兰亭观后感通用。
观影能够给大家带来视觉盛宴与听觉盛宴，都会被其中的情节所深深吸引，想要将好的想法和见解进行保留，我们一定要写一份观后感。写观后感时要有所取舍，不能写出所有的心得与感悟。如何由浅入深的撰写一篇作品观后感呢？经过整理，读书笔记吧的编辑为你呈上兰亭观后感，感谢您的参阅。
兰亭观后感 篇1
中国的书法博大精深，海外闻名，要说中国书法，所有人都会想到《兰亭集序》吧，可以说是中国书法的巅峰，它不求平正，强调欹侧，不求对称，强调揖让，不求均匀，强调对比。结体或修长或浑圆，突破隶书扁平方正的行貌。特别是文中字有重复者，则转构别体，无一雷同，其中最为突出的是二十个“之”字，写法个个不同，或平稳舒放，或藏锋收敛，或端整如楷，或流利似草，变化不一，尽态极妍，是无法复制的艺术品。
唐太宗赞叹它“点曳之工，裁成之妙”。黄庭坚称扬说：“《兰亭序》草，王右军平生得意书也，反复观之，略无一字一笔，不可人意。
但是，人们通常所关注的只是它的书法价值，而不曾关注它的文学价值。《兰亭集序》从文学方面来看，是一篇优美的散文。
其描述了会稽山美丽的景色，“此地有崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍，映带左右。”语言朴素自然，给人以身临其境的感觉，从遒劲的书法中阅读此文，兰亭的景色已浮现在眼前。如此美景，当然要有知己陪伴，虽然没有热闹的音乐，喝点酒作点诗，也足够来畅快叙述幽深内藏的感情了。天气晴朗，使王羲之心情也很舒畅。便有了“是日也，天朗气清，惠风和畅。仰观宇宙之大，俯察品类之盛，所以游目骋怀，足以极视听之娱，信可乐也。”的快乐。在抒发了生之快乐的同时，又表现出一种旷达的心境。让读的人也不禁因此而快乐起来了，或许，人们就是因为这优美的文章中，这不拘一格的书法中，传达出来的积极愉快之情所感染了吧？
可天下没有不散的宴席，一个痛字引出作者无限的悲哀。虽然各有各的爱好，安静与躁动各不相同，但当他们对所接触的事物感到高兴时，一时感到自得。感到高兴和满足，(竟然)不知道衰老将要到来。等到对得到或喜爱的东西已经厌倦，感情随着事物的变化而变化，感慨随之产生。过去所喜欢的东西，转瞬间，已经成为旧迹，尚且不能不因为它引发心中的感触，况且寿命长短，听凭造化，最后归结于消灭。最后感叹出：“岂不痛哉！”
是对所谓名士的批评，是对大谈玄理，不务实际，思想虚无，寄情山水，笑傲山野。他们思想消极，行动无为，就像浮萍之于海水，随波荡漾，飘到哪里就是哪里。当然，死了就死了，无所谓，因为死就是生，生就是死，这种消极观念的批评。他要告诉人们：生和死是两码事，不能等同起来。生有各种各样的生，有的人活得窝窝囊囊，有的人活得志得意足；死也有各种各样的死，有的人死得默默无闻，有的人死得轰轰烈烈。的确，人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛。王羲之在生活安逸时仍为所有人着想，以“死生亦大矣”的观点来警醒“后之览者”，这不能不令人慨叹作者有一副多么好的心肠！
这篇文章或许没有教育人要勤学、爱国，也没有描写多少美好景色，但是，从王羲之写这篇文章的感情中，我学会了一个字“仁”。
兰亭观后感 篇2
