电影起风了观后感(通用7篇)。

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电影起风了观后感 篇1

电影起风了观后感精选范文1000字

宫崎骏的电影画风都是美美的，大片的草原、绿地、田野。蓝蓝的天空，洁白或彩色的云朵，就是那风那雨都飘着清新的味道，美，陶醉在这美里，只是这份美，就很好了。

但是这部电影的内容我也是非常喜欢的，起风了，所以要更加努力的生活。

男主角二郎在孩童时代就梦想着能设计飞机，这份痴迷伴随着实际行动，长大后真的成了优秀的飞机设计师，师生同事眼里的天才青年。二郎无时无刻不在这种理想的梦里，眼里心里梦里皆是飞机，梦里皆是那五彩斑斓的天空里翱翔着一架架飞机，醒来就认真的学习飞机设计的相关知识，所以他真的成功了。这真让人感动。其实有过切身体会，当你心心念一件事时，梦里真的会出现，只是能让你这样的情况并不多。看到这么执着努力的主人公，简直太励志了，小孩子看了真能当成榜样，找到你喜欢的事情，并为此去努力，就是幸福！但是我缺乏，我身边的人也大都缺乏这种信念，别说从小就能找到一生的奋斗事业，就是人到中年老年，一生浑浑噩噩度过的人又是何其多呢！其实小的时候也有梦想，记得当时想当一个老师，站在讲台上给小朋友讲课，那时老师身上是有光环的，不知是从什么时候开始渐渐忘却了梦想，无力的挣扎在这尘世中。

二郎的'爱情只能是这部电影的点缀，在偶然的邂逅下，两个美好的年轻人相遇了，分别了很多年后，再次相逢，爱情的火花自然而然的燃烧起来，无奈女孩身患不治之症，男孩的精力无暇顾及，仍是那热爱的飞机，但是面对这么优秀的青年，女孩是全部理解及支持的，偷偷跑出医院，只为在身体尚好时陪伴左右，哪怕时间是那么的短。男孩也明白。对女孩心怀愧疚，但也做好了心里准备，就算女孩重病，也不能放弃那热爱的事业，女孩的父亲说：男人应以事业为重，快回去工作吧！在某些工作岗位上，真的需要这样无私奉献尽心竭力的人才，才能推动科技的发展吧！对于男孩的行为，就是身为女人也没有任何的抱怨，如果是他的女人，应也是一种骄傲和心疼吧！全心全意的在他的背后，支持着他的事业。

电影的背景是20世纪二三十年代，二次大战正在爆发，世界在日本和德国的肆虐下，战争下没有美好，各国老百姓都要面对饥饿、疾病、天灾，二郎是反战的，电影也是反战的，但是二郎却设计了出色的战斗机，这是矛盾的。主人公对待大环境没有办法，于是只能逃避到自己的梦里，我只是设计优良的飞机，至于飞机的用途，但愿是载客为主。

日本青年在那个时期的忧国忧民，面对贫困落后国家的心痛和着急，敬业的日本人在苦难中仍然默默的努力工作，不见任何抱怨，以己之力去做，去做就好了，每个人都是如此，做到最好。这就是中国的那句老话，国家兴亡，匹夫有责，最佳的阐释吧！

起风了，唯有努力生存！一定要好好的活下去！

电影起风了观后感 篇2

同寻常的惊喜。起风了，身边的人群里对这份作品有不同的解读，有人在通畅淋漓的感情线里感受到那异样民族情绪的元素，有人在细碎无端的时间线和梦境里品读到冗长无味。或许对于作品引用的题材本身而言，就是敏感而争议的。也正因如此，宫老第一次如此写实表现出来的故事却多了许多不同于以往的味道。大多数人习惯了遨游宫崎骏的奇幻世界，少男少女们不期而遇的命运邂逅，一同奔赴追寻梦想的奇妙旅程，处处溢满了温馨平和的美丽画面。可是这次是一个不可辩驳的故事，需要的也不是什么奇思妙想。以二战时期日本零式战机之父堀越二郎为原型的传记式电影，题材本身就成了难以下笔的根本。在看到这部作品之前，我曾是这样想的。NHK电视台13年推出的纪录片有这么一句让我印象深刻的对白。DsbJ1.coM

