《雨果》观后感范文精选8篇。
观影是对人大脑的一种全方位刺激，我们的思维和事情情节一起跳跃，在观看的过程中，情节的展开让人欲罢不能，整理我们的思维，写观后感不啻为一种好的方式。为什么我们不能产出一篇自己的观后感分享与他人呢？小编经过搜集和处理，为您提供《雨果》观后感范文精选8篇，欢迎您阅读和收藏，并分享给身边的朋友！
《雨果》观后感范文【篇1】
看到这篇影评，努力的记起的帐号上来说几句。
这部影片的出色之处就在视觉，完美的视觉。导演正是在极力的表现这种视觉。影片的开始之处钟表变成了车流，车站里林林总总的各种道具细节，以及色彩在每个画面的搭配——冷色和灰色的暖色对比；鲜亮的湖兰和暖黄色系对比；灰蓝色冷冷的场景和孩子浅灰蓝色的眼睛对比。。。细腻极了，简直就是视觉的极致，就像一套满分的体操动作！如此高水平的视觉处理能力和细节深入能力，貌似还没有出现在中国电影中，要多少年，拭目以待。画面的每一个场景的各种要素的精心布置，如同是一件工业时代法国玩具城市模型，实在是太棒了。甚至是梅里埃的电影画面，我的理解是，与其说是导演对艺术大师单纯的革命意义性质的致敬，更应该是他对梅里埃电影画面极其艺术性画面的赞美和展示，以导演挑剔的艺术眼光水准，反复的出现这些画面，说明他是多么的喜爱这些画面。我也喜欢这些画面，看到那些老电影片段，真是不得不惊叹，100年前的影像艺术已经如此的前卫，如此的充满想象力和创造力。也许这是导演想表达对艺术热爱的致敬吧。
多数酷爱视觉艺术的人都会被这些画面所感动。为这些细节！为梅里埃的梦想！十分的感谢这位了不起的导演，他为这贫乏的世界，又投下了高水准的艺术一笔。
这是一部十分美好的电影，如果我有孩子一定会让他看，不论多少年后。在这部片子里面寄托了人们对艺术和技术追求的梦想，是一个纯净无污染的世界。如果影片中出现太多不论是表演还是剧情上的“设计”，或许就是对这种对艺术无限致敬纯净的破坏吧。西方导演至今还有如此“梦想”和“天真”，因此其剧情“设计”能力尽然达不到一个普通影评人的高度，不得不令人感慨啊！
每个人都有自己的“梦想”，写小说的总在梦想更引人入胜，搞视觉的总在梦想如何变得更符合自己内心的完美。如果以自己所追求的梦想来作为判断别人的尺度是否有点像批评肖邦不如贝多芬雄壮有力一样可笑？
艺术作品需要“共鸣人”来评判，同样也不需要获得所有人的认同。但是，社会的文明程度决定大众对艺术作品认识的包容程度和理解水平。看到如此多的打瞌睡的人抱怨，只能说，可惜了因为这些人“高大全”革命思想，导致了他们的感官能力被弱化，思维挂靠能力十分强大！没有教科书的指导，就没法思考。
如果艺术作品都是“高大全”那也十分地可怕，哈哈。
《雨果》观后感范文【篇2】
今天，我们学习了《圆明园的毁灭》，这篇课文让我感触颇多。既让我了解了祖国多灾多难的历史，又让我为一百多年前的损失感到由衷的可惜和悲痛。
圆明园里有金碧辉煌的殿堂，有玲珑剔透的亭台楼阁；有仿照各地名胜建造的景物，有根据古代诗人的诗情画意建造的各种景点，还有西洋景观。里面不仅建筑优美、华丽，而且规模宏大，更是收藏着上至前秦时期，下至唐宋元明清时期的各种价值连城的文物，其价值难以估量。法国作家雨果曾说，圆明园内收藏品的价值远超他们国家所有圣母院的所有收藏！
可是如此璀璨的一颗历史建筑明珠，在1860年的一天，彻底遭到了摧残。就在这一年的10月6日，英法联军侵入北京，闯进圆明园。用了十二天的时间，把能拿走的都抢走了，拿不动的就用我们自己的牲口帮他们拉走，实在拿不动的就任意毁坏。就这样，我国无数的国宝流落到了国外，和我们的祖国断了联系。他们为了销毁罪证，在10月18日和19日，三千多名侵略者奉命在园内放火，大火连烧了三天三夜，烟云笼罩了整个北京城。
