海边的曼彻斯特观后感范文系列。

观看自己喜爱的影片是一种享受，很多想法就是在观看的过程中不断涌现。大多数人对度过的书的印象不深但是对所看过的电影的印象很深，撰写观后感不仅可以提高我们的写作水平，还可以提升我们的文学素养。编辑收集并整理了“海边的曼彻斯特观后感范文”，欢迎阅读，希望你能阅读并收藏！

海边的曼彻斯特观后感范文 篇1

像很多文艺片一样，本片开场非常平常，但一点也不平淡。因为除了给出主角的日常工作，观众依然对他一无所知;敏感的观众，可以从很多场景和表演的细节，看出主角身上有戏，接下来，似乎可以期待很精彩的戏剧冲突。

影片接下来的情节，似乎也在逐渐揭示所谓戏肉，可能是一出家庭闹剧：这当中涉及到兄弟、夫妻、父子、叔侄的关系，其核心，可能是兄弟强加的对侄子的抚养权问题。

先不说后面的转折，影片前半段在展示这些表面情节时，若隐若现似乎有所保留。比如，主角看起来比较怪，别人看他的眼光不一样，特别是家乡熟人对他的态度，总有一种热情中夹杂着担忧的神情，然后再回头细品，热情也变了味，依稀更多是同情。再联系主角那种近乡情怯的表现，在海边的曼彻斯特那座小镇里，一定发生过什么事情让他难以忘怀。

这种对真相的期待，可能会让不耐烦的观众、有按快进的冲动。但文艺片老饕们都懂，这种欲盖弥彰的隐忍，才是此类影片的魅力所在。其中关键，在于编导得在揭示那一刻前、提供足够丰富的细节，一方面让观众的胃口越吊越高，另一方面，则为提升揭示的震撼效果，而暗自积蓄力量。

本片在这方面的动作，多半靠那些貌似不经意的闪回。通过那些回忆场景，编导让观众了解了处于不同时期、处理不同关系时的主角，但这种了解，同时又被刻意局限在难以融合的范围内，观众虽说对主角过去的生活、以及他的个性了解更多，但这些细节还缺少一个担任连接确切地说是转折的关键节点;在这些有意制造的支离破碎细节中，编导无论是在情节演进节奏上，还是在观众的情绪上，都储备了足够的能量。

然后，那个真相揭示的一刻，果然来临了。

说实话，尽管我已经做好了准备，但还是没想到会是那样的事实。那个闪回的段落特别揪心，作为影迷，你一方面知道，真相就是在这一个段落里揭示;另一方面，作为一个常人，你又会祈祷真相不是画面步步展现的那个才好这就像你作为路人，看着一辆车坠入深渊，却什么都做不了的感觉。那一刻，你才领略人生之无常。

而且，正因为前面对主角有足够铺垫，中间这个真相揭示时，相当于填补了关键的一个节点，主角的性格发展轨迹，一下子清晰起来;此前模糊有些难以把握的形象，也一下子生动起来。但这种生动，是以心疼为代价的，因为此时的观众不知道，主角是否能从那种影响中走出来。

按照常规文艺片的套路，主角确乎应该走出来，否则无法温暖人心，让观众的情绪何处安放?但本片出格的地方就在这里：它并不是一部疗伤片，更不是励志片。在主角经历非常遭遇后，观众的所有美好愿望，最后并没有实现。

是编导冷酷么?倒也不是。恰恰相反，在影片后半段中，编导安排了不少轻松、甚至可以说是幽默的喜剧桥段，来为主角与侄子的互动，增添更为生动的生活细节。但就电影表现手法而言，这些情节的编排，和前半段闪回的运用，其目的，都是为了误导观众的预期。就当观众以为可以守得云开见月明时，影片戛然而止。

这怎么能算一个满意的结局?难道让观众紧绷的情绪得到释放不才是完美收官么?

这得看你从什么角度来看了。我个人认为，这种情绪上不完满的结局，才更真实。毕竟，生活中不是每段悲惨遭遇，都能完成心灵救赎;现实可能恰恰相反：悲痛太深，走不出来的，会占绝大多数。至少脆弱如我，发生本片主角那样的事，那也是无论如何都转不过弯来。

没有救赎就真的没有提升么?也不尽然。本片也不是在卖惨，它只是不像心灵鸡汤们那样贩卖所谓正能量;它想说的是，如果你的生活中充满负能量，那也是OK的。这乍听起来，不像什么微言大义的生活真谛;但很多时候，生活就是生活，不是每一段人生，都有真谛加持。《海边的曼彻斯特》中的男主角，只不过是依从其本心罢了。