宫崎骏说:“我的妻子也问我，要替制造战争工具的人拍电影吗?要拍就拍《龙猫》这样的就好了。可是我觉得《龙猫》这样的有《龙猫》就好了。我想尝试些新的东西。”担任宫崎骏影片多年制片人的铃木敏夫也曾说过:“我并不喜欢08年《悬崖边上的金鱼姬》，因为那是已经有过的东西了。”可是如何定义制造杀戮工具的人，这是不是在美化战争?这么多年坚定反战立场的 宫崎骏却是反思这个问题最痛苦的人，从11年企划书的第一页开始，他就一直在思考答案。“应该有那么一句让人感觉这就是正确回答的话，而我必须找出这个最佳答案。”片中曾有这么一句感慨，二郎心中美丽飞机的模子，那架梦里飞翔的纯白飞机或许就是最好的答案。没有装载机关枪，没有安置炸弹，没有驶向血色的远方，只有最纯粹的梦想。一个纯粹的作品需要更加纯粹的视角去看。即便如此，作品本身仍然受到日本右翼势力的强烈抨击，而如今也并没有在中国大陆上映。或许这不单单是盗版猖獗的影响，更多的是 考虑那不安稳却生分解读的民族情绪。故事的主线是围绕天才少年的半生展开，从年少梦想的萌芽，到壮年梦想的归途。风起了，飞机飞起来了，只是这阵风，带来了他的梦想，带来了他的爱人，却也带来了一切的诅咒。

年少的二郎在关东大地震发生时，邂逅了菜穗子主仆，命运的齿轮在这里交错，而他们的故事在纷乱的人群里开始了。之后，二郎不辞而别，与菜穗子失去了联系。间或想起地震时相遇的这对主仆，但是他也开始追寻自己的梦想。在造机厂学习，出国深造，面对国力的巨大差距，他无言以对。连他的伙伴望着熟睡的他都喃喃:“简直就是一副独自背负着日本飞机工业命运的样子。”而不久，二郎一个人徘徊在轻井泽时和菜穗子再度相遇。偶然也好，命中注定也罢，他和菜穗子相爱了。而且有过一段甜蜜幸福的时光。“这里是魔山，什么都可以遗忘。”即便是在那个动荡不安的时代。“谁看得见风?我和你都看不见，但是看到树上微微颤抖的叶子之后，我知道风飘过去了”。只是在那个动荡不安的年代，爱情的甜蜜在那样的时空下也变得艰难而弥足珍贵。菜穗子身染重病，而他身负造机的重任，在严酷的环境下背负着沉甸甸的梦想。为了和二郎有一个美好的未来，她选择忍耐孤独和寒冷，独自去山中治疗，二郎也只能躲在黒川先生的家里，透过电报默默地与爱人联系。当她意识到自己是无药可治之时，她义无反顾来到二郎身边，与二郎在黑川夫妇的见证下结婚，用最后的生命换取一段短暂而幸福的婚姻生活。她想留给他最美好的一面，然而即使这样，他仍不能把全部的时间和精力都留给生命像沙漏一样逝去的妻子。我仍忘却不了二郎听闻菜穗子呕血时那一幕的场景，他飞奔，流泪，仓皇失措，可是他的手依旧飞快地计算着数据。他的泪水打湿了铅笔的痕迹，但是他的笔没有停，他仍然在工作，为了他的梦想。

残酷的现实在无情摧毁他的爱情，他依旧是时代下的浮萍。二郎在飞机设计师和丈夫间的角色不断切换，直到影片末了，当菜穗子握着他的手躺在被褥上，他彻夜地用右手计算着公式。终于，他造出了完美的飞机，但是仍然是他想要的么。

