《影》的观后感7篇。
一个人难以忘记的，往往是他/她观看过的一些影片，从一个好的作品通常有能引起我们共鸣的地方，对于欣赏过程中的所思所感，需要用观后感记录下来。写写观后感，可以更好地训练我们的写作思维。一篇优秀观后感怎么写呢？考虑到您的需要，小编特地编辑了“《影》的观后感7篇”，相信能对大家有所帮助。
《影》的观后感(篇1)
在还没看的时候觉的跟之前的《英雄》没有多大的区别，当然其实也没有多大的区别，对于颜色所要表达的情绪很好的传达出给观众的氛围。对于气氛的调控个觉的刚刚好，先说说演员邓超原本没有期待他的一些表演，但是在《影》里面的演技让我眼前一亮，曾经跑男的队长既然让我没有跳戏直接进入角色去感受影的血肉体会。
整部片给人最直观的体验是无处不在强烈的黑白水墨化视觉冲击，山水环境、室内器物、服饰、兵器甚至到剧情、人物性格都充满了黑白泼墨式的色彩，不是黑即是白，而是在黑白之间存在大量的灰色地带，两者之间彼此延伸，黑白之间彼此变化转化……
色彩简约，意境丰富，悠扬久远。
片中另一个特点是片中处处可见中式传统元素，如太极、阴阳、朦胧山水、琴瑟、对弈，阴雨等等，用意境衬托出此时情节和人物性格的气氛。片中的武打戏，也尽量向艺术化、意境化表达，激烈中暗含柔美，可以说是舞蹈动作片，极具美感冲击力。
当然了，高潮段的镜州防卫战中虽然好看，但是雨伞战车的设计太太太夸张;破胡军那拖刀三招中的舞蹈动作太太太别扭了——用太极步伐不是很唯美实用?这两处该吐槽!
《影》的观后感(篇2)
鲁迅的文字很深邃，让人看不透，却总会让人有新的收获。我读《影的告别》也能够强烈感受到鲁迅文字的魅力，以为自己读懂了，好像又没有读懂，处在一种似懂非懂的状态中。
读《影的告别》给我的第一感觉，就是一首诀别诗，字里行间都透露出被抛弃的凄恨。影子在控告抛弃它的“人”。天堂，地狱，甚至黄金世界，影子都不肯去，却一直跟随着“人”，为什么，因为是人把影子带到这个世界上，赋予影子的灵魂，所以在影子的世界里，人就是它的全部。可是在人的世界里，影子却可有可无。最后，影子决定离开，离开便是灭亡。“我独自远行，不但没有你，并且没有别的影在黑暗里。只有我被很黑暗沉没，那世界全属于我自己”，终究是生命之重无法承受生命之轻。
这首诗让我想到了鲁迅笔下子君的命运，是涓生唤起子君解脱禁锢的勇气和激情，一旦被“生命全部”抛弃的子君最后的结局便是灭亡。自古以来中国就有千千万万的子君——把生命附属在男性身上的薄命女子。这究竟是男权社会下造成的悲剧，还是女子性格的悲剧，谁又能说得清楚呢?联想到现在，女权解放运动提倡了那么久的当代社会，可是如今又有多少的子君能够摆脱男权,得到真正的解放。
开始读《影的告别》我毫不犹豫地将其看成是绝恋诗，可是读多几遍，我又不以为然了。再次读的时候，觉得鲁迅大概说的是人的悲剧吧。人没有办法脱离社会寻找绝对的自由，不得不在“黑暗”和“光明”中寻找自己的生存之地。
人本来就是一个双重体，在光明的白天，总是以一种“自我”的形态出现在社会，可是到了黑暗的夜里，“本我”的欲望就是显现出来，总“彷徨于明暗”之间，找不到自己的定位。影子想找到“那全属于我自己的世界”，人又何尝不是呢?最求个体的自由，从社会的各种条条框框中解脱出来，可是谁又能做到呢?《影子的告别》大概说的就是人对自由最求却无法实现的彷徨吧。像顾城，海子，海明威，追求自由不得便是灭亡。
《影》的观后感(篇3)
