读书笔记吧

导航栏

×
你的位置: 笔记网 > 观后感 > 导航

音乐会观后感

发表时间:2023-02-26

音乐会观后感800字。

电影和书籍一样,都有着启迪心灵的作用,在观看影片时,我沉浸其中感受颇多,不如动笔将这些跌宕起伏的情节和自己的看法写进观后感。观后感就是自己所看内容中得出来的感受。您知道作品的观后感怎么写比较得当吗?为满足你的需求,读书笔记吧的编辑特地编辑了“音乐会观后感”,欢迎阅读,希望对你有帮助。

音乐会观后感【篇1】

周二,老师带我们听了一场别开生面的音乐会,台下的听众全是中学生和高中生,这是我有生以来第一次。在这儿我们不仅亲眼见到了我国著名的指挥家,还亲耳聆听了他对演奏曲目的讲解;我们不仅欣赏了高水平的演奏,还学习了如何欣赏音乐,上了一堂生动的音乐欣赏课。音乐会上演奏的曲目是中西结合的,既有西方著名的曲目如卡门序曲、四小天鹅等,又有中国名曲茉莉花等。

中午,我怀着激动的心情上了车,在车上风儿迎面吹来,恍如母亲的手抚摸着我的脸,让我心情舒畅,使我对这场音乐会更充满了向往。来到上大附中,只见门口人山人海。我们走进大门,径直走进演出厅,发现厅内几乎快座无虚席。过了大约15分钟,演出开始了。乐团成员人人穿着燕尾服准备就绪。这时,主持人走上了舞台,用她悦耳动听的声音介绍了本场音乐会的演出人员和曲目,我听着听着如沐春风。

主持人讲解完《小闹钟》,音乐会就在这首乐曲中开始了。这是我比较喜欢的一首乐曲。刚开始是一阵轻快的小提琴声,我闭上眼睛,仔细地听着,想象着指挥爷爷刚才说过的情景。啊,我听出来了,小提琴和钢琴弹出的欢快声,表现了欢呼,长号、小提琴和大提琴拉出了一阵低沉的声音,这表现英姿。整首乐曲生气勃勃,充满活力,给人一种振奋感。wWw.Dsbj1.Com

我也很喜欢中国的民乐,但平时听到的都是用民乐演奏的。这台音乐会独特的是用西洋乐器演奏江苏民歌《茉莉花》,虽然和用民乐演奏的有所不同,但《茉莉花》的欢快轻盈、淳朴优美都表现出来了,同样给人一种美妙的感觉。让我想到了一句话:音乐是相通的,只有音乐是没有国界的。

最后我听了由女高音和男高音带来的《花儿为什么这样红》,就像春天到处花儿争芳斗艳,使每个人情绪高昂!演出完了,我却还呆坐在那里,久久没回过神来呢!

这场音乐会让我明白了听音乐就是一种享受!通过听这场音乐会,让我知道了音乐不仅有美妙的旋律,同时它还表达了丰富的内容。希望今后能多一些听这种形式音乐会的机会,使自己的音乐素养得到提高。

音乐会观后感【篇2】

20xx年12月23日我怀着激动的心情来到了北京,欣赏了大雅国风——张维良的民乐新纪元”音乐会。聆听并感受了纯真民乐。

我们先参观了国家大剧院,歌剧院华丽辉煌,是国家大剧院内最宏伟的建筑。主要供大型歌剧、舞剧演出使用。我们原来以为它有三层,其实一共有两层,有一层表演区,它不包括在内。然后我们进入了观众席,等待着音乐会的'开始。

一共有九个曲目,分别是《秋江夜泊》、《沧浪吟》、《秋雨》、《寞》、《花影叠翠》、《月》、《梧桐清秋》、《古今》和《湖山梦萦》。

我比较喜欢《湖山梦萦》这首曲子,这首曲子是根据清代宫廷大画家徐阳《姑苏繁华图》而作,从赏画的角度,抒写对画作的感怀。音乐生动地描绘了苏州城郊百里的湖光山色、田园村舍、民俗风情的风景和街市的繁华景象。音乐采用苏州弹词作为创作元素,描绘了一幅气势恢宏、清新秀丽的江南音画。听完了音乐会后,我久久不能平静,似乎还沉浸在音乐的海洋中。