这是一个多么令人心痛的时刻，这是一个多么令人悲愤的时刻啊！清政府的无能，国家的软弱，带给人民的只有水深火热，带给国家的只有灾难重重！这一段刻入骨髓的一段历史的耻辱，让我们警醒。毛主席说过落后就要挨打！这是多么深刻的道理啊！所以我们从这一刻起，我们要好好学习，为祖国的伟大复兴做出自己最大的一份努力！
少年强，则国强；少年智，则国智。少年胜于欧洲，则国胜于欧洲；少年雄于地球，则国雄于地球！我们就是祖国再一次腾飞的希望，未来也注定属于我们，祖国也必将因为我们屹立在世界民族之林，不在有屈辱，永远强盛！
《雨果》观后感范文【篇3】
《艺术家》是法国人向好莱坞的致敬。《雨果》是美国人对早期欧洲电影大师的致敬（法国场景+英伦腔+美国观念=什么都暧昧不明）。所谓的致敬很大程度上是暧昧不明的：一种想象性的、回溯性的重构。重构并非是篡改，实际上，回溯性地重构是今日观想过的主要方式，权力者借此勾勒出有利于其利益的意识形态蓝图。因此问题的关键不在于重构带有负面的价值判断，而在于重构本身被蒙上致敬的外衣，一再被重复，因为成为神话（电影，电影史）的神话，寓言的寓言。
神话的神话，寓言的寓言，这是《雨果》的运作机制所在，即试图以电影（讲述对象）为依托讲述一个电影故事（真正意义上的电影故事，即一个白日梦）——恰恰也正是在此处，影片非常直白地道出电影的造梦机制（甚至非常直接地从电影鼻祖梅里爱最终说出：“现在和我一起做梦吧”——由此获得一种认证式的权威）。因此，影片呈现为某种性质的“元电影”，一部讲述电影的电影。但这种“元电影”的性质是不彻底的，至少它被庸俗化成一个致敬的口号，一个并不高明的寻找爱寻找家的故事（这个故事被片尾小女孩作为叙事者的口吻加强了），一个关于梅里爱的秘密（同时也被隐喻成一个电影的秘密，代表着电影对自身历史以及运作机制的追寻）。在柏格森的《假面》中，影片的开头和结尾以一种较为隐秘的方式构成了元电影的叙述，即关于电影放映机的运作机制，电影内容、电影的游戏本质、电影创作的性欲驱力等。《雨果》试图将这一部分的叙事嫁接在故事之中，这是其高明之处，也是其失败之处——一个泛神话不足以支撑这部分的叙述。
其中刻意为之的视觉奇观（开场的巴黎全景、全景式的20世纪初的车站、超长的CG长镜头）似乎是对梅里爱的致敬——这是新的技术条件下的“魔术”，类似于梅里爱的奇幻场景、剪辑术。梅里爱的电影经历了“辉煌——受冷落——被重新发现”的曲折经历（而这段经历首先被赋予一个小男孩寻找家庭寻找爱的外衣，其次与传统电影史的'经典叙述相重合），这就构成了新技术运用者对电影技术的潜在态度，在表述对电影造梦机制的热情的同时，带有一种技术主义的固执（只消想想小男孩将世界想象成一个巨大的机械体，这全然是一种西方式的思维，尽管也带上某些励志、温馨的外衣——每个人都是这个机械体中不多余的一部分）。（好吧，我想多了~~囧~）
《雨果》观后感范文【篇4】
我曾造梦过——《造梦的雨果》读后感无心地逛着书店，《造梦的雨果》跃入我眼帘，我的心怦然一动，曾往思，我曾造梦过。因为造梦这两个字，我十分认真地阅读《造梦的雨果》，悄悄的走进雨果的世界。十二岁的雨果一心想修好一个精致而已坏的机器人，他想象这个机器人在最修好后会给他带来去世的父亲的信息。然而，修好的机器人如愿了雨果的愿望。雨果开始了他的离奇旅途，他凭着自己特有的执着精神和创造力能力。雨果不但改变了自己的命运，还给周围的人带去阳光。我一口气看完了这本书，为这本的人物细腻的动态和微妙的内心活动而感动，也深深触动了我心中被遗忘的角落。我也曾天真过，也曾造梦过。我经常梦见，我是一个非常优秀的数学家，几何，方程，算式等等对于我来说全是小菜一碟，全部轻松拿下，没有任何难度。实际上，数学是我弱项，上数学课等于痛苦的煎熬。每当看到数学老师潇洒的走进教室，我真是坐如针灸，好不痛苦。