《雪域豹影》写的是生活在滇北高原梅里雪山一带的雪豹的家庭生活。雪豹奉行一夫一妻制家庭结构，而拒绝抚养与自己没有血缘关系的幼豹。而偏偏有这样一只雌豹，刚产下一窝幼崽，配偶便死于非命，雌豹仗着自己年轻貌美，一心想养育幼崽。于是，一场关于传统与革新、伦理与道德的冲突激烈展开，在经历无数惊险和曲折后，浓烈的父爱战胜了刻板的家庭伦理，然而，新的悲剧也拉开了序幕……
一直从未感受过家庭温暖的雪豹，选择成为三只幼豹的继父。狂风骤雨中，它用瘦削的身体将银老二护在腹下；凶险沼泽里，它毅然跳进泥潭将白老丈托出水面；在花老三奄奄一息时，它铤而走险深入豺群捕猎，九死一生……它衰老而丑陋，却有一颗金子般的心；它平凡而瘦弱，却创造了自然的奇迹。历尽艰辛，本以为即将幸福，然而等待它的，却是命运一次又一次的捉弄……它是永远的继父。
一部雪域高原上的生死传奇，一曲悲欢离合的父爱赞歌，展现出了一系列的故事，让人感受到动物之间的感情。
《影》的观后感(篇4)
《影的告别》读后感1500字！
人睡到不知道时候的时候，就会有影来告别，说出那些话。国民在沉睡，影子是国民的附属或者说是衍生物，可是影子却要来告别了。
有我所不乐意的在天堂里，我不愿去；有我所不乐意的在地狱里，我不愿去；有我所不乐意的在你们将来的黄金世界里，我不愿去。
影子哪也不愿去，他是人民群众的一部分，天堂地狱或是黄金世界。前二者是归宿中的两种极端，要么成就大义灵魂升上天堂。要么同流合污坠入地狱，或是只是为了黄金而存在，金灿灿的几乎是所有人的欲望所在。
然而你就是我所不乐意的。朋友，我不想跟随你了，我不愿住。我不愿意！
不想跟随一直朝夕相伴的国民了，影是革命者，他渴望拯救这一帮困在现实世界里，却又愚昧无法自我认知的群众。但是，当革命失败，革命者纷纷逃离或是背弃自己的信仰初衷。我这一个影所做的仿佛毫无意义，反倒是像个喋喋不休的傻瓜。
呜呼呜呼，我不愿意，我不如彷徨于无地。我不过一个影，要别你而沉没在黑暗里了。然而黑暗又会吞并我，然而光明又会使我消失。然而我不愿彷徨于明暗之间，我不如在黑暗里沉没。
可是，我作为一个影，是革命者，是先行者。走到今天这个地步，呐喊后，无人应答。我只好彷徨于无地，我的归宿在哪呢？唤醒沉睡的国民们，似乎无法做到且毫无意义，他们反而嗤之以鼻，国家是统治者的他们如是说道。我试图处于二者之间，可又不情愿。渴望发光，渴望贡献自己的绵薄之力。可是这又太过中庸，正是我所斗争与反抗要剔除被奴役国民骨子里的糟粕。
然而我终于彷徨于明暗之间，我不知道是黄昏还是黎明。我姑且举灰黑的手装作喝干一杯酒，我将在不知道时候的时候独自远行。
呜呼呜呼，倘是黄昏，黑夜自然会来沉没我，否则我要被白天消失，如果现是黎明。
终于，还是妥协了啊。在中间摇摇晃晃，已经背弃了自己的原则与初衷。黎明黄昏还重要吗？装成喝酒的样子，宽大的袖子遮住羞耻的脸庞。什么时候离开？离开本应是国家主人公的他们，去追寻自己生命的真谛与意义。鲁迅身为革命失败后，感慨与痛心中人的一份子。本来有着强烈的自信心，现在却也烟消云散了，呐喊后嗓子哑了，独留此地彷徨。黑夜将我们吞并，被同化，装睡以融入真正沉睡的大众。黎明像是一道曙光，我们到底做的对还是不对，谁能评判，在坚持那么久后的失败，大先生都有些怀疑自我。
他一方面相信自己能出一份力，酣睡的国民终有醒来的那一天。可是现实与期待的落差，同行革命者的放弃与叛逃，不理会真相与愚昧的群众，自己的同胞依然这样的态度度日。革命者被杀，民众反而喜闻乐见，甚至去蘸一个人血馒头。万岁，他们呼喊起来与围观杀头的国人们，我为他们奉献一切的意义何在呢？跪久了，脊椎弯了还有直起来的那天吗？困惑，不解，愤懑与自暴自弃。一切一切负面的情绪纠结在大先生的心头。