通过这次活动,不仅提高了我的自理能力,还开拓了我的眼界。

音乐会观后感【篇3】

七月五日上午11时,我们的音乐会圆满结束。孩子们的天真,可爱,努力,认真,让我感动。邻居,朋友们的鼎力支持更是让我无法忘记。

主持人西西前一天就来到我家,进行现场演练;第二天早上4点多老雷就已经睡不着了,五点钟搭舞台的工人进场,老雷就去现场接待;等我们7点到现场时,我看见邻居老王哥和女儿,4楼的小王,朋友王斌小董都在现场帮我们忙碌着,老雷说这些朋友邻居们6点多都到了。

当天的天气可以说是比较热的,我们的家长孩子们在太阳下一直坐着观看我们的演出,摄影师徐磊更是墨镜,太阳伞齐上阵。到音乐会结束后,还要给我们再来点拍摄花絮。老刘,荣静耐心细致的为前来咨询的家长讲解,回答,不但让我很佩服,就连老雷也要竖大拇指。

当天孩子们送的鲜花,老刘送的鲜花让现场的气氛添色不少,孩子们对老师的热爱和尊重是发自内心的,朋友们对我们的帮助和支持也是发自肺腑的,有了孩子们精彩的表演,我们的音乐会充满了生气,充满了童真;有了朋友和邻居们的鼎力支持,我们的音乐会充满了和谐。愿音乐艺术不断发扬广大,愿追随音乐的孩子们在音乐艺术的天空里奋飞翱翔,演奏出更加华丽的乐章!

音乐会观后感【篇4】

实话实说,在这次上海之前,我是不知道Pedrito Martinez的,看了几期小川的推送,算是有点了解。作为一个从来没有追过星的人,小川追明星的热情让我羡慕。不跳Salsa的时候,我应该是一个比较理性的人,虽然有人评价跳舞的时候好像变了一个人的样子,但是自我感觉,也还是很放不开的。做事情总觉得不够投入,干什么都有点游离感。

平淡的人会容易被热情的人感染,这次小川对Pedrito Martinez持续的刷屏,让我决定来上海要去现场感受一下。本来打算只看一场的,又阴差阳错定了两场。7:30开始的现场,7点左右开始有工作的事情进行沟通,并且一直持续到第二场结束。

本来就没有太多音乐素养,读书时代算是疯狂喜欢摇滚,回想起来,跟风的因素不少,真正发自内心喜欢的乐队,好像不是很多。虽然那时候对摇滚乐队的名字,曲风,音乐类型如数家珍,但是好像也是一个理工男的纯技术角度,而不是真的了解那些艺术的东西。工作之后年级渐长,摇滚慢慢淡出生活,开始越来越多的听爵士。爵士的流派,歌手,好像也能说上一些,但是爵士最核心的就是即兴,我一直觉得如果没有学过一些乐理,或者说接触过一些乐器,或者对音乐有着异乎寻常的敏感,是很难真正理解什么是即兴的。所以自己所谓的喜欢爵士,或许只是简单的喜欢那种音乐的调调而已。

Pedrito Martinez的现场,好像让我稍微感觉到了点什么是即兴,有那么几次好像感觉到了鼓手之间的对话。也或许从前年开始认识小川、晓荣这帮人之后,慢慢的开始尝试去了解更多Salsa音乐后面的东西,虽然两年时间的积累有限,这次听Perito Martinez的现场,虽然也是在跟风,但是好像比之前的现场感受更多了一点。

除了隐隐约约的音乐感觉,现场感受最深的还是Pedrito Martinez对音乐的投入与疯魔。每次开场都是清清爽爽的出场,一曲之后就开始汗如雨下,每次Solo之后,整个人都像是水里捞出来一样。全情投入的表情动作,那样的感染力是无以言表的。只有这样极度痴迷、物我两忘的境界,才能成就一个艺术大师吧。

王国维在《人间词话》说:“古今之成大事业、大学问者,必经过三种之境界:‘昨夜西风凋碧树。独上高楼,望尽天涯路’。此第一境也。‘衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。’此第二境也。‘众里寻他千百度,蓦然回首,那人却在,灯火阑珊处’。此第三境也。”像我这样对什么事情都留有余地,不愿意全力投入的`人,是很难在做什么事情上真正有大成就。

虽然身边也都是一些普通人,不过Fido在跳舞的时候也是能全情投入,达到疯魔的境界;小川在自己喜欢的事情上,全心追求;Coco放下一切,去古巴逐梦;金昀十几年如一日的专注古巴Salsa和音乐;他们都在自己爱好的事情上疯魔着,也影响着身边的朋友,一起追逐属于我们的古巴Sals的梦……