这本感人肺腑的《苦菜花》主要讲述了冯大娘一家以及其他山中的村民用他们的智慧、勇敢与奉献抗击日本鬼子的故事。书中的主人公便是那位伟大的冯大娘，她让我们在一个平凡母亲的身上看见了不平凡的一面！她是五个孩子的妈妈，也是许多八路军的妈妈。她的坚强和伟大的爱国精神最终促使她走上了抗击日寇、保家卫国的革命道路。
当我看见冯大娘为了自己的家庭；为了这个小村庄，甚至为了自己的祖国，强忍着日本鬼子魔鬼般残忍的时候；她疼惜八路军就想疼惜自己孩子一样的时候；她甘愿牺牲自己而让孩子们投身革命的时候；她亲眼目睹家人被日本人杀害而绝不泄密的时候；以及冯大娘强忍悲痛，把敌人引向地雷阵的时候……我顿时不由自主的为这位可敬可爱的冯大娘以及那些革命抗日的英雄人物那英勇无畏忘我地战斗、工作而深受震撼，为她浓厚的爱国精神所震撼；也深受感动，为她坚强的意志所感动；更深受的则是无尽启发和激励！
在冯大娘身上我得到了很多启发，其中不仅让我们对中国人民的抗战历史有了更加深刻的了解，并且让我们的爱国主义意识和精神得到了升华，坚韧不拔的中华民族精神值得我们去学习！我们少先队员做为共产主义的接人，在祖国诞辰xx年之际，我们应该抗战英雄为榜样，虽然我们不能与我们的英雄相提并论，但我们可以向他们一样拥有一颗热爱祖国的心，因为祖国就是我们共同的妈妈！
革命战士和烈士们用血汗浇筑起来的胜利之花——苦菜花将永远绽放出沁人心脾的清香！
此时此刻，这本书仿佛也洋溢着苦菜花又甜又香的芬芳……
兰亭观后感 篇3
同时，肖风导演一向善于使用非职业演员，此番《兰亭》也不例外，但在选择这些非职业演员时，却遭遇了意想不到的困难随着普通话的推广和跨地域交流的愈发频繁，能准确使用方言的年轻人越来越少，肖风导演不得不大海捞针，仔细爬梳。
作为曾执导过现代农村三部曲等片的第五代导演，肖风的作品一向有一种诗意的美感，《兰亭》把故事空间放到了江南水乡，自然也更有氤氲缱绻的水墨画气质，这一点在片中也多有反映。对于中国的地域文化，一般人会认为北方人多豪放大气，南方人往往细腻婉约，以至于在涉及抗日题材电影时，最常表现的还是北方儿女的爱国豪情。
不过如果细读历史，我们会发现爱国不分南北，譬如绍兴儿女的抗战就打得可歌可泣，在《兰亭》中，我们也可看到这一点。这部电影表面画面唯美，内里却残酷现实，画面中多次出现了残肢、头颅等镜头，日本侵略军在残杀抗日志士时，手段无所不用其极，在施行绞刑之前，还要剜去义士的双眼、砍去犯人的双腿造成人彘，等等。
《兰亭》当然不是一般意义上的重口味电影，更不是抗日神剧，而是带有诗情画意风格的婉约派作品，但在表现真正残酷时，却透出了历史的力道。战争题材电影当然要表达人性，不过人性也不能滥用，如果一厢情愿的想挖掘特别是侵略者的人性，也可能会沦为给侵略罪行涂脂抹粉的作品。
《兰亭》在诗意的背后表现出了战争的残酷，在残酷中蕴含着对人性的批判性思考法西斯战争就是一架巨大的绞肉机，它所碾碎的不仅是身体，更是一个个曾经鲜活的灵魂，所以，曾经温和的日本商人会变成一个邪恶的法西斯兽兵，甚至亲手杀害自己的孩子。Www.dSbj1.cOm
《兰亭》有着肖风导演鲜明的个人风格，但在面对沉痛的民族历史时，应该有的残酷并没有被牺牲掉，《兰亭》显然已成为中国电影史上一部画面残酷尺度极大的电影，希望它不是终点。
兰亭观后感 篇4
读完《兰亭集序》，首先想到的还是生与死的问题。
王羲之在文章中写明了自己的生死观，在他看来，对生的执著、对死的排斥是人所共有的感情。他认为，死和生具有同样重大的意义。
