、题字等）来完成作业。

3、构图合理，画面完整（包括落款、题字）。

（四）审美提高。

把学生作品挂在前面进行展示，学生对作品按照作业要求进行简单的评价。

总结：生活是最好的老师，不热爱生活，不热爱大自然，“外师造化”，就不可能描绘出如此生动的形象。只有对生活热爱，才能观察仔细，表现的作品才能生动感人。我们应积极投身生活，热爱我们的生活吧，通过我们的创造，让生活变得更加美好！

马说美术教案 篇10

一、教学目标

1、初步了解纹样特点以及剪纹样的基本技法，体会剪纸纹样在生活中的应用。

2、欣赏剪纸作品，感受剪纸的艺术特色，尝试几种剪纸纹样的方法并进行组合、装饰。

3、体验剪纸艺术的乐趣，提高美化生活的能力。

二、教学重难点

教学重点：通过欣赏、交流与练习，使学生初步了解剪纸纹样以及剪纹样的基本技法。 教学难点：能将剪纸的纹样进行组合、装饰，引导学生将自己的生活感受或体验，通过剪纸纹样美化身边的物品而表达出来。

三、教学课时1课时

四、教学过程

第一课时

1、视频引题

（1）建议欣赏有关剪纸介绍的视频，激发学生了解剪纸的兴趣。

（2）提问：同学们觉得这些剪纸作品的装饰部分好看吗？剪纸中的这些装饰部分我们称它为剪纸纹样，而这些漂亮的剪纸作品就是由各种剪纸纹样组成的。

（3）揭示课题：剪纹样

2、欣赏、感受纹样，并尝试练习

（1）出示剪纸作品《香囊花》。提问：作品中都有哪些形状的纹样？

引导学生了解剪纸的基本纹样。

（2）尝试练习

教师分别示范柳叶纹、月牙纹及锯齿纹的剪发。

学生初次尝试练习，教师巡视指导。（教师可提醒学生将剪下来的纸片放入小纸盒里）

3、进一步欣赏、探究

（1）继续欣赏《香囊花》，引导学生思考：在这幅剪纸作品中，除了柳叶纹、月牙纹和锯齿纹这几种基本的剪纸纹样以外，你是否还能找出其他的剪纸纹样吗？

（2）引导学生有意识地去观察，作品中的图案可以是由一些基本的剪纸纹样组成和演变而成的。然后进行讨论、交流。

（3）欣赏其他剪纸作品。剪纸纹样可以以组合变形的形式展现在剪纸作品中。（引导学生感受，剪纸作品中的剪纸纹样可以进行适当的变形和组合）

4、了解剪纸纹样的应用

（1）出示图片。剪纸纹样不仅仅被人们用在剪纸上，在我国很多地区，剪纸的形式较多地用在刺绣和贴花的底样上。

教师小结：为了适应刺绣的需要，剪纸纹样的.画面都是线条流畅、结构饱满，具有各种变化丰富的形式。

（2）出示图片。看一看：剪纸纹样还被用在了什么地方？（让学生了解剪纸纹样在现代生活中的应用）

（3）想一想：剪纸纹样和我们的生活有什么关联？

引导学生感受剪纸纹样能把生活用品装饰得更美，令人赏心悦目。

5、创作练习

（1）课间展示作品，请学生欣赏并分析所用的剪纸方法。（提示：对称图形可将纸对折后面一半的图案，再用剪刀将纹样镂空剪出来）

（2）引导学生学习教科书第11页镂空剪纹样的步骤图，教师适当进行示范。（可提前

做好半成品以便节省时间）

（3）用剪下来的纸纹样提问：这些剪下来的纹样还有用吗？

（让学生回忆五年级上册第3课《适合纹样》的知识点，引导学生再创造：可以根据物体的外形来进行剪纸纹样的拼贴）

（4）课件展示同龄人作品。

（5）出示作业建议：选择用剪刀镂空剪或拼贴剪纸纹样的方式来装饰一种生活用品。 （教师也可根据学生分组情况，给学生分配剪刀剪纹样还是拼贴剪纸纹样，使学生作品呈现多样性）

（6）学生创作练习，教师巡视指导

6、作业展示

展示学生的作品，自评或互评

（1）说一说：你用剪纸纹样装饰了什么生活用品？

（2）评一评：你喜欢用哪一件剪纸纹样所装饰得生活用品？作品的哪个地方最吸引你？

（3）教师总结

7、拓展延伸

（1）欣赏其他类型的剪纸作品：果蔬类、花鸟类、动物类、人物类、山水类、植物类作品。（让学生感受剪纸种类的多样性）简略介绍剪花娘子——库淑兰的剪纸作品。（让学生欣赏剪纸纹样从单个到多个的区别）