音乐会观后感【篇5】

星期六下午一点多,我和爸爸去参加十二律琴行组织的音乐会。来到西村,坐上了地铁五号线,车厢内人很多,我挤到了一个座位,拿出《大力水手》的书看了起来,一会儿,就不知不觉地到了珠江新城。出了B1出口,远远地就看见了广州市第二少年宫。

我们找到了赛尔乐音乐厅,一进大门,就看见了很多人,有许多小朋友都换上了演出服,个个都很漂亮,大家脸上都是那样开心!舞台正面挂着“芷芽劲发雏凤和鸣”的横幅,我也赶紧换好了裙子和鞋子,坐在老师指定的座位上。

一会儿,就听主持人李娜老师宣布音乐会开始。在我的前边有十几位小朋友,都弹奏了好听的曲子,有的是古典钢琴曲,有的是圆舞曲,还有一位小哥哥演奏了吉他。我还勇敢地举手上台,回答了老师出的音乐知识题,得了奖。我是第19个节目,和另外一个小朋友四手联弹,给我们班的陈思颖和其它两个小朋友唱歌伴奏,曲名是《大海啊,故乡》。因为以前没有伴奏过,还没有轮到我的时候,心里还有点怕配合不好,心里就像揣个小兔子似的。坐在一旁的爸爸好像看出来了,就鼓励我说:“你一定行,就按着平时练的弹。”当主持人宣布轮到我的节目,我定了定神,满怀信心地走上舞台。调整好座位,和另一位小朋友开始弹奏了这首优美的歌曲,听着小朋友的歌声和自己弹奏的音乐,自己仿佛就在大海边,海水是那样的蓝,有时波涛汹涌,有时又是那样平静,好美的情景。当演奏完,就听台下一阵热烈的掌声,心里一阵甜甜的感觉,好高兴啊!

演出完,抱着音乐会发的两只萌萌熊公崽和爸爸一起,搭陈思颖家叫的出租车回家了,今天过了一个愉快的周末!

音乐会观后感【篇6】

地点:北京中山公园音乐堂

演奏:中国青年交响乐团

指挥:胡咏言

一年前看过张立平的一盘音乐会录影带,漂亮的声线会一下子抓住人心,晴朗的一天——张立平独唱音乐会观后感。这位旅居加拿大的华人刚刚回国就破格聘为中央院声歌系教授,实力非同一般。开场前在金色大厅外,我看到离我不远处的郭淑珍教授(张的老师)正与金铁林夫妇交谈着,脸上挂着幸福自豪的微笑。

那晚的演唱是无可挑剔的。单只是她高贵的出台风姿和心向观众的态度就流露出了奇妙的魅力和风韵。近在咫尺的声音另人惊讶,征服一双不谙世事的眼睛,一对单纯的鼓膜和一颗心的脆弱,该是易如反掌。

当她在唱‘罗西娜’咏叹调“我心中有个声音”(选自《塞维利亚理发师》)的HIGH D时,我听到的不是那种典型单薄尖锐的花腔音响,它不是羽毛,更像打击的榔头。那是一个戏剧性的声音,使人全身从头到脚跟都震撼了。“我是一个快乐的少女”(选自《清教徒》)里有一段非常快速进行的琶音,音阶,非常快速的。却唱的一点不浊,干净利落。那就是技巧。只可惜乐队显得有些乱,可能训练的时间不是很多吧,观后感《晴朗的一天——张立平独唱音乐会观后感》。‘柳儿’的咏叹调“主人,听我说”(《图兰朵》)的整个演出中她一直使用比较轻盈的声音,最后的长音从一个PP开始进入一个小的渐强,有那么足的气息支持,细若游丝哀婉至极,似袅袅飘向上苍的天鹅绝唱,非常净美。让人灵魂出窍。有时,最能吸引人注意力的时刻只是用一个非常优美的轻声PP,它能同一个激昂的HIGH C一样地抓住观众的心。虽然旋律短小抒情,却如此荡气回肠,让人拍案叫绝。在她的塑造下,我建议《图兰朵》可以重新命名为《柳儿》了。