所以别人已在硏究课外难题，我还在担心书本的知识。我经常梦见，我在太空翱翔，自由自在，耳边没有妈妈的唠叨，没有老师执着粉笔在黑板上奋笔疾书的吱吱声，美丽的仙女驾着七彩云与我伴舞。想去那就去哪，想干嘛就干嘛。可是我醒来后，上学，做功课一样没有少，妈妈的唠叨还是如雷贯耳。可是随着年龄的增长，我经常抱怨梦造多了，失望就更多，日子就这样过去了。渐渐地，在追求理想的道路上我经历过憧憬，努力，嘲讽，害怕。心中还有梦，只是很少去想，有时为了和大家一样，选择随波而流，放弃理想，去做和大家一样的人。那些上进的人群，但又有惰性，得过且过。雨果说：“你有没有注意过，所有的机械造出来都有个目标？它们或者是为了逗人笑，比如机械鼠；或者计时，又或者好奇心。每当我看见了坏的机械，都有一种伤感。应为他们做不成它们该做的事情。”从雨果身上，我看到梦想为我们灿烂的人生画上了一条美丽的弧线。然而梦想就像一只只芬蝶，让这些芬蝶挥动翅膀，让梦想在我们的人生的天空中撒下耀眼的金粉。这也是我所缺失的，我也要去把他找回来。
《雨果》观后感范文【篇5】
在这个暑假里，我观看了几部电影，其中让我受益匪浅的是一部名叫《雨果》的电影。初看片名，我还以为影片讲述的是法国大作家维克多·雨果的故事。但随着影片的放映才明白，原来故事核心围绕的是一个天生热爱机械的小男孩雨果·卡布里特。
这部影片以20世纪初的巴黎为背景，讲述了主人雨果的父亲在一场火灾中死去，雨果被迫去火车站工作。他藏匿于墙壁后的秘密通道中，每天晚上借烛光给27座时钟上油、校准、保养。他的父亲留给他的唯一遗产便是一个旁人眼中完全是垃圾的机器人和一本神秘笔记。雨果从一本书中得知这个机器人一旦被修好就可以写字作画。有一天，雨果在偷窃用来修机器人的齿轮时，被玩具店老板乔治·梅里叶抓住。雨果害怕巡站督察，只好无奈地交出口袋里所有东西，包括那本神秘笔记。在这难受痛苦时，乔治的养女伊莎贝拉的出现就像一缕照进他心灵的阳光，成为他的希望，两个人同样都有冒险精神，于是彼此温暖了对方，萌发了孩童间的信任与理解，也让我们观影者有了温暖的期待。经过雨果的努力，机器人终于修好了，但机器人作画后的落款是乔治·梅里叶，这令雨果十分疑惑。最终，雨果通过调查发现玩具店的古怪老板原来就是著名的电影大师，他的《月球旅行记》正是雨果父亲生前最喜欢的电影，雨果最终结束了困苦的生活并且给自己的生命带来了新的惊喜。
提到梦想，我们人人都有。但有几个人能像雨果那样勇敢地去追求梦想呢？雨果为复兴魔幻电影，从一个流落火车站的孤儿，通过冒险使乔治·梅里叶重获自信，同时完成了父亲的遗愿——修理机器人，最终实现了自己的梦想。正如雨果在电影中所说：“世界就是一个大机器，机器不会有多余的零件。那我不能是多余的零件，我一定有存在的理由。”雨果说的这段台词让我印象深刻，我们每个人都要找到那个需要自己完成的工作。雨果被造也许就是为了修复梅里爱的梦想，而整部电影又是为了修复观众的梦想。
在我们现实生活中，有许多像乔治·梅里叶一样的人，在事业中有一次滑落就一蹶不振，试图忘记过去的一切。我想劝告这些人：失败并不可怕，真正可怕的是无法再次重燃信心与勇气。我们在困难面前不要轻易低头，要克服困难，不断地磨炼自己，使自己更上一层楼！