作者由生想到死，感叹人生无常，但又不是消极的心态。“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”，表现出他对生命的热爱，对生命的珍惜。
生老病死，这是谁也改变不了的客观规律，然而我们都畏惧死亡，可是死亡并没有因为我们整天担心它，它就会偏爱我们而不来找我们。我想我们唯一可以做的就是试着换个心态去生活。
上帝给予我们的都是公平的，最初的我们都是一样的。但是为什么有人生活的富足，而有人却只能沿街乞讨？是因为他们的目标不同。有人志向远大，就会为之奋斗，不管遇到多大的困难也不放弃。而那些稍有不顺就停滞不前的人就只会抱怨命运的不公，永远都抱着一颗悲观的心生活，生命里怎么会有灿烂的阳光呢？所以，保持乐观的、积极的心态尤为重要。
双手高位截肢的刘伟创造了达人秀冠军的奇迹，没有手，却用脚弹奏出了常人用手都很难弹出的优美曲子，是什么让他做到的？是毅力和一颗乐观的心！他说：“要么赶紧死，要么精彩地活着！”正是这种乐观的心态让他取得了成功。
人总是会死的，再多的担心也是无济于事。与其整天都活在畏惧死亡的阴影里，还不如换个心态，去做点有意义的事，实现生命的价值。既然父母赋予我们生的权利，我们就有义务热爱生命，珍惜生命，创造有价值的人生！
兰亭观后感 篇5
前几天，学校让我们观看了名叫《兰亭》的影片，这一个影片主要讲了绍兴战争的时代。看了这个电影我觉得在任何地方的战争都很可怕，只要有战争都不好受，大多数都会受伤，死亡。所以我庆幸没有战争地时候出生，要不我就惨了。这个电影也是说战争时代的。
一个绍兴小子林耕，他有自己的地盘，叫蝴蝶湾，他还掌握了一处河运码头。为了帮朋友解决一处生意纠纷，林耕认识了日本人井上，并对井上的女儿秀代一见钟情。有一年，绍兴百姓砸日本商铺，井上没能逃出。秀代带伤逃走，被林耕救进了蝴蝶湾。林耕和秀代在蝴蝶湾的木屋里安家落户了。弟弟林田回家看到怀有身孕的嫂子竟是日本人，与哥哥分裂。过了几天，林田被杀，叫一位朋友送来了遗物。过了几年，日本占领绍兴，这位朋友和妻子被当作反贼，当众处死，死时双眼被挖，他妻子四肢都被砍下。一幕幕的惨剧在林田的脑子里出现，这么多人都在为国牺牲。甚至在绍兴巷里的老阿婆都拿起擀面杖抵抗日本兵，自己怎能躲在蝴蝶湾避难呢？他和手下的兄弟们开始用船运送抗战伤兵，并把他们安在自己家隔壁。但他还死是在日本兵的手下，带兵的是秀代的爸爸井上，他的真实身份是日本兵。井上找到了林耕在蝴蝶湾的家，见到了秀代。秀代看到父亲竟然是日本军官，两人起了争执，井上在众人面前开枪把秀代打死，说女儿是日本的败类。
日本人实在是太残忍，他们是在是太坏了，战争也太残忍了，我们都是人类对自己好是好，对别人好也是好，都是好。你可以对别人好一点啊！
兰亭观后感 篇6
教室外，冬日里的阳光照在走廊上，显得无比温暖。教室内，传来一阵阵打斗的声音。别误会，我们这不是在打仗，而是在观看一部抗日电影――《兰亭》。
《兰亭》是在绍兴用方言拍摄成的。主人公是忠厚的林耕，他把弟弟林田从坏人手中救出后与方先生一同前往风景秀丽的世外桃源――蝴蝶湾，并娶了漂亮的日本女子秀代为妻。随着时间的流逝，中日战争越打越激烈，许许多多无辜的中国人倒在日本人的枪林弹雨之中。借一次机会，林耕还眼睁睁地看着方先生和阿姿被残忍地绞刑处死。这是他终于真正的醒悟了，与其他中国人投入到抗日的行列中。影片最后，林耕和日本秀代的头颅被凄惨地悬挂在墙头上，一位好心的老婆婆将一把撑起的红伞挂在他们头顶，为他们遮风挡雨。