这样一个故事，固然无法令人放松，但它有另一种释然效应：它会让人愈加珍惜眼前的幸福。也许你在观影时，会和主角一般、痛得无法呼吸;但走出影院，承认这个世界悲喜交加，你会想去拥抱你的家人。银幕上虚幻而真实的悲喜境遇，不仅能激发你心底最深处的柔弱，也能鼓舞你前行。

这样一种悲伤如暗流涌动的遭遇，对演员来说，是巨大的挑战。因为角色将那种悲痛，埋藏在最心里;可又因为悲痛的能量实在太强大，不仅时不时会泄露一点，还会让整个人发生气质上的变化这也是片中家乡熟人对他的古怪反应所在。

据说作为本片监制的马特戴蒙，原本是想自导自演的;呆萌的天分和功力，自然不容小觑。但我觉得，观众应该庆幸、最后是卡西阿弗莱克拿到了这个角色。完全不同于他的大块头哥哥，卡西身上，有种天生的柔弱而敏感的气质。可单有那种气质，还演不活本片的主角，这个角色最大的难点，在于演出他因为巨大的悲痛而麻木、同时又因被压抑的情感而时刻处于爆发边缘的感觉。卡西很完美地演出了那种层次感，更精准地把握了情绪收放的度。最典型的，是他与前妻街边谈心那一幕，就像演唱技巧中裂而不破的境界，观众能清晰感受到角色禁锢的心灵、因为最亲爱的人的敲击、而裂开了一丝小缝，但他又不容许完全敞开心扉到情绪奔溃这当中的微妙，可能越是成熟的人，越能体会得到。

如果说卡西的表演，是容万般复杂于不动声色，那米歇尔威廉姆斯的演绎，则是大巧不工，以情动人。她的角色，完全不像男主角那么善于掩饰内心;所以，米歇尔的表演，在于去除表演的痕迹，丢掉一切明星光环，让人只看到角色的真性情。同样是街头那一幕，二位的表演形成鲜明的对比，但都契合了各自角色的特质。

如果说我对本片有什么不满之处的话，个别地方配乐的喧宾夺主，可算得一桩。对于本片这样纪实风格的作品，故事本身和演员的而表演，本身就具有足够张力了;在某些情绪释放最强烈的时刻，观众从氛围与表演中，可以感受得更为真切。此时如果配乐表现强势，反倒会弱化场景的感染力。比如说片中警察局那场戏，特别是当男主角做出那样的举动后，我很遗憾配乐的捣乱;在那一刻，我认为最自然的现场音才最震撼。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇2

《海边的曼彻斯特》这并不是英超曼联的那个，而是美国当地的一个小镇，如今这个小城故事却成了20xx年奥斯卡最佳影片的大热，对于这部片子的讨论也是不绝于耳。很多人在为马特达蒙放弃该片而惋惜，但转念一想，卡西阿弗莱克在电影里的精彩，是不是该让你庆幸马特达蒙太忙了呢。

比起大热的《爱乐之城》，《海边的曼彻斯特》确实人气不足，但这并不能掩盖其优秀影片的事实。名不见经传的男主卡西.阿弗莱克因这部片子增加了曝光度，也让更多人了解他，他的故事也如同这部电影一样，充满了话题性。人的一生本来就是这样起起伏伏，而这样一部充满人生哲理的影片《海边的曼彻斯特》足以令我们陷入思考。

《海边的曼彻斯特》和那些伟大的以塑造角色而著称的杰作一样(比如《肖申克的救赎》、比如《阿甘正传》)，有着经典好莱坞电影的结构和特征，与此同时，本片在剧作上的高明和深厚功力，是这部影片出类拔萃的原因。《海边的曼彻斯特》就像是一部悬疑电影，很多人都会产生非常多的疑问，例如：这个男人怎么面瘫成这样?怎么老拍这个水管工在铲雪?这就是电影吸引人的所在。

《海边的曼彻斯特》叙事主线是李钱德勒要处理哥哥的后事，他的侄子正值青春期，令人头疼。深层次的则是是他们俩之间的关系，一个叛逆的侄子和叔叔在这段相处时期闹出了许多矛盾和闹剧。他们俩之间虽然常常不愉快，可是却彼此深爱着对方，也成为电影的一抹亮色。

在《海边的曼彻斯特》中很多细节都令人回味。比如哥哥乔的温暖和细腻，他虽然戏份不多，可是形象非常丰满。弟弟生无可恋，住进了地下室(电影开头拍他天天铲雪的地方，就是那个房间唯一的窗子)，哥哥来看他，二话不说，拖他去买了几件家具：这才有点家的感觉。