“晴朗的一天”,窒息得伤感。旋律美得让人倒吸一口凉气。这支咏叹调也是整场演出的亮点,一串预示悲剧的定音鼓把我敲入那个绝美的爱情故事。久久地凝望着舞台,仿佛真的看见了蝴蝶夫人前方碧蓝的大海,她日复一日望着大海的眼睛,也被染成了蓝色。十五岁的少女对爱情的忠贞和期望是非常纯真热烈的。在大海深处,那只载着悲剧的船,里面装着的不是她的爱人,而是死亡。那是一只临死的蝴蝶。这些美感是可以给心灵以顷刻安慰的,我接受这种离间的美。向来都很美。

张立平的人物刻画相当传神,在舞台上积极与听众进行交流,而不是站在台上只管唱的角色。她对音乐的理解、对人物的理解是有一定深度的,毕竟她在国外那么多年。在国外也曾多次上演《蝴蝶夫人》,她是很从容地把握着这个角色。最后的出场谢幕,我看到她的笑容灿烂得一塌糊涂。

那晚 紫禁城月光如水。

音乐会观后感【篇7】

前天下午,我学完英语了之后,姑父弄来了三张看音乐会的票,他让我和妈妈弟弟一起去看,于是我们吃了一点饭之后就走了。

走进了音乐会的会场,没想到我们竟然坐在第五排,真是太近了,我不想,没有办法,不得不这样了。音乐会没过多长时间就开始了。

令我印象最深的是《养鸡场》了,主持人说如果细心聆听,就会听到里面会有公鸡打鸣、母鸡下蛋的意味,于是我就好好地听了一番。等到了歌声很高的时候,我觉得就是公鸡打鸣了,声音有点低的时候我觉得就应该是母鸡下蛋了,母鸡下蛋需要很静。最后的一幕更令我印象深刻,那就是当演奏完了之后,他们还向我们这里扔鸡蛋,我和弟弟都没有接住,最后我看到上面还有一些卡通人物的图片。

还有一个令我印象很深的,那就是《狩猎波尔卡》,这首曲子是一首气势比较旺的一首曲子,大概的意思应该是波尔卡先在丛林中隐蔽着,看到野兽后打一枪。这当我沉浸在其中的时候,突然,指挥用一把真枪打了一声,下了我一跳,只见烟形成的圆圈迟迟不能散去。我心想:最后很有可能还会打一枪,我应该做好心理准备。中间还有一些好像是波尔卡悄悄走的动作,很慢很慢,最后当他找到野兽的时候猛地一打(也就是最后一声打)这首曲子就结束了。

还有一首曲子是在颁奖典礼上经常听到的,那就是《西部七雄》,他们这些人演奏的好有气势,我听着非常熟悉,还在声音中听到了那种欢快喜悦的心情,能让那些得到奖的人很高兴。这些人都演奏的很好,这是我听音乐会当中最熟悉的一个了。

我们一直听到将近九点半,不过每一个乐曲都很好听,我最喜欢的还是《波尔卡》集这一类的,我希望下次还可以再来听音乐会。

音乐会观后感【篇8】

8月15号晚上有幸在北京国家大剧院听了一场音乐会,《中国交响乐团附属少年及女子合唱团》的演出。这个合唱团是我的最喜欢的合唱团,也是全国著名的合唱团,向往已久,当然不能错过,听完,果然让我感动,那些孩子就是上天派来传播世间最美的音乐的天使,形容成天籁之音一点都不为过。团长杨鸿年曾经这样说过:“作为中国人的我,很高兴在中国有这支合唱团的存在,它远近闻名,听过他们演唱后的观众都无不为之喜悦。特别受人尊敬的是合唱团是在中国著名的音乐殿堂内用动听的歌声同我们的心灵说话。”他们以出色的演出及特有的音色被誉为音乐大使。天籁之音,转换音色,自然的舞台表演是他们显著的特征。

整场音乐会的过程,都让我很感动,每一首作品的演绎都无不让我赞叹,现场都响起了热烈而激动的掌声,完美的音色,和声,舞台表演,配上特有民俗风情的音乐作品,每个作品都被演绎得淋漓尽致,简直就是美的化身。合唱团里每个孩子都有独立表演的能力,不仅会唱,还会乐器表演,这点是最让我佩服的。在他们的歌声里感受不到一点社会的杂质,纯净而优美,声音气息运用自由,音色圆润而通透,表现力极强…… 他们今天的音乐成就,是怎么获得的,是我最感兴趣,我猜想应该有如下几个原因:

1、好的艺术指导;