观看完电影后，我思潮起伏，再一次感受到日本人的凶狠和残忍。他们难道不喜欢和平吗？一个个无辜的人倒在眼前，他们认为这就是所谓的痛快和快乐的事吗？对我们中国人来讲，当然希望和平。没有炮弹，没有血腥，这才是让人舒坦的事啊！就像影片中秀代对他的父亲说：“你是人类的耻辱！”是的，日本人的行为可恨，就因为这样，我们作为中华儿女，更要努力学习。勿忘国耻，振兴中华。电影《兰亭》激励我们向前进，朝和平出发！！
兰亭观后感 篇7
兰亭是在素有鱼米之乡之称的绍兴，它以王羲之而闻名遐迩。然而兰亭在抗日战争中发生了一件令人可歌可泣的抗日故事。
主人公林耕是一名质朴的人。在一次偶遇中他喜欢上了日本女孩秀代，他们决定在蝴蝶湾隐居。一天，林耕的弟弟林田兴高采烈的回到蝴蝶湾，却看见秀代成了林耕的妻子并且还怀了林耕的孩子。林田十分气愤于是就走出蝴蝶湾。在他们隐居的同时，绍兴城却发生翻天覆地的变化。
日本人侵略了绍兴城，百姓每天都生活在水深火热中，民不聊生。在儿时帮助林耕的方先生带着自己的妻子阿姿参加到了抗日战争中，他们把自己的'女儿托付给林耕。因为秀代的孩子还没出世就夭折了，所以对方先生的女儿百般疼爱。最后方先生和阿姿在日本人的毒害下不幸牺牲了。林耕在这件事情的刺激下也投入到抗日战争中，最后秀代发现毒害这些的人正是自己的父亲心中十分绝望。她想劝自己的父亲去不料父亲有枪结束了自己的生命。林耕和秀代这对亡命鸳鸯的头颅在城墙上相伴……
这个故事送给我们的革命先辈，致敬！
兰亭观后感 篇8
冯灿
1931年至1941年的绍兴小城由于鸦片的侵入，林耕亲眼目睹了社会与人性的沉沦。在救出被卖的弟弟林田之后，他与方先生一行迁往蝴蝶湾。在这个风景如画的世外桃源中，林耕成为当地小有名气的风云人物，并娶了日本女子秀代为妻。
随着中日的战争，置身世外的林耕终于感受到了战争的残酷。他亲眼看着弟弟为了抗战牺牲，看着方先生和阿姿被日本人残忍地处死，他终于从事不关己的麻木中觉醒，愤怒地将挑衅的日寇杀死，投身抗日的洪流之中。故事最终，林耕与日本妻子秀代的人头被日军割下来悬挂在墙头，但被他救下来的战士们却从泥沼中崛起，伟大的民族精神就像那把撑起的红纸伞一样愈加鲜明。相比某些抗战神剧中无往不利的英雄人物，林耕的意义就在于对人性的真实解读，他曾为了小家甘心做一只将头埋在沙子中的鸵鸟，也曾在日本妻子与民族大义之间矛盾挣扎，但他心中永远有一团熊熊燃烧的民族之火，在民族危亡之际奋然崛起！从这一角度而言，《兰亭》为观众展示的正是一个民族的真正觉醒，正是一个民族抗战的真实历史，因为真实，所以更加发人深省。
我们需要铭记的正是心中的桃源，以及那种为民族奋不顾身的斗志。正如肖风所言：“敢战，才会有和平，而敢战的根本还是有强大的国家实力，所以自强才是根本。”
宋琛妍
星期三下午，我们全校看了一部在绍兴拍摄完成的电影——《兰亭》。
《兰亭》，这部电影让我再一次的感受到了日本鬼子的野蛮、粗暴、狠毒。而且，日本鬼子在绍兴的所作所为激起我们这些绍兴人一次又一次的愤怒。电影中男主角是一个热血青年，但一不小心爱上了日本鬼子的女儿，她叫秀代是，一个漂亮的姑娘，但因为残疾使她心中有了阴影，男主角有弟弟他叫林田，林田是一个爱国主义者，反对小鬼子侵占中国，积极参加抗日队伍，对于哥哥和秀代的事情一直坚决反对，并且为了这个，他和哥哥断决亲情！