这部电影最令人触动的就是每个人的喜怒伤悲，都只能自己承受。命运将你击倒的时候，无论选择振作、放弃、遗忘、逃避、为别人而活着选择权都在你自己的手上。生活的确要继续，可是生活的目的在哪?这是故事最后给我们留下的伏笔。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇3

第89届奥斯卡颁奖日期临近，没有被获14项提名的《爱乐之城》煽哭，却被获最佳影片、最佳导演、最佳男主、最佳男配、最佳女配、最佳原创剧本6项提名的《海边的曼彻斯特》慢慢地灌了一大壶，好几天缓不过劲儿来。

李，波士顿的一个水管工，工作中的他是一个像没有情感没有嗅觉被抽掉了神经的人，会和客户吵架，拒绝道歉。在酒吧他又敏感得非得打一架才能活过来。

镜头回闪，年轻时曾经陪着哥哥和小侄儿出海，一个劲儿地想讨好小侄儿，试图想挤走侄儿心目中占第一把交椅的老爸，自己跃居其上。没想到，机会终于来了。哥哥去世，留了遗嘱，把侄儿的抚养权交给他，还给他留了5000元的搬家费。

曾经转念一闪的闹笑，没想到终于有成真的一天。但早已是物是人非。小侄儿已经成了16岁的大小伙子，个子都高过他一头。不再是那个可爱的小毛头，除了对那艘船的热爱以外，他要约会、要组乐团、要打冰球，忙得团团转，不肯离开他习惯的生活，甚至对父亲的尸体他只远远地看了一眼。

李貌似只能接受哥哥的安排，搬回此地。每个人告别故乡的理由都不一样，有的是为了寻找更好的生活，有的是要斩断不能回头的过去，李显然属于后者。

伤疤就这样一层层揭开：他因为一次雪后深夜的步行买酒，在孩子们居住的房子壁炉里没有放防火板诱发了一场致命的火灾，三个可爱的孩子被大火吞噬。他成了罪人，法律虽判他无罪，他却拔出警察的枪欲自尽。

子散妻离，他一个人远走波士顿，过着没有知觉的日子。被哥哥的葬礼拉回故乡的他发现时间在流逝，每个人都在治愈：前妻又结婚了，还有了孩子，向他道歉过去的伤害。甚至疯疯癫癫的嫂子也再次开启的新生活。唯独他像被囚禁在过去的时间轴上，无法脱身。就像涨潮退潮时冲到海岸上的浪花，潮一退，就又回到原来的轨道。

所有的人都可以原谅他，唯独他不能。

有一种痛是生命中无法承受的痛，不能轻易触碰，不能说放就放下，更不会须臾遗忘，就像那三张从头到尾没有露面，但观众都知道的三个孩子的照片一样，时刻相伴在他的床侧，但却不能随便触碰。

回到故乡，就像回到了他过去的原罪现场，不管多少年过去，那些传闻总会如影随形。他爱自己的侄儿，尽职尽责，想完成哥哥的托付，但是他不能。

我们一向只对生活中的勇者献上敬意，对弱者似乎不屑一顾，但李在认怂的这一刻却特别地被打动。谁都有过不去的时候，并不是所有的过去都可以翻篇，并不是所有的文章都可以另起一行。

他认怂的一刻，甚至替他松了口气。

看过了太多痛苦挣扎过来的故事，很少有这样被生活吞噬、反抗无力的，但他们也是这世界上真实的存在。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇4

人活着，心中要有一束光。题记

有人说，每一个故事的结局，本来不会是如此难堪。在不罢休的挤压与碰撞，变形是必然，没了生的迹象。

人本来就是有多多少少的缺陷的，也会犯错，并不是什么十全十美的物种。

在电影《海边的曼彻斯特》男主角的一次失败，忘了关壁炉罩，一次失手使他的孩子们都葬生于火海。他明明可以逃离内心的枷锁，却用一身的力气去打杂。目的是忘了那些往事，也有健壮的四肢和完整的脑子，可一次次想起往事又是浑身乏力的。

想起从前的自己，当一个本来就犯错的人，看到此幕，我一定会在那人的旁边冷嘲热讽，殊不知，那是把犯错的人推入低谷，那是火上浇油。当他们的疏忽和不懂，而做出一些不该忘、不该做的事，是应该给予宽恕的。

当我看完这部电影，立足这个世界的人们是需要被爱与宽容的，也是需要给予爱与宽容的，这并不是赴汤蹈火的难事。当我们自己做错事的时候，也会迷茫。人是脆弱的，是极易击败与崩塌的。会黯然失去了神色，会一下子感到前途茫茫，会突然变得不是自己，会经不住打击。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇5