看完《雨果》这部电影，我还沉浸在无尽地回味中。“我不能是多余的零件，我一定有存在的理由。”雨果的这句话仿佛如阳光照进我的心灵。我认为我现在最应该做的就是好好学习，长大以后为国效力。我一定要为实现梦想努力，不做多余的零件，而是成为祖国发展的滚滚巨轮中不可或缺的存在！
“来与我一起做梦吧”，其实也正如梅里爱临近结尾的说的这句话，生活需要人类共同的梦想和做梦人的坚韧和勇气。
《雨果》观后感范文【篇6】
我是在高二的时候看关于雨果的传记，知道了一个叫玛丽安娜的女人，这个女人影响了雨果的一生。他们一起度过了人生中唯一在一起的两周时光，从此，两人再也没有见面。
在美丽的宝座山顶，在蜿蜒的内卡河畔，在处处弥漫着浪漫气息的海德城堡，他们偶然相遇，倾心相爱。在此后的17年里，两人一直用书信联系对方，传达彼此刻骨铭心的思念。我是在深夜的台灯下，读到歌德曾经说过的一句话“我的心遗失在海德堡的夏日中”。他把自己的心留给了一个叫玛丽安娜的女人，留给了一个叫海德堡的地方。如若有机会我该到这个叫做海德堡的地方，据说在夕阳的笼罩下，海德堡就像沐浴在玫瑰花瓣中。也许当我触碰到那些残垣断壁的时候，我可以感受到他们的灵魂，聆听到他们在夕阳古道上的话语。他们的片刻安宁。他们的现世相爱。他们的转身相望。
每个人的内心都应该有属于自己的海德堡，有属于自己最甜美安宁的角落。这样的角落可以让我们抵御生命的寒冷，可以让我们在年华老去的时候，慢慢追忆似水年华。
玛丽安娜曾经写过一首诗，其中有句这样写到“高墙花开处，我找到了最爱的他”。也许他们的生命只是在等待这一场交集。也许他们并不是来到了，只是走到了，走到了命中注定相遇然后分开的地方，走到了用尽一生来守望的海德堡。
这样的情感并不灰暗，也不伤感。在我看来，这样的爱情并不是平常人可以企及和拥有的。“生死契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老”这是多么让人心生向往的感情，他们虽然未能执子之手，与子偕老，但是他们的灵魂已经超越了身体的束缚。安详的宁静的，交集的纠结的，缠绵的悱恻的。一生都注定难以分开。
人的内心应该是温暖的，如果身体已经置于尘世，何不让自己的内心在高空飞扬。如果我们可以走到，又何必轻言来过。刹那流年!高墙花开处我们所找到的也许并不只是一个你爱的人，而是真正的自己，是灵魂居住的海德城堡。
《雨果》观后感范文【篇7】
也许你能在雨果的笔下找到忧郁深刻的19世纪，也许你能在莫泊桑的笔下找到浪漫清新的痕迹，也许你能从莎士比亚的笔下找到人世间的离合悲欢，但是，在林格伦的笔下，你只能找到那份简单的童真与快乐。
今天，我读完了《吵闹村的孩子》这本书，便爱上了它，并不是因为华丽的语言、精美的插图、华丽而庞大的构思，而是因为，在这本书中我找到了那份每个人都曾拥有过的、可却丢失了的东西。
首先，看看这本书的目录：《我们也不知道，我们在做什么》、《安娜和我将来当保育员——可能吧》……这是多么纯真，真的就像一个七八岁孩子的的语句，而我不能相信这本书的作者居然是个年过九旬的老人，以及这些简单的情节：“你们不离家出走了吗？”“下次吧。”“一部分人认为我大，另一部分人认为我小，可能我正好，不大也不小”……我似乎就在和这样一个名叫丽莎的女孩面对面，倾听着她的语言，感受着她那简单清新的生活。
林格伦塑造了一个又一个可爱的角色，一个有一个有趣的故事，这群孩子，它们没有华丽的外表、丰厚的财产，但它们有着简单安逸的生活，这是许多人向往却得不到的。有些人活得很累，或许就是因为，他们永远不满足，他们永远有欲望。而这群孩子，他们没有，对他们来说，也许最珍贵的东西不是什么金钱、名利，而是父母对自己的爱，还有和“小妞”们的友情，也就是因为这样，他们看起来那么天真美好，就像是世界上最干净的东西。