2、正确的音乐教育理念,或许在他们看来,音乐不是用来练习的,是用来玩和享受的;

3、生活的环境氛围,音乐文化深入人心,已经跟他们的生活密不可分,音乐不是音乐工作者的专利,是一种普及的大众文化,生活中无处不洋溢着音乐的美。

4、还有最重要的遗传基因。

想想在我们身边,音乐在校园中也是成了一种快餐文化,比如要参加一个合唱比赛了,才赶紧组团,进行简单的发生练习后直接进入作品排练,在队员中的水平掺差不齐,包括演唱能力和音乐素养,没有比赛,音乐就是一个闲置的课程,可能有好作品吗?作为一名普通的音乐的老师,这么好的教育资源被浪费,实在惋惜和难受,音乐是最能美化和提高人的素养的一门艺术,而且入门容易。市场经济的环境下,好的能沉淀下来的音乐作品是越来越少了,音乐逐渐只成了音乐家门获取经济利益的手段了,真的是一种耻辱和罪过。

可能我这样的想法比较偏激,但我真的没有看到什么音乐教育的希望,音乐只成了城里孩子的专利,特别是在农村,这里的孩子很淳朴,更加需要音乐的滋润,音乐可以让他们更健康快乐地成长。这种现状何时能改善?!天籁之音,让我沉醉!期待我们的国家能音乐之声遍地流淌!

音乐会观后感【篇9】

暑假,我的二胡刘老师送给了我两张民族管弦音乐会的门票,他也会登台演奏二胡。

拿到门票后,我非常期待,因为我从来没有到现场听过音乐会。

三天后,我兴奋地来到了大剧院,哇!剧院非常宽广,里面摆设非常雅致。坐下不久,剧院内那明亮的灯光突然暗了下来,原本空黑的舞台亮起了强烈的灯光,犹如道道瀑布射向舞台。

主持人走上舞台,用悦耳的声音介绍演出人员和曲目。古筝名曲《梁祝》将音乐会拉开序幕,舞台中央指挥家身着笔挺的黑色中式服,有节奏的地挥舞着指挥棒,音乐随着指挥棒起起落落,时而急,时而缓,犹如万马在草原驰聘,又犹如老家水田里的小蜻蜓在水面上轻轻点了一下水,平静的水面上荡起点点小小的水波。在场的观众深深的地沉醉在这音乐世界里,让人仿佛看到一幅幅美丽的画卷。

下一个节目是二胡演奏,有二胡,扬琴,提琴我期待已久的二胡音乐终于来了,二胡乐队整齐地走上舞台,庄严的坐下,拉起了著名的《二泉映月》。我的二胡刘老师也看见了我,用他那宽广有稳重的目光向我点了点头。我以前从未听过刘老师演奏过一支完整的曲子,这次,我终于听到了!二胡音乐声婉转悠扬,只见弓在他的手上轻快地挥舞着,犹如在空中画着泉水,一股股清泉随着弦缓缓而下,犹如道道金光随着舞台注入整个大厅,流进每个观众心田。以前刘老师给讲过《二泉映月》故事,伴随着他的演奏,我仿佛看到了江南名山――惠泉山的那个清泉,看到了创作者阿炳虽失明了,但他对故乡山水充满着深情,月光虽明,世道却暗,泉水虽甜,人世却苦,水面虽平,但人间不平的现实。

奏完了所有的曲子,观众一齐站起来鼓掌,掌声传遍了整个艺术大厅,久久都没有停止,拍得我的手掌又红又疼。

我以前一直觉得名族乐器演奏出来的音乐很老土,还不如动画片里的音乐好听,这次音乐会改变了对名族乐器的看法。现在我学二胡快两年了,从中也领悟到了乐器带给我快乐,它让我在烦恼时平静,在痛苦时卸下包袱。我下决心一定要学好二胡,拉得像我的老师那样棒。

音乐会观后感【篇10】

20xx年8月21日15时,由辽宁省音乐家协会手风琴学会主办,抚顺小白杨手风琴学校承办的《杜宁创作作品音乐会》,在沈阳大学音乐厅成功举行,希望在园丁——《杜宁创作作品音乐会》观后感。

中国音协手风琴学会副会长、解放军艺术学院音乐系教授杜宁,中国音乐学院作曲博士高佳佳,辽宁省音乐家协会主席、沈阳音乐学院院长潘兆和,辽宁省音乐家协会副主席兼秘书长汪敏,辽宁省音协手风琴学会会长孙家胜,及辽宁省手风琴界教师、学会会员和手风琴爱好者300余人到会观摩。