这部影片之前我没看过预告，看海报以为是爱情片。而且没想到Michelle Williams戏份那么少，Casey Affleck是绝对主角。

Casey 饰演的角色是个曾经不懂得珍惜生活、家人的年轻人，一夜之间家毁人亡，三个孩子全部葬身火海，妻子也终于彻底崩溃，无法承受打击，离开了他。而后开始了浑浑噩噩行尸走肉一般的生活。而哥哥的离世，使他成为了侄子的监护人。一个对生活已丧失所有热情的人，却不得不担负起这突如其来的责任。他无力感知的亲情，以这种他别无他选的方式压了回来。而后前妻又投入到新的感情中，她的生活步入正轨了。时隔多年，她开始换位思考，她意识到了当初她的离开对Casey来说是多么残忍。当然，她的退缩、逃离也是情有可原。

对于这个角色，Casey演绎的非常到位，整部片中他没有一分钟令我出戏。他就是那个被平庸、残酷的生活折腾着的苟延残喘的普通人，看着真是心有戚戚。

许多客观因素的制约，使得生命中那点遗失的美好几乎拾不起来，恍如隔世一般。日复一日的麻木已经是对灵魂的惩罚，但无常世事却还是能电击一般刺激得人颤抖。谁知道前面还有多少轮？心灵的解脱才是对自己的救赎。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇6

几周前，我刚看了一部名为《海边的曼彻斯特》的影片。影片中的男主角Lee在经历了一次重大丧失————因为一次失误将自己的家庭彻底烧毁，之后就一直处于一种行尸走肉般的生活中，每天以酒精麻痹自己，并选择离开原先生活的城市。后来，Lee的哥哥病逝，侄子交给Lee抚养，两人相互取暖，心酸而温馨。影片结束之际，我不禁想到，如果Lee的亲人可以永生不死的话，是不是Lee就不会出现这样行尸走肉般的现状，而是与妻子和孩子以及亲人幸福美满的永远生活在世间，没有任何烦恼的发生，也不会为各种生老病死而担忧呢？

另外一部影片《不老泉》则向我们揭示了这一疑惑。正值青春叛逆期的温妮渴望摆脱母亲严厉的控制，一次她在森林里迷了路，遇到了一个名叫杰西·塔克的少年，因此结识了塔克一家，他们一家住在森林里一处隐秘的小屋里，因为他们平常的外表背后其实隐藏着一个天大的秘密：因为饮用了具有神奇魔力的泉水，他们全都可以永生不老！但是永生不朽也成为一种永无止尽的折磨，他们不断迁徙就是要避开常人异样的眼光。后来温妮与杰西相爱了，然而，随着温妮发现永生的秘密，他们的危机也从此开始。一个黄衣怪客追踪而至，他伺机夺取泉水从中获得暴利，塔克一家必须全力阻止黄衣怪客的阴谋，而温妮此时则面临抉择，是重返家人的普通世界，还是为了与杰西之间的爱情选择承受永生不朽的折磨？

影片看到这里，我有些疑惑：当温妮知道塔克一家的秘密后，只有杰西渴望她能够饮下泉水，和他一起远走高飞；而杰西的家人则是极力反对，他们对温妮说他们根本不算是生命体，只是卡在小溪中的一块石头。最后，温妮没有选择喝下泉水等待杰西的到来，而是选择了与自己的祖母和母亲一样，平淡的过完自己的一生。因为人生是短暂的，在这么短的时间你你可以做一些自己觉得有意义的事情，你也可以怨天忧人，抱怨着你的出生没他们好，你的相貌没他们美，可是，那样做只会使你的人生不仅短暂还会很痛苦；就算你永远都不会死去，可如果你整天都在虚度光阴，这样做，越长的人生就会越痛苦，所以，在最后，温妮选择了死亡，因为她不愿意像塔克一家人一样过着逃亡般的生活。

死亡并不可怕，你要怕的是没有意义的一生。永生不死并不是美好的，所以，去珍惜你的生命，不留遗憾的走完这一生。既然我们大家都无法认真的年轻，那么便一起认真的老去吧。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇7

正月初八，春节长假已经结束，多数行业都已开工，这年应该算过了。每周上门帮忙做清洁的阿姨也从广西回来，今天是节后的第一次。家里的桃花开得次第，谢了不少，也有些还含苞待放。水仙是年三十同时盛开的，现在叶子开始黄了，花也渐渐萎靡。这十头水仙把楼梯间那只大号公用垃圾桶塞得满满的，盖上桶盖时，我心底涌起一阵伤感。