电影起风了观后感 篇3

作为宫崎老魔号称“真正的收官之作”，起风了貌似评分不怎么高，远比不得千与千寻、天空之城等其巅峰之作。人气也不怎么滴，毕竟它算是个现实色彩的悲剧，本就不讨喜，而且又是在岛国蠢蠢欲动试图修宪的时候，讲述一个零式战机发明者的故事，实在太刺激旁人神经了。

即便我算不得爱国者，却亦不是带路党，因此看的时候心里多多少少觉得有些疙瘩，很不痛快。这大概是除萤火虫之墓外，宫崎老魔最让我不痛快的一部作品了，看完之后总觉得胸中堵了些什么。这不是我想要的宫崎骏，这部起风了我大概不会再看第二遍。

然而看完过了这两天，那种压抑于胸的东西消散之后，才得以冷静的品味。

这不是宫崎骏我想看的，但我喜欢这部作品。我可能看不到第二遍了，但我觉得值得推荐。

现在在我的脑海里，我觉得风就像宫崎骏的巅峰之作。幽灵公主、天空之城又或龙猫等，想象力有、关怀有，却更类于超脱尘世的童话，美则美矣，却与此世红尘格格不入。

然而不论多美好的童话，于一个心智成熟的**而言，最多能带来些唏嘘怀念，硬诌出来些“深刻”感慨，却并不真的那么动彻心扉。只有现实，残酷丑陋必然不完美的现实，才能真正把我从最深处打动。

我仍然不认为宫崎骏想在这里表达一个概念。他只是在讲故事。而且是个略过残忍的故事。

我本希望看到一个灵动、正义、充满理想和勇气的少年，一场纯净、美好、虽有挫折却最终圆满的爱情，但起风了却是讲述一个超级兵器的制造者，一场如昙花般短暂悲伤的爱。这不是我想要的。

男主只是一个在其自身环境中生存的个体，以其角度，“我们只是制造飞机”而已，他知道自己的飞机会被用于战争，会用来杀人，然而这与他又有什么切实的关联呢？他的理想简单而纯粹，却因此自私而残酷，因为他并不会为这理想之外的一切考量，“我只是制造飞机”，至于造出来被如何利用，那不在理想之内。

这才是“纯粹”一词的真实意味，它不代表正义，亦不代表无辜。

主角两人的爱情几乎没有波澜，两次都是因风而起的会面之间应有许多年了吧，但男主没有日思夜想、没有辗转反侧，爱情的开始是一次偶然的再见，甚至于在女主说出来之前，男主都没能将她认出来。不是他没有感情，只因那并非他的全部。后来，一切都表明这个人有自己的道路，他不会被任何人或任何事情动摇。

这便是“爱”之一物的真实份量，它既不轻薄，于女主而言甚至可以超越生命，但它亦不算太重，对男主来说永不可能重于理想。

我不喜欢这样的结局。我更希欢看到一架满载快乐的人的客机在最后飞行，而不是那种冷冰冰的零式。我也更希望看到两个人安稳地度过一生，而不是最后一个男人。

但现在想想，大概正是男主的纯净理想以及这理想带来的残酷后果之间的矛盾，以及美好到近乎梦幻的爱情与香消玉殒的终局的反差，这些让我心里不痛快的沉重东西，才能更为凸显了那理想的纯粹可爱，那爱情的美丽永恒吧。

我已经过了看童话的年纪，虽然那单纯的美好仍旧让我感动怀念，却再也不可能触及最艰深处的心灵内核，我期望一切都能像童话的结局：“王子和公主从此快乐的生活在一起”，却亦知道那不过痴人呓语。