你还想我的赠品。我能献你甚么呢？无已，则仍是黑暗和虚空而已。但是，我愿意只是黑暗，或者会消失于你的白天；我愿意只是虚空，决不占你的心地。
我愿意这样，朋友——我独自远行，不但没有你，并且再没有别的影在黑暗里。只有我被黑暗沉没，那世界全属于我自己。
还是走吧，赠品？带给人民群众的直接利益？你们眼里只有这些肤浅吗？只是这一片虚空与黑暗，我能带给你们的只有这些。你们愚昧的笑，摇着尾巴，眼里充满了贪婪与渴望。罢了，且让我独自远行吧，别的影大抵也都放弃了。对国民性批判，呐喊后发觉自己的作用微乎其微，只好化身为影，隐藏在无边无际的黑暗里。可是，还是不甘心啊。我的朋友，这二字多么有分量，但大概是心灰意冷了罢。国民没了影子，似乎成了完人，阴暗面似乎没了，但只是像狼的尾巴，藏的更深了。
《影》的观后感(篇5)
这几天，我读了一本叫《爱的教育》的书。它对我的教育很大。
这是一本意大利作家亚米契斯的不朽作品。全书是由一个名叫安利柯的意大利男孩在上小学四年级时日记组成。书里介绍了意大利小男孩安利柯的生活和学习，写出了发生在安利柯身边的各式各样感人肺腑的小故事。这些小故事没有乏味的说教，也没有豪言壮语，更没有轰轰烈烈的英雄事迹。它记述了一个个平凡而不平凡的人，平凡是因为他们在现实生活中比比皆是，不足为奇，都是生活中的一些平凡到不能再平凡的普通人；不平凡是因为他们身上有许多优良的品质，譬如善良、憨厚、勇敢、忠实等等。正是这一个个看似平凡却真实可信的小故事，把我带入了一个爱的世界，让我在爱中受到教育。
在《绝不允许再犯》这一节中，父亲对安利柯说：“啊，安利柯！必须知道亲子之爱是人间所有表情中最神圣的一样东西。破坏这感情的人是世界最不幸的。人虽犯了杀人之罪，只要他是敬爱自己的母亲，其胸中还有美好的部分留着；无论如何有名的人，如果他让自己的母亲哭泣，让自己的母亲痛苦，那可真是可鄙可贱的人物。”这短短几句话，把亲子之情表达淋漓尽致。父亲写给安利柯的这篇日记，更让我真切的感受到了父母与孩子的那种血浓于水的亲情。
这本书，我读了后深受感动，我也希望更多的人喜欢这本书。如果有更多的人心中都充满了爱，那人间就是一个美好的世界。
《影》的观后感(篇6)
今天下午，第四节课，我们没有像往日那样上课，而是看《火烧圆明园》的电影。一说看电视，我们都很兴奋!内容是这样的……
慈禧在皇上面前得宠以后，整个皇室就由富有慢慢变的贫穷和落后。当英法联军来侵略我们中国时，皇帝没有去勇敢的面对，反而去议和。但是，两家不和，惹怒了王爷，王爷和对方的头儿PK。王爷胜了!却激怒了敌人!就因为这件事，英法联军就来侵略我们的京城了!这时，我们派出了3万9千人，却全部战死了，而对方只有几百人，只死了十几个!得知这件事后，懦弱的皇上选择了躲避。英法联军更狂妄了，直接侵入京城，把老百姓一个个捆了起来，当靶子!英法联军闯如了圆明园，把我们中国历代的奇珍异宝抢了去。还任意破坏。最后，为了销毁证据，就把圆明园烧了。守卫的将领因为自己没有尽到责任，就自尽了!英法联军，最可恶的是，他们拍卖了我们中国的古董!在拍卖会上，我们的无价之宝，被他们当成一文不值的废物，十英镑.五英镑.甚至是一英镑的价格无情的卖了!
看完这个片子，我感到太痛苦了!在危机关头，连老百姓都知道去拼一拼，而这个昏君却逃跑了。把皇宫，圆明园留给英法联军去抢。英法联军也太可恶了，无情的去杀戮无辜的百姓，无耻的烧掉圆明园，无知的把宝物超低价卖掉!但，那时候的政府腐败，无能，会让你们任意抢!今日的中国，科技发达了，人民更有智慧了，你们想再抢?没门儿!而且，英国.法国你们记住，当时你们做的，有朝一日，我们会用100倍还给你们!