昨天请朋友吃饭，朋友说要清淡些，感觉过年总是在吃，大鱼大肉太油腻。精神营养恐怕也甜得发腻了，电视的欢乐喜剧滚动播放，网络的搞笑视频反复弹窗。联合国官方的拜年微博放了张外国饥民的照片，就让一些国人很不爽。现在年也过了，或许可以欣赏一下感伤的艺术，也唤醒唤醒那些笑麻了的神经。

刚刚获得20xx年奥斯卡金像奖6项提名的《海边的曼彻斯特》，就是一部特别感伤的电影。主人公李？钱德勒是一位沉默寡言的中年男子，在波士顿的一个小区做杂工。他收到哥哥乔因心脏病去世的消息，赶回家乡曼彻斯特小镇（不是英国那个知名的曼城）料理后事，还极不情愿地担负起16岁侄儿监护人的责任。一切悲伤烦恼似乎都没有撬动李脸上的表情，可是，更大的旧伤口上结的痂正一点点被掀开。

本片的导演兼编剧肯尼斯·罗纳根是个慢工出细活的人，这是他的第三部作品。他说，自己通常花几年打磨剧本，再花几年筹拍电影，最后用几个月去拍摄。精心琢磨过的戏就是不一样。观影的过程中，人物一点点地立体，伤痛的猛兽也一点点地靠近。影片后段，前妻推着与现任生的孩子，跟已决定再次离开曼彻斯特的李在海边相遇。她的泪水已经像海浪奔涌，他的表情依然如海堤固守。曾经共同的灾难，你不知道谁比谁痛得更深；之后不同的应对，你不知道谁比谁做得更好。那一刻，在别人的海边我流下了自己的泪水。

"新年快乐，万事如意",过年的吉祥话带着美好的祝愿，黏在嘴上，飞在网上。作为成年人我们其实都很清楚，再美的花终将凋谢，再大的节（结）也捆不住快乐鸟。不如意事十八九，可与人言无二三，才是真实的生活。

李与侄儿在船上垂钓，影片在大海的轻轻摇晃中结束。擦去泪水的我，反而感到了一些轻松，似乎获得了某种力量，去面对生活中那些无法言说的艰难。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇8

《海边的曼彻斯特》是一部来自美国的家庭电影，相信很多小伙伴们都有看过，影片主要讲述了主人公李·钱德勒在哥哥生病去世后作为监护人照顾两个侄子的故事。很多网友都对这部电影给出了非常不错的评价，一起来看看吧！

这是一部冬天的电影，本以为只有在看那些南京南京或熔炉之类的电影后才会压抑之感，没想到却在看完这部电影后有如此淡淡的忧伤。这不像是美国片，更像是欧洲的灰色节奏。在穿插许多不能释怀的回忆片段中，可以看出火灾后男主完全放弃了活着的人生，行尸走肉般地生存着，被过去所束缚，不愿停留在故乡——海边的曼切斯特，而宁愿住在波士顿的地下室。倘若没有大哥的去世，我想他会这样一直在悲伤的沼泽里沉沦，结局是一枪崩了自己，像之前所尝试的.那样。

电影最后男主将重回波士顿生活，新家有两个房间，只为侄子留个可以去的地方，在安静的道路上与侄子嬉戏棒球，在安静的海上与侄子一起默默地钓鱼，就这样结束了。冬天，想要去一个有雪的地方，呼吸冷得让人发抖的空气，感受飘雪的阴暗天空，任由天气放大自己内心的灰色情绪，因为有些过去真的不能一句风轻云淡就忘却。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇9

《海边的曼彻斯特》这部电影所讲述的故事，不是那些一贯的套路情节，它向我们讲述的是一个悲伤的故事——无论一个人如何努力去弥补、去挣扎，旧日的伤痛总是会重新浮出水面，而挥之不去。初看这部电影时，我也有过疑惑，还不太明白它到底讲了些什么，但随着一点点深入的了解，我渐渐懂得了一些，关于人生，或是关于生命的意义。

这部电影与别的电影不同的是，它向我们讲述的并不是一个人在受到很大打击后，从原来十分消极的生活状态中走出来，重新积极地面对生活，而是主人公自始至终没有从过去的悲伤中走出来。这引起了我们的思考，我们思考为什么电影会这样安排结局，却不知道这就是最真实的人生。