现实不完美，理想有代价，美有时限。只有承认和接受这种不完美，我们才能更加坚定地走自己的路，珍惜转瞬即逝的幸福。

起风了，唯有努力生存。这世界的风永不停息，在这不完美的，与童话相比肮脏丑陋扭曲的世界中，我们唯有继续挣扎，以求取那几乎不存在的一丝纯粹与幸福。

电影起风了观后感 篇4

早两年《起风了》刚上映的时候，口碑好评如潮，我便想看看这部宫崎骏的片子。然而无奈学业繁重，我便将此事放在一旁。谁知这一放，竟放了两年之久。之后慢慢的就忘记了。直到今天突然想起，才终于看到这部片子。

故事的背景发生在二十世纪二十至三十年代的日本关东大地。那个年代充斥着动荡，灾难四起，贫困与病痛始终纠缠着人们，再加上不知什么时候便会突然到来的战争，生活在那儿的年轻人无不惶惶不安，对未来失去了一切期待与信心。而故事的主人公堀越二郎无疑是个特例，他有着当时人们缺乏而又重要的一个东西——理想。他从小便喜欢飞机，甚至可以说是痴迷于飞机，他发誓一定要设计并制造出最精美的飞机。于是他朝着这个梦想努力，长大后如愿考入东京某大学学习航空工学，在此之后，二郎又远赴德国留学，凭借自身掌握的航空技术，终于成为了一名战斗机设计师。

我猜想，堀越二郎之所以对飞机抱有浓厚的兴趣，并且能够激励自己不断地去实现研制飞机的理想，也许有两个原因。一是飞机能够高高地飞在蓝天上，远离大地，远离现实生活中的一切苦痛折磨，可以让二郎逃脱糟糕环境的一切束缚;二是飞机拥有翅膀，能够展翅高飞，向前翱翔，积极乐观地朝着未知的方向勇敢前行。在逆境中，有的人迷茫失望，彷徨无措，便只能一直在原地徘徊;而有的人勇敢乐观，找到了一线曙光并牢牢将它抓紧，便得到了心灵的慰藉及挣脱逆境的利器。飞机便是二郎的慰藉与利器吧。

然而无论是现实还是动画中，人生都是不会一帆风顺的。堀越二郎在一次试飞中，他的飞机意外坠毁了;而故事的另一位主人公菜穗子罹患了在当时被视作绝症的肺结核。二人同时处在了人生最黑暗的低谷。故事是美妙的，他们二人竟就在此时相遇了，且一见钟情，相订终身。之后，二郎再度投身到零度战斗机的设计工作，而菜穗子在生命的尾声逃出了疗养院，奔向了她的爱人。看过一句很美的话，用在此时恰恰应景——“动荡的年代，有限的生命，青年男女风中残烛般的飘摇爱情。”人生总会起些风浪，而造物主安排得亦十分巧妙，每次的狂风暴雨后，总留着一道绚丽的彩虹作为隐藏惊喜。

时代在历史长河中始终不断更替，而任一时代的人们都有着他们独特的精神气质。堀越二郎活出了他那一时代的勇气与硬朗，我们也承担着创造我们这一美好时代的重任。抬起头，望向天穹的那道曙光，朝着未来的方向毅然前进吧!

电影起风了观后感 篇5

今天为了奖励大家良好的开头表现，电影课程由大家自主选择影片，大多数孩子们要求看宫崎骏的起风了。于是，动画片在九年级再次纳入电影课程中观看，星光宝宝们童心未泯，一起津津有味地观看动画片起风了。

这部电影并没有太波折的剧情，就是讲述了二郎的一生吧，整部电影讲的是他怎么去实现他的梦想，从小时候就有了一个造飞机的梦想，梦里总会遇到那个造出飞机的德国人，并与他交流，一次次从梦里得到启发，长大之后二郎进入了研究所，专门研究怎么制造飞机，他与一群人肩负着国家的使命，因为那时日本很落后，落后了德国20年，他们想造出用于军事的飞机，就得引进学习德国的技术，从影片中可看出一个国家的先进与落后有着多么明显的差距，德国人对二郎他们前来学习时说话的语气一点也不客气，一直都在强调着技术是德国的，很不愿意让别人学走的样子。