音乐会由抚顺小白杨手风琴学校的23位同学演奏杜宁创作的18首手风琴曲目。演出涵盖了独奏、二重奏、三重奏、四重奏、联奏、合奏、为声乐伴奏等多种表演形式。同学们的演奏严谨认真、十分精彩,无论是断奏、连奏,还是音程(双音)、和弦都很准确,较好地表达了乐曲的内涵。

音乐会上所选的曲目有简有繁,从《世上只有妈妈好》到《无穷动》,听众的热烈掌声诠释了杜宁老师作品的精湛,观后感《希望在园丁——《杜宁创作作品音乐会》观后感》。杜宁老师的作品无论是和声织体、现代和声,还是复调、对位的运用,都堪称独具匠心。由于杜宁老师深厚的演奏、教学功底,使他的作品颇具实用性。曲目中对轮奏、华彩、颤风箱等手风琴演奏技法的设计美妙绝伦,使乐曲的艺术表现力臻于完美。

音乐会的成功举办,应该归功于抚顺小白杨手风琴学校的高级教师金顺善。金顺善师从著名手风琴教育家、沈阳音乐学院手风琴教授李敏老师,现为辽宁省音协手风琴学会副会长。她对学生的要求十分严格,在排练和演出时,无论是速度、力度、触键、颗粒性的把握,还是节奏、音型、音量平衡、音色的对比统一,都一丝不苟;在生活上她对学生体贴入微,学生们发自内心地称她“妈妈”,在她精心培养下,学生们多次在国内手风琴赛事上获奖。

音乐会的成功举办,还应该感谢汪敏老师。她非常关心小白杨手风琴学校,多次到抚顺讲座、指导,和同学们一起拉琴,甚至连一些同学的名字都叫得出来。

辽宁省音协手风琴学会副会长刘丽老师,在这场音乐会上她担纲主持,她和金顺善老师撰写的“连接词”非常精彩,既介绍了曲目特点、编者的初衷,又解读了手风琴的演奏技法。主持节目中,她的语言流畅,语速准确,形象完美,稳重大方,颇受赞扬。

如果说音乐会不足之处,我感到两人以上演奏的节目中,手风琴音色、音量的平衡稍差些,这和同学们使用的手风琴产地、型号不同有关,统一起来的确有难度。但总体看,不失为一场完美的、令人流连忘返的艺术展示。

音乐会的成功举办,使我们看到了手风琴演奏发展的美好未来,我们坚信,将会有更多金顺善这样的好园丁,手风琴的希望将灿烂辉煌!

音乐会观后感【篇11】

朗朗的钢琴独奏音乐会就要开始了,大家都坐在位子上等待着。会场里安静极了,就连一根针掉在地上都能听见。

这次音乐会可是由著名钢琴家朗朗演奏。我非常激动,心砰砰地跳着,几乎就要蹦出胸膛。

终于开始了,主持人开始报幕:“下面有请著名钢琴演奏家朗朗为我们表演一首曲子《春》,大家欢迎!”掌声响起,声音震耳欲聋,许多粉丝站起来尖叫了。

舒缓的旋律流淌着,每一个音符环绕在我的身旁,我仿佛坐在午后的阳光里,花朵在我的身旁朝我微笑,一杯香浓的牛奶正放在桌子上,太阳公公暖暖地照着,小鸟唱着清脆的歌在树上飞来飞去,蜜蜂嗡嗡地叫着,清风轻轻地吹着。我已经完全沉醉在春天的美景之中了。

曲调慢慢变得凝重而压抑,仿佛重重黑夜,乌鸦在撕心裂肺地叫着,好像世界末日就要来临,大网笼罩着整片天空,狂风一阵接着一阵,好似一把把刀割在我的脸上,波涛汹涌的海浪,发出雷鸣般的响声,狂风吹着树叶的声音,让人听了,全身都会起鸡皮疙瘩。那黑黑的夜,伸手不见五指,好像一不小心就会掉进深深的洞里。只有一只只眼睛照亮着周围,暗淡的光也只会让人觉得可怕。我的心怦怦地跳着,好像全世界都能听到我的心跳声。

音乐会结束了,我却沉浸其中久久不能自拔,好似沉醉在美妙的梦境中,我已经陶醉了,永远也不想醒来。

猜你喜欢