每个人的一生中都会经历一些这样的事，或是父母的离去，或是孩子的离去，而真正发生这些事的时候，又有多少人能走出悲伤，重新开始生活？大多数人都会陷入过去的悲伤，选择逃避现实吧，就像电影里的主人公一样。我明白，一个人活在世界上，只有亲人是我们身边最亲近的人，可他们最终会离我们而去，或许是我们先离去，毕竟未来是不可知的。人们总是不愿提及死一类的字眼，其实人们不是害怕死亡，而是害怕不告而别，害怕没来得及说一声“我爱你”。

许多人都在害怕未来会发生的事，同时活在过去的回忆里，却没有学会珍惜现在。曾经我刚上初中的时候，总是常常回忆起小学时的朋友，想起小学快乐的事情，我也想过如果能回到小学那该多好。快到大考复习时，一次次的考试，一次次不理想的成绩都让我感到了所谓的压力，这使我更加想念小学时的生活，同时更加厌倦现在的生活。一直到现在，我依然会有这样的想法。但我渐渐认识到，人活着的意义到底是什么，是为了目标，是为了梦想。人是为自己而活，为自己而努力。既然谁也不知道未来会发生什么，那就把握好现在，努力奋斗一回吧，至少不会让人生留下遗憾。

在影片的最后，主人公开始有了一些转变，他开始为别人而活，至少不再像以前那样行尸走肉般活着，也算是一个让人欣慰的结局。我们都没有过类似的人生经历，又有什么理由不积极地活下去呢？

海边的曼彻斯特观后感范文 篇10

今年的影视鉴赏有点不一样，它让我见证了一次生命的蜕变，一次升华。

《海边的曼彻斯特》讲述了李是一个缄默沉静寡言的人，在波士整理无休无止的做着各种杂活。但这好像只是他为了逃避过去、隐藏悲痛所找的借口，甚至当收到挚爱的哥哥乔因心脏病发生发火而去世的动静时，他严厉阴沉的脸上也没有增加更多的悲伤。在他回到摒弃多年的家乡曼切斯特后，发现自己被指名为侄子帕特里克的监护人。影片的主线也在这两个角色中展开，李不愿搬回这个有着太多回忆的家乡，而侄子帕特里克则不愿抛弃他的糊口与朋友，跟李远走他乡。我和老师一样，本认为接下来剧情发展就是，叔叔与侄子相互搀扶着走出伤痛的故事。然而事实并非如斯，此后片子一直处于阴沉昏暗的色调。

片子中有一幕是李和Randi遇见，Randi但愿与他共进午餐，由于她当年对他说了良多不该说的'话，她非常后悔，想为之报歉。她说了一句话让我印象特别深刻，大致意思是，我只想到自己有一颗破碎的心，却没想过，你的心跟我一样，都是碎的而且再也无法完整了。她苦苦祈求Lee的原谅，而他却只是颤动着摇头，说不出一句完整的话，就匆匆逃走。让我看的鼻头一酸。我想起了一句话“不是所有人都能和过去握手言和的。”

《海边的曼彻斯特》采取了一种独特的方式，它把最煽情的部门小心翼翼地折叠、隐藏，近乎舍弃，不得已时才泄露一点点，它只交代了前因，再交代了后果，半途那些痛彻心扉的过程，在整部片子中都被故意省略和剔除了，这种故意留白的叙述方式正暗合着主人公自己的心境——他同样故意健忘那一段。但越是如斯避而不提，人们越能自己脑补出那些难以描述的痛苦。省略和留白成就了这部片子。它用克制的方式写出了原本就难以言传的绝望。他流放自己，把世界关在门外，觉得一切索然无味。时间是药物，有时，可以治愈一些什么，但有时会让人沉溺于药物本身。人们依靠时间洗刷掉所有记忆，但终极发现只是对逃避成瘾，想忘掉的一切却依然坚固。当你在时间的河流中逆流而动，逃避的一切都会轰然而至。有些伤痛确实很难彻底消弭，只能封存。

终极，李选择了一种折衷的方式面对未来，一种与认识的世界相切的间隔，既不像以往那样阔别也未能真正融入。这故事有着冰凉和灰霾，绝望和沮丧，它告诉人们这世上有些痛楚终究无法痊愈，但至少，他的糊口中已经透进了些许光亮。

最后当李从始至终都没有表情的脸上露出一丝微笑时，我也不由自主的扬上嘴角。是啊，至少还有未来呢。总会有那么一丝夸姣的。

很兴奋收到你的影评，第一个交的功课，质量也是蛮好的。第二三段选取了片子中印象最深刻的片断来叙述。简洁且精准地转述了故事情节。

第四节的赏析选取了独到的视角，“省略和留白成就了这部片子。它用克制的方式写出了原本就难以言传的绝望。他流放自己，把世界关在门外，觉得一切索然无味。”面对这样的重大丧失，我们每个人都会沉醉于悲伤而无法自拔。记得以前听到一句话：“能挽救自己的，除了自己仍是自己。”学会自我疗伤，是每个人的作业。