二郎因为对自己梦想的执着，为了自己的国家，非常用心的在想着用怎样一组数据，用怎样的材料做飞机的哪些部位，机翼应该做成怎样的形状，记得每次他制成一架飞机后虽然都失败了但一点都看不出来很失望或气馁，他总是会反思错误然后想办法去找到解决的方法，他画了许多模型图，在一次次试验失败后找出失败的原因，电影中有一个画面是他和一群同事挤在工作室里分享讨论着自己的图，一张一张的讲解自己的想法，和最后自己所分析的原因，他的展示带动了同事们的积极性。后来在许多人的共同努力下，飞机终于造出来了。

这部电影由于多次展现了二郎的梦境，而且画面都好美，有些景色变换的太多，而且有些人画得也比较像，所以有时不知是不是还在他的梦中。崛越二郎的追梦之旅也让我有所收获，他让我更加明确追求梦想是需要坚持不懈地，一次次失败，和一个个挫折都可以从中有所收获，成为你成功的垫脚石。

要认识到自己所肩负的责任，这对于自己追梦是压力也是动力，能让自己松懈时绷紧。只要坚持不懈的付出，肯定会有回报!

电影起风了观后感 篇6

“起风了，唯有努力生存”。影片以一个少年的飞行梦开始，在一片祥和安宁的田园中，驾驶着自己大鸟般美丽的飞机翱翔于蔚蓝的天空正享受飞翔的喜悦，一个被扭曲的物体打碎了他的飞机，打碎了他的梦，也意味着他的梦想终将在现实中以另一种面目而实现。

梦想和现实总是有很大差距的，想象中的世界那么美好，可现实却往往困难重重，充满矛盾。从小就梦想飞行的主人公崛越二郎由于近视而不能驾驶飞机，在梦中受到意大利著名设计师的启示决心成为一名飞机设计师。“飞机并不是什么战争工具，也不是什么商品，飞机是个美梦，而设计师就是致力于使这个美梦成形的工程师。”

很快，堀越二郎就在学习制造飞机的课堂上取得了优异的成绩，并成为两个代表之一，远出德国去学习造飞机技术，他深深地欣赏德国先进的造飞机技术，并认真学习总结，将在德国学习到的知识带回到国家去。一次偶然地出行中，堀越二郎帮助里见蔡慧子捡起她的伞，两人有种似曾相识的感觉，渐渐地，通过几次接触之后。他们相互想起了彼此，并相互喜欢，私下里定为夫妻。

在堀越二郎的飞行梦上，他成功地制造出了第一架飞机，看飞机顺利地起飞，很快达到了一流的速度，堀越二郎和他一起工作的伙伴们以及领导们都非常高兴，认为这是日本飞行技术上的突破，但就在着陆的瞬间，飞机发生了爆炸，梦和飞机都成了碎片。但堀越二郎并没有气馁，在里见蔡慧子的鼓励下，他继续努力。不久之后，他的第二架理念飞机便横空出世。带着兴奋的心情，他再一次来到了试飞现场，但不幸又发生了。飞机再次坠毁。

祸不单行，他亲爱的里见蔡慧子得了不治之症肺结核。在那个年代，是无法治好这个病的，化疗是唯一的办法了，但是为了爱情，里见蔡慧子毅然决然放弃治疗，千里迢迢去寻找他的爱人，给他心爱的人关怀和鼓励。两人相依为命，不离不弃，在一次玩耍中，堀越二郎随手做了一个飞机模型与里见蔡慧子相互玩耍，但是出乎意料，那个飞机飞地非常平稳，这给了堀越二郎灵感与启迪，他废寝忘食研发飞机。但就在此时，知道自己身体已经不行了的里见蔡慧子选择了默默地离开，离开了她心爱的人，离开了她爱的世界。在巨大的悲伤中，堀越二郎并没有放弃梦想，他决心带着心爱的人的支持与期盼，坚持完成了飞机的设计与制造。终于，他的飞机成功起航，并且将飞机制造推动到了一个新的高度。赶上了他梦中的朋友卡普尼，且在梦中遇见那个打着伞，对着他微笑的心爱的人，她在天空的另一边等待着他。