（2）课后也可以让学生去了解中国民间剪纸的地域特色。

马说美术教案 篇11

教学目标：

1、欣赏各种类型的藏书票了解藏书票的发展史和功能、特点及作用。

2、学习用吹塑纸版制作一枚藏书票。

3、通过欣赏制作，提高学生的审美趣味，培养学生的创造表现力，

教学重难点：

1、通过欣赏，讨论了解藏书票的功能，特点及作用。

2、学习制作一张吹塑纸版的藏书票，学会反写字的方法。

教学准备：

师：各种类型的藏书票，作业纸、毛笔，水粉颜料。

生：吹塑纸版、抹布、原珠笔、拷贝纸。

教学过程：

一、发现藏书票

教师出示读书图片和“书籍是人类进步的阶梯”。

师小结：这是俄罗斯著名的文学家高尔基的一句名言。

我们都喜欢读书，你最喜欢什么书？我拥有文学、科普、艺术等书籍大约有一千多本吧，你们能估计出家里有多少书吗？原来你们的家长跟我一样，不仅爱读书还有藏书的爱好。

出示一本书，师打开扉页：这是我买的书，写上了名字和购买的时间，作为标记。后来我用印章印在书上做标记。这是我最近购买的.书，你们瞧瞧我在书上做了怎样的记号，让学生观察藏书票，这是一张小型版画，名叫藏书票。

藏书票究竟是什么呢？。

二、了解藏书票

师：藏书票代表藏书主人的标记，是藏书票的附属物，通常是用木刻石刻等版画形式，设计各种美术图案、署上“某藏书”“某某之书”“某某爱书”等字样，并且刻有国际通用藏书票的标志“EXLIBRIS”。（板书）被喻为“纸上宝石版画珍珠”。

马说美术教案 篇12

教学目的:

1、让学生掌握吹塑纸版画的制作过程。

2、让学生体会颜色的和谐之美，并创造出一些很有趣味的绘画内容。

教学重点：

吹塑纸版画的制作过程

教学难点：

制版和上色

教 具：

水粉颜料，水粉纸，吹塑纸，画笔，小铁夹，一些大小粗细不一的铅笔或硬笔，以及圆珠笔，静物。

学 具：

水粉颜料，水粉纸，吹塑纸，画笔，小铁夹，铅笔或硬笔，以及圆珠笔。

教学过程：

一、 出示吹塑纸，让同学猜猜这是什么材料?

板书：吹塑纸版画

二、 简介版画：

版画是刻刀或其它工具在平面板材上作画，它不同于一般绘画，刻制一块版画即可印出多幅同样的.作品，版画主要分黑白两色和彩色的。

三、引入吹塑纸版画的印制方法：

(一)水粉颜料印制的，称水粉印吹塑纸版画(板)

(二)用油墨印制的，称油墨印吹塑纸版画(板)

四、 吹塑纸版画需要经过三个过程才能完成：

(一)自画 (二)自刻 (三)自印(板)

五、画前提示：

不论是油墨印还是水粉印都应选用细腻单层塑料纸板为好，新买的吹塑纸有一层油性物质，而粉印版画是水性颜料，往版子上涂色时会因为油水分离而产生水珠现象，因此有必要在制版前对吹塑纸板表面进行一番处理，可用毛巾蘸洗衣粉擦拭整个吹塑纸板表面，擦拭后再涂色时，颜色就会附上。

六、讲解吹塑纸版画

1、它是利用吹塑纸这种材料，用圆珠笔、5B铅笔或自制粗细不同的硬笔，竹笔在上面用近似篆刻中阴刻的方法，直接刻画出所需要表现的内容。

2、学生动手制版、自画、自刻，以摆好的静物为例，3人为一组制作，两个人制版，另一个人在水粉纸上涂底色(一般以黑色为好)。

教师作巡回指导，刻外轮廓纸选用较粗的笔刻，稍微刻重一点。

3、印制过程：

A、 固定一端。

B、 涂上颜色，颜色不要涂得太多，注意留出轮廓线，颜色要浓要稠。

C、 涂好一部分颜色后将画纸盖回版上，在相应的部位用手掌压扫，如印的效果不理想，可以重印。

(注：1、涂色可以一次用沾有一种颜色的笔，将所有的部分一一涂好;2、粉印除平涂外，也可采用又叠印的方法，产生一种特殊的肌理效果。)

学生动手涂色。

七：简介油墨印吹塑纸版画

八、教师总结：

吹塑纸版画的最大特点是取材容易，工具简单，制作方便，费用低廉，效果独特，可以拓印多幅原作。

今天这堂课就学到这里，同学们，祝愿你们用你们手中的画笔描出你们心中的美好蓝图。让我们的生活更加丰富多彩。

马说美术教案 篇13

活动目标

1、学习绘画跑步的人。

2、通过自己跑动及观察他人跑步姿势等方式，感受跑动中人物四肢的形态。

3、愿意将自己的观察表现出来。

活动准备

1、幼儿有绘画人物的经验。

2、事先将画纸夹在画夹上。

3、勾线笔，水彩笔若干。

活动过程

1、带领幼儿到操场上跑步，激发活动兴趣。

教师：请小朋友找一个空地方跑一跑。跑的时候你有什么感觉呢?