有很多东西，在别的作品里是找不到的，如，天真、美好、纯净、清新，也许林格伦不需要优美深沉的语句，不需要繁多的人物，便能塑造一个属于读者的天地，在这里面，我们能拾起许多遗失的东西。我希望，每个大人都能够捧起这本书，品味林格伦带给我们的世界，品味这份童年的童真与快乐！
《雨果》观后感范文【篇8】
法国作家莫洛阿著《雨果传》值得一读。
通过这本书可以比较全面地了解法国文豪维克多-雨果的生平与创作。
安德烈-莫洛阿原名艾弥尔-赫尔卓，第一是世界大战后步入文坛，1939年当选为法兰西院士。他一生写有数十部小说，十四部传记，其中尤以传记写作为世界称道。1967年莫洛阿逝世。
莫洛阿写的《雨果传》资料丰富翔实，文笔流畅生动，语言细腻富有张力，情节鲜活栩栩如生。通过这部传记，可以从感性和理性上洞悉雨果的成长经历、生活故事和创作的过程。
一般人以为，雨果是法国著名的小说家，创作的小说有《巴黎圣母院》和《悲惨世界》等，其实，雨果成名于文坛最早靠的是剧本写作、诗歌写作。1930年2月25日，雨果创作的《欧那尼》在法兰西院大剧院上演，引起浪漫主义和古典主义的决战。《欧那尼》取得了成功，从此，古典主义戏剧结束了独霸剧坛的统治地位，维克多-雨果作为法国浪漫主义文学的旗帜誉满法国。当时，雨果家里仅剩下50法郎了，《欧那尼》的演出令出版商玛默一见倾心，他当即决定支付给雨果5000法郎购买剧本和版权。
也许人们了解最少的是雨果的情感生活。1831年雨果仅花了6个月时间完成了鸿篇巨制《巴黎圣母院》，几乎是一气呵成，但写作前三年他花了大量时间构思和搜集材料，浏览过路易十一时代的通史、年检、证书和账册，寻访了当时的古老屋宇。也正是在创作《巴黎圣母院》心无旁骛之时，被冷落的妻子阿黛尔与其最好的文友圣佩伟出轨并保留了多年的情人关系。雨果对此显得宽容大量，并未与圣佩伟决裂。其实，雨果本人随后在私生活方面也愈发地不检点起来，在他创作《悲惨世界》的时候几乎放浪形骸。功成名就的雨果受到了巴黎美女的青睐，一直到83岁去世前，雨果的情欲都如汪洋恣肆，这一点他继承了其父的特点。他终生眷恋的唯一情人是朱丽叶-德露埃。
雨果的文采令其兄欧仁嫉妒，而两兄弟共爱的女子阿黛尔最终嫁给了雨果，欧仁为此郁闷忧愁，以致出现精神疾病，最终郁郁而终。
也许是雨果的成就太过杰出，其后代却乏善可陈。两个儿子都英年早逝，留给他的是两个年幼的孙子和孙女。唯一的女儿爱情无果患了精神病。
这部传记还是人们了解到雨果的另一方面，即生活上的“吝啬”，成名后的雨果收入丰厚，一个人养活一个大家庭，但他对家人和情人都颇为小气，自己管钱，要求家人和情人对每一笔开支都做记录，他月底会逐一查账核实。另一方面，他又是一个人道主义者，对穷人有同情心，时不时地接济社会底层的赤贫者。临终前，他留下遗嘱：“我把五万法郎赠给穷人。我希望用穷人的柩车把我送进公墓。”
在传记的结尾，莫洛阿对雨果的成就给予了充分的肯定：“后来的一些诗人，像波德莱尔、马拉美、瓦莱里，似乎更完美，而且从他们的新的要求来看，大多数时候确实也是这样。可是，没有雨果，也就没有他们，连他们自己也这样认为。”
作者认为，维克多-雨果对于世界文学的卓越贡献是不朽的。“时间刻意淹没小丘和山岗，但淹没不了高峰。人类遗忘的大海淹没了多少十九世纪的作品，而雨果的作品像群岛一样，傲然挺立于大海之中，露出它们那千姿百态的尖顶。”