这是宫崎骏导演自出道以来的第一部根据史实改编的影片。电影以零战(零式舰上战斗机)设计者堀越二郎为原型，讲述了一位日本少年执着的飞行之梦。就《起风了》这一部作品而言，我个人的观后感是：看完这部电影，我脑子里反复出现的，是一个单词---追梦。在整部片子里，我只看到一个入迷的执着于飞行梦想的日本少年。他倾注所有的青春，只为了想制造出更好的飞机，让它更快更远地飞上蓝天。

这只是一部如实描绘梦想轮回的影片：梦想的发生、梦想的实现，梦想的破碎，从梦想破碎的残骸中，如何回归到下一个梦想的追寻与探索---这就是《起风了》这部电影告诉给我的全部。它与战争或罪恶无关，仅仅只是在单纯地诠释一个梦想：它或许只是一个曾经的日本少年所拥有的梦想，又或许是日本这个国家曾经所拥有的梦想。

这是一部以梦想呼唤梦想的影片。而实现梦想的根本前提，是好好活下去。虽然堀越二郎生活的时代也发生了很多事情，但人们还是活着。地震会发生，核电站也没有消失，如何在这样的'环境中生存，已成为所有人自问的命题。但是我认为不必感到失落。只要有喜欢的人、好好吃饭、爱护孩子，这样活着就可以。

有一个真心相爱的人，在动荡的年代何尝不是一份巨大的幸福，更何况与你相爱的人愿意为你付出一切，为了你即使有着不治之症也要坚持陪伴在你身旁，帮你分担解忧，在你受到挫折时候不断地鼓励你安慰你，她的一个微笑，就能让你消除身上所有的负面情绪。这何尝不令我向往，令我羡慕。主人公为了追梦而不断坚持，不断努力奋斗。不畏惧失败，不害怕批评，为了他的梦，他无怨无悔，即使心里难受到了极点，他也没有一丝怨言，只有默默地改进，吸取教训，学习更多的知识。

起风了，风吹动着儿时堀越二郎遇到卡普尼欢快地笑脸；吹动着梦的开始；起风了，吹飞了堀越二郎头上的帽子，将它吹到他未来的爱人里见蔡慧子手上；起风了，风吹动着浓烟，映着堀越二郎跟着里见蔡慧子一起奔跑的影子；起风了，将里见蔡慧子手中的伞吹到了堀越二郎的手中；起风了，飞机迎风而起；起风了，那把伞轻轻地落在地上，却重重地落在他的心上；起风了，飞机飞起来了。

主人公的爱情，令我们向往、羡慕；主人公追梦的坚持，令我们钦佩、学习。造飞机只是梦想，单纯的梦想，追梦时，造飞机的他只是个造梦者。飞机不是什么战争工具也不是什么商品，飞机只是个美梦。爱情也是单纯美好的，同时他又是无私的，爱情那么伟大，爱情中生命、梦想都已不是自己一个人的，那是两个人的。

也许拿一个人的生命来和伟大的地球来比较确实比较渺小，但是在生命的旅途中，生命又是那么美妙，有时候生命又是那么有力量。

电影起风了观后感 篇7

昨晚上看《起风了》这部等了近一年的电影，宫崎骏的杰作每次都会碰撞心灵，泪水浸湿了枕巾，凌晨3点才睡下。所以早上起得有些晚，没有去海边慢跑。租的地方位置棒极了，是一栋在海边的小别墅，从窗上就能看到奥帆中心和大海，走5分钟的路就到五四广场，楼前是青岛的cbd金融一条街，有点像小上海的味道，因为改造成了大学生公寓，按床位收费，所以便宜些。