2、引导幼儿观察跑动中人的手部和腿部的形态。

(1)教师做正面跑步的慢动作。

教师：我们跑步时，手臂是什么样子的?朝哪个方向弯的呢?腿是什么样子的?怎么弯的呢?两条腿一样吗?人的身体呢?

(2)教师做跑步的不同角度的慢动作。

教师：从我的侧面看一看，再从后面看一看，跑步的人是什么样子的`?

(3)观察同伴跑步动作。

教师：请男孩子先跑，女孩子观看，等会我们交换。

(4)自己边跑边感受。

教师：自己再去找一个空地方跑一跑，看看跑的时候手和腿是怎么摆动的，跑的时候你有什么感觉。

●在体验的基础上创作，符合幼儿的逻辑思维和情感需求。事实也证明，幼儿更加喜欢这种表现方式。

3、幼儿绘画，教师指导。

(1)教师：今天我们来画跑步的人。请你把刚才和朋友跑步的样子画下来。想一想跑步的人的四肢是怎样的动作。如果你记不清了，还可以找个空地方跑一跑再画。画的时候想跑也可以，但是要把画夹和笔先靠边放好。

(2)教师：画好的小朋友可以坐在一起，相互欣赏一下。

4、收好画夹，回活动室。

活动建议

☆活动延伸 ①以《我的一天》为题，尝试绘画自己一天的生活，表现人物的不同动态。②欣赏运动会中不同的运动项目，尝试绘画“运动中的人”。

☆区角活动 ①数学区：统计班级中喜爱运动的人数及喜欢的项目。②手工区：制作信封娃娃(或水果娃娃、蔬菜娃娃等)。

☆家园共育 进行亲子体育活动，如登山、划船、踢球等，活动后进行绘画。

马说美术教案 篇14

教学目标

体验与发现：体验泥工的乐趣，了解汉代陶俑的造型特征

实践与创造：抓住形象特征，运用概括方法，塑造人物

欣赏与评议：观摩和评论同学的作品

教学重点

人物动态造型

教学难点

人物神态的塑造

教学过程

一．导入与欣赏

1．欣赏《陶俑》图片，并讨论作品所表现的是什么人物？他们在干什么？他们的面部表情是怎样的？

2．学生仔细观察人物的特点，模仿表演人物动作。

3．比较陶俑中的人物造型与现实中的人有何区别。

二．分析与感受

1．了解人体大致的'比例关系，坐姿与立姿的大体比例。

2．陶俑的造型很夸张，然而夸张的的重点在哪几个地方？

三．制作与指导

1．学生讨论制作步骤，先整体后局部。

2．多媒体展示不同的制作方法。

① 团块捏塑：塑造人像时，可先仔细观察人物动态，然后按照人体结构的四大部分用大团块来处理，分别塑头部、躯干、四肢等有动态的造型，各部分要接牢，整个比例大小要相配。

② 拼接：处理局部细节，采用拼接、添加等方法。

3．鼓励学生用多种方式尝试。

四．展示与评价

1．交流制作经验：小组先讨论，对他人作品发表看法。

2．各小组选代表发言评价，指出作品的优点和不足。

3．教师对有创意的作品加以表扬和鼓励。

马说美术教案 篇15

教学目的：

1.让幼儿感受节日的欢乐气氛。

2.认识鞭炮，了解鞭炮的形状和颜色。

3.学习正确的涂色方法，能均匀的在一定范围内涂色。

4.喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

5.能展开丰富的想象，大胆自信地向同伴介绍自己的作品。

教学准备：

1.录制好的鞭炮声音，各种形状的鞭炮图片。

2.幼儿操作材料，油画棒教学过程：

一．教学导入

1.播放放鞭炮的声音，提问：你听到了什么声音？

2."我们会在什么时候放鞭炮？"

二．欣赏讨论

1.播放幻灯片，提问：你看到了什么样的鞭炮？

幼儿讲述讨论鞭炮的颜色，形状。

2.你看见过什么样的鞭炮？

三．示范涂色

1.出示操作材料上的'鞭炮：这串鞭炮漂亮吗？为什么？

2.教师示范涂色的方法

（1）从左往右涂。

（2）从上往下涂。

（3）先涂边框，再涂中间。

3.幼儿临空练习涂色方法，学习握笔姿势。

4.放幻灯片，幼儿欣赏涂色作品。

四．幼儿涂色操作幼儿完成自己的鞭炮涂色，教师辅导能力弱的幼儿

五．欣赏品议

1.展示幼儿作品，幼儿欣赏。

2.引导幼儿从颜色和涂色两方面来进行评价。

六．结束部分整理物品，自然结束。

教学反思：

孩子们学习积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，平时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。