现在是和平时期，但在我看来，爱国最重要的是这几点：努力并虚心学习，长大以后为建设美丽的祖国而贡献出自己的一份力量，使我们的祖国变得更加美丽，更加得灿烂！
我觉得这部电影非常励志，这部电影又再一次激起我们的爱国精神和保卫祖国、建设祖国的志气！观后感》
兰亭观后感 篇9
前一类是按照传统教科书来的，发展到极致就是抗日神剧。后一类是从普世价值出发的，可惜放诸世界范围内了无新意，而且总有些耗子哭猫的荒诞感。《兰亭》和它的姐妹篇不是这样，影片没有去触碰历史言说中的某些雷区，但也没有教科书式的循规蹈矩；没有来不来就扯一顶人性化的帽子戴上，但片中的日本人也决非符号化的魔鬼。
程晓玲和肖风的作品，有一种勉力摆脱定式叙事的热忱。《大劫难》中的日本垦荒团成员有农民式的质朴，变脸后更见惊心动魄。东北的姑奶奶像她抽的旱烟般浓烈呛人，虽刀架脖子上仍然抵死抗挣。《岁岁清明》中的逸白少爷大半部片子里都是文弱书生样儿，最后二十分钟突然成了溅血五步的杭铁头。
《兰亭》中的林耕本混帮派的江湖人，隐居世外小心翼翼地守护着自己的禁忌婚姻，可是离乱人不如太平狗，重重血债、步步进逼让他不反抗也无由。以抗日题材的公式化逻辑观之，这三部影片中都有疙疙瘩瘩的地方，都有不同流俗可也难辨真假的建构。
影片的最终指向也有些混沌，不及那些经典的反战名片一样捶打人心，但它们至少提供了一种新鲜视角：历史烟云中可能隐匿着另外的真相，我们以往熟极而流的因为，所以很可能大谬不然抗战三部曲中还总带着些对民风民俗的入微描绘。肖风是与张艺谋同班的第五代导演，用自然山水和民俗细节感染人，是他们固有的本事。然而，随着电影的市场化和商业片的坐大，就连第五代导演也很少再爬剔老祖宗馈留的玩意儿了。肖风仍然保持了这个特长，《大劫难》中的东北热炕、旱烟袋、高粱地有助于观众进入特定情境。
《岁岁清明》中的满山茶树、清澈小溪乃至怀春的山里丫头，同样为影片增色良多。到了《兰亭》中，江南水乡的童年往事被剪成了10分钟的戏，影像中还是渗透着导演对家乡小桥、流水、峰峦叠嶂的钟爱之情。兰亭因书法家王羲之而名声大噪，但在影片中只是个虽不能至、心向往之的精神胜地。林耕的日本妻子神往这个文华会萃之地久矣，可是连绵的战火把他们远远地赶开了，终其一生也未能如愿。这其中隐含了日本民族对中国的复杂心态：一部分人真诚地向往古国的文明，另一部分人则觊觎和践踏古国文明。
肖风导演有一个特点：用新人，而且尽量不重复。抗战三部曲的主角都是年轻人，把把都是新面孔。这样做的好处显而易见：因为是遭遇战，你所见的形象便是角色规定的人。演技再好的演员也不可能换张脸，不可能改变习惯的形体动作和面部表情，因而越是知名演员，就越是有一种厚厚的所知瘴，阻挠演员本人和角色在观众心目中合二为一。这三部电影用的都是名不见经传的新人，用不了几分钟我就认可了他们的角色定位，怎么折腾都不会出戏。
在青山绿水中回溯逝去的年代，再用侵略者的利爪将其撕碎，三部影片中贯穿着同样的痛。抗日的动机，有天性中的桀骜，有不显眼的硬骨，也有无处为家的奋起。因为不雕饰，所以有力量。另外，片中决不张扬但绝对刺目的残肢断体，构成了这一系列中成建制的视觉符号。总的来说，这套影片丰富了抗日题材的片库，在浩大的主流叙事阵列边上，树起了一座另类而醒目的纪念碑。