记得良多年前给孩子们看过《白纸黑点与黑纸白点》的文章，面对纷繁复杂的人生世界，假如你把目光都集中在痛苦、烦恼上，生命就会黯然失色;假如你把目光都转移到快乐之中，你将会得到幸福。同样的道理，面对自己，假如你只看到自己的缺点、不足，你将会悲观绝望，停步不前;假如你能看到自己的长处、优点，你将会布满决心信念，迎接糊口的挑战。

脚下的路，无论多么崎岖，摔倒爬起，依然是潇洒的我。即使置身于痛苦的世界，也不乞求怜悯与施舍，仍旧保持爱和信任的能力，勇敢地直面惨淡的糊口。由于太阳照样从东方升起，取决你的命运的仍是你的心态。看看海伦凯勒和霍金，他们也曾经历过沉沦绝望的时刻。他们对糊口的热爱与激情，才是我们必需要学习的。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇11

很久没有看到交替蒙太奇用得如此舒服流畅的电影，故事冷静而克制，慢慢的很压抑，就像曼彻斯特的海水。有一场戏很厉害，男主遇到了前妻，看哭了，每个人都对爱自己的人更加苛责，甚至会因此责难，拉扯着成为一辈子的伤疤，时间久了，以为结痂了，可摆在面前时依然血淋淋的。

每个人都有一条终究要走完的路，对于一些人来说，路上有些坎儿终究是迈不过去的，但只要还存在着，就不得不继续前行，你只能绕着它走罢了。现实里没有什么能给你神奇力量的鸡汤，也没有什么人能帮你铲除这些坎儿，反倒是每个人都有自己的坎儿。然而这并没有什么关系，骨子里的本能会带着你挣扎，就像一只受伤的野兽，只要还活着，就会舔着伤口上路。很惊讶本片美式的架构，日式的内核，与去年的《比海更深》以及很多日本电影探讨的内容真的很相似，但是用美式的手法表现出来带给你一种比日式更爷们更外向的一些的东西，要直观许多。优雅带感的画面，超赞的电影语言，不紧不慢的节奏，非常完整的表述，加上一部好电影的黄金时长，在这137分钟里你可以感受到一种人生。

海边的曼彻斯特观后感范文 篇12

《海边的曼彻斯特》其貌不扬，也没有什么噱头。这个有点拗口的片名其实就是个美国小镇的地名。事实上也确实如此，这部影片在去年的圣丹尼斯电影节上首映，口碑甚高但是传播度却很一般。即便在有颁奖季前哨站之称的多伦多电影节上，这部影片在舆论中的提及率，也远远不及更有话题性的《爱乐之城》和《月光男孩》，但它的高水准是无可否认的。

它的故事是这样的：由于哥哥乔(凯勒钱德勒)的离世，李钱德勒(凯西阿弗莱克)成为他16岁的侄子帕特里克(卢卡斯赫奇斯)的法定监护人，他不得不回到家乡的小城市，他的生活也发生了改变。

是的，没有更多你需要记住的角色名字了(再加上一个吧，饰演她前妻兰迪的米歇尔威廉姆斯)。

简单且生活气息浓厚的故事梗概，更容易让很多不明所以的观众望而却步。很多人说到这部影片，都会加上一句马特达蒙是这片子的制片人。

一部电影可能让你笑，让你哭，可能会让你看到大开眼界的画面，或者剧情跌宕起伏让你惊讶，也可能演员的表演令你动容。这些其实都算不上是好电影的标准，可是一部好电影会包含以上的一切，更重要的是，它会成为你生命中的一部分。

这么说一点也不夸张。在这137分钟之后(是的，这个片长的确令人望而生畏)，你会像是和这部电影的主人公共度了一段时光，你慢慢了解他身上的故事，改变自己对他先入为主的看法，就像是在自己的生活中，认识了一个新朋友。

这个角色和人物是如此的鲜活和丰满，足以让你相信，在地球上的某个地方，可能就是那个美国麻省的海边小城，那位李钱德勒和他的侄子在生活着。你会好奇，他们今天过得怎么样?