《影》的观后感(篇7)
看到视频网站上有了张艺谋的新电影《影》，就抽时间看了，看过之后意犹未尽，点开了相关视频，看到了关于张艺谋电影颜色的讲解。想起xx的北京的奥运盛事，是张艺谋作为总导演，为大家呈现了一场完美的开幕式。所以，老谋子在色彩美学上才华，应该还是得到大众认可的。《红高粱》里的红，《十面埋伏》、《英雄》里的蓝，《满城尽带黄金甲》里的黄，还有如今《影》里面的黑白，都能与电影主题生动呼应。
《影》中的黑白，既是太极里的阴阳，也是主角所在国都的江南水色，也是影片阴雨绵绵的环境。
如果把黑白理解为人心的话，似乎就是过度解读了。但是观影下来，影片中人物的绝望，应该能和这灰色世界带来的绝望融为一体了。这里插一句，并不是影片黑白就一定绝望，有彩色影片之前的黑白，就可以靠着其他途径创造彩色的观感。
这样的权谋、悬疑电影，总是免不了给我们如题这样的观感。任何人都不值得信任，夫妻间、兄妹间、主仆间、君臣间、同僚间、敌我间，更不用说素未谋面的人之间。
夫妻，子虞当然信不过天天与和自己夫君相像的壮硕的影子共处一室的小艾，于是他的密室，能打开一块砖，可笑的是单纯的小艾发现丈夫这么做居然会觉得震惊，她应该是从头到尾信任每个人都那个小傻瓜吧。
兄妹，沛良当然相信自己单纯的妹妹，妹妹起初也相信相依为命的哥哥，但是哥哥过于相信妹妹的单纯，竟就拿妹妹做了棋子，令妹妹伤心失望丧命战场。他当然不信妹妹如若知情能走好这步棋，妹妹也不相信，人前这般无情无义的哥哥，竟真的深爱自己。只是，她不知道他深爱她，他不知道她不知道他深爱她。
同僚间，自不用说，同事不值得信任。
君臣，一是子虞和沛良，还有是报信的'老头与沛良。子虞是一朝功臣，相当于辅政大臣，大权在握;沛良看似放浪形骸，实际很有打算。沛良很是忌惮子虞，聪明的子虞大概也看出沛良阴狠的一面。所以各自谋划着。沛良也怀疑镜洲的替身身份，几次试探。镜洲的母亲到底被谁杀害，在沛良和子虞的你一言我一语中，变成了无法追查的真相。
报信的老头，大概是每个战争的特定角色，一个奸细，信任自然无从谈起。只是一颗棋子，就看下棋的人怎么动了。
本来敌我之间，不存在信任一说，但因为斗争形式多样化，人类斗争越来越文明，并不是非要斗死为止，其实野生动物也不是这样的，有输赢就好了。所以会确定一定的规则。我相信古代会有很多战斗精神，是当时的人们从崇尚和信仰的。所以杨苍并不是真的头脑简单四肢发达，他只是真的遵从规则而已，只不过他错在估错了对手的真实目的，丢了城池和一家老小的性命。
片名影子，最重要的关系自然是主仆之间，阳光照射本体，产生阴影，我们常将其与附属、阴暗面联系。所以从阴暗面的角度，倒也和太极契合。子虞是有很缜密的算计，才敢设计影子出场的，首先他有培育了十几年的忠诚，然后是镜洲母亲的期盼并作为人质，在影子之外，有更多为他卖命的看不见的影子，甚至他的密室还可直通主卧也关注影子与夫人闺房的一切。然而他过于自信了，他悉心培育的影子，最后变成了他本人。连夫人也不小心爱上影子被影子睡了，我总感觉，夫人也是影子的一个棋。他真的爱小艾吗?有了小艾的支持，他才会更像子虞吧。他的黑化，在我们看来是多么的理所当然，为什么要接受这么不公平的命运呢?
因为看不见彼此的思想，才会有换位思考，才会有心理学，精于此道的人，其中的一些聪明人，用创造出的文明制度制约世人，使人们在规则下能有信任，但总有人，会看清这一切，为了自己的利益，放弃这些规则，也能那么些人，受规则压迫过久，愤而抛弃规则。
我们永远无法信任彼此，都在规则之下，为了合作，我们可达到一定限度的互相信任。