和那些伟大的以塑造角色而著称的杰作一样(比如《肖申克的救赎》、比如《阿甘正传》)，《海边的曼彻斯特》有着经典好莱坞电影的结构和特征，与此同时，本片在剧作上的高明和深厚功力，是这部影片出类拔萃的原因。

在这里，再和你分享一个判断好电影的标准：有多少剧情不是通过角色们的对白或者更粗暴的旁白、字幕来推进的?反过来说，也就是影片中的潜台词有多少?

《海边的曼彻斯特》叙事的方式，像是一部悬疑电影。你在看影片的前15分钟时，会产生种种疑问：这个男人怎么面瘫成这样?怎么老拍这个水管工在铲雪?怎么他自己亲哥去世了他还能那么冷静?他还有良心吗?为什么别人说到他的时候都有异样的表情?他到底做了些什么?

对一个人进行先入为主的判断，甚至带有些恶意的猜测，和我们真实生活中的如出一辙。

《海边的曼彻斯特》另一个杰出的地方，是成为了那条生活的渐近线。

影片的叙事主线是李钱德勒要处理哥哥的后事，他的侄子正值青春期，令人头疼。暗线是他们俩之间的关系，一个叛逆的侄子和叔叔在这段相处时期闹出了许多矛盾和闹剧(比如他要让叔叔给自己睡姑娘打掩护)。他们俩之间虽然常常不愉快，可是却彼此深爱着对方，也成为电影的一抹亮色。

生活总是比电影更加戏剧化的。大多数陈词滥调的作品，只能用流于表面的情节和表情来表演。可是电影里卡西阿弗莱克和饰演自己前妻的米歇尔威廉姆斯为数不多的几场对手戏，都堪称是影帝影后级别的发挥。这两个令人心碎的角色把自己的悲伤和心中的真情隐藏得像是大洋中的冰山一样，更加令人动容。

说到这，你是不是又产生了疑问：他们因为什么而分离?

这个问题的答案，是影片埋设下的最大伏笔，也会让你对于这个人物的看法产生完全的改观。在影片的中段，这个答案揭晓之后，之前的萦绕在李钱德勒身上的一个个谜团都随之而解。就像生活里，你和朋友在一次偶然的情况下，知道了彼此心中藏得最深的秘密，自此成为了挚友李钱德勒这个人物，在这一刻从电影里走进了你的心里。

每个人都一样，心中淤积的情绪需要宣泄的出口。电影里，直到影片的末段，李钱德勒在一次酒吧打架之后，突然哭泣。那个时刻，你也会替他松一口气：哭吧，哭吧，别再憋着了。一个时刻表现坚强的人，只有在最信任的人面前，才愿意放下伪装，露出脆弱的那一面。角色和观众直接的关系，和故事发展一起递进着。

正因为如此，哪怕你知道了关于他的所有答案，哪怕你已经理解他现在的一切所作所为，可是当他说出全片最核心的那句台词：对不起，我受不了(Sorry.Icantbeatit.)的时候，你终于发现你永远没办法做到感同身受。

这才是这部电影最让人心碎的地方，也是最能打动我们的地方。

每个人的喜怒伤悲，都只能自己承受。命运将你击倒的时候，无论选择振作、放弃、遗忘、逃避、为别人而活着选择权都在你自己的手上。生活的确要继续，可是生活的目的在哪?这是故事最后给我们留下的伏笔。

好电影就是这样，说得有限，但是给你带来的影响却很深远。我还记得我在看完之后的好几天时间里，都沉浸在整部影片之中，相信你也会是如此。

当然，影片也不是完美无瑕。比如影片的配乐有些喧宾夺主，太过精明以至于容易让人产生一些反感的情绪。对于结尾的处理手法，看法也会是见仁见智的。电影收尾在一个带有些许暗示性的镜头，把影片的情绪陡然提升起来。不过这些都是导演的选择，并不影响整部影片的出色水准。

影片的亮点还有很多，很多细节都令人回味。比如哥哥乔的温暖和细腻，他虽然戏份不多，可是形象非常丰满。弟弟生无可恋，住进了地下室(电影开头拍他天天铲雪的地方，就是那个房间唯一的窗子)，哥哥来看他，二话不说，拖他去买了几件家具：这才有点家的感觉。

侄子帕特里克叛逆又可爱，其实内心也非常爱自己的叔叔叔叔不让他和他的小女朋友在家过夜，没有什么原因，就是不让。他抱怨了两句，然后乖乖让小女友回家了。

最后，说一句题外话。当初本片是由马特达蒙自导自演，后来因为没有时间才变成只当制片人。如今看看卡西阿弗莱克在电影里的大师级表演，让你还有些庆幸马特达蒙太忙了呢。