《起风了》这部影片是宫崎骏的完美收场了，在之前几部不错的电影中我们也看到了宫崎骏的《千与千寻》、《天空之城》、《幽灵公主》、《风之谷》、《百变狸猫》等等，大家有没有发现，每一部中他设计出的场景都是那么的唯美动人，而在这部影片中，宫崎骏在表现对飞机的热爱之余，还打造了二郎和卡普罗尼相会时的动荡年代，展现了日本大正、昭和时代的田园风光、市井乡情、噩梦般关东大**等，下面就让狸子带您走进这部动画影片中。

霍莉从小就对飞机感兴趣，他与他景仰的意大利飞机设计师卡波尼通过时空建立了友谊，并从对方身上汲取了勇气和灵感。他发誓要设计和制造漂亮的飞机，长大后，他被东京的一所大学录取学习工程学。之后，他去德国留学。依靠自己的航空技术，埃二郎成为一名战斗机设计师。经典的七测试舰战斗机（96型舰战斗机）留下了他智慧的结晶。

但在一次试飞中，他的飞机意外坠毁，被撞的二郎去了长野县北佐久郡的轻井泽疗养院，在那里他了解了自机意生的挚爱。

纵有疾风起，人生不言弃。她叫菜穗子（泷本美织配音），在1923年9月1日（日本十年前的关东大**期间）曾与二郎有过一面之缘。两人一见钟情，彼此约定相守终生。

然而，菜穗子患上了肺结核，当时被认为是绝症，前方道路一片漆黑。但是厄兰不能放弃他制造漂亮飞机的梦想。埃二郎再次从事零式战斗机的设计。另一方面，自知去日无多的菜穗子偷偷溜出疗养院，奔向她的爱人二郎。

最终展现给我们的是动荡的年代，有限的生命，青年男女风中残烛般的飘摇爱情和对梦想追逐不言弃的情感和精神。

这部电影是关于梦想和战争对生活的影响。可见，宫崎骏的大部分作品都涉及和平主义。这部**最让我感动的也是最可惜的就是菜穗子最后死了，貌似用这个结局来讲没有和平，一切又能有什么意义。剧中还提到了日本最大的一次**“关东大**”虽然动漫有可能夸大效果，但是第一次感觉**的冲击力这么强大，可以瞬间把一个城市夷为平地。

一直在关注宫崎骏老师的作品，也了解一下这个电影的背景，原来宫崎骏本人也是非常喜欢飞机的，一个幼小的梦想，能够成长为令人惊叹的成就，其中寓意不言自明。

《起风了》，刚开始看到这部作品的时候感觉没什么意思，题材面和画面效果都略逊色其它的几部着作，但是看到了后面感觉的又找到了宫老师的作品特色，剧中战争是以飞机为题材所写，但是也反映了宫崎骏对战争苦难的反思、对和平的向往与呼唤。

收山作《起风了》延续宫崎骏的风格，场景依旧沉浸在工业时代的蓝天，白云，草地间，梦幻般精美的手绘画，不紧不慢的叙事节奏，对人性深入浅出的思考。这部电影用事实讲述了日本近代史和个人梦想的故事。理想与现实的矛盾，就像工程师在天空中飞翔的梦想，是飞机大规模杀伤的心脏。

宫崎骏的电影第一次那么细腻的描述了青年爱情，第一次悲剧结尾，虽然故事结尾足够含蓄，也没有《萤火虫之墓》那么伤感，但看完后会久久感受到那份悲凉。“起风了，我们要继续勇敢的活下去。” 这句贯穿始终的话，奠定了故事坚持梦想的基调，遗憾的是主人公都没坚持到最后。

再见宫崎骏，谢谢你多年来带给我们的快乐和思考！

如果你有梦想，试着坚持下去。如果你有爱，试着在一起。起风了，就努力活下去。这是我在网上找到的一条评论。我觉得这就是宫老师想通过剧本告诉我们的。

说到中国人，虽然我们痛恨日本人民过去的伤痛和残疾，但我们不能接受他们面对现实不敢承认错误的反动思想，但我们可以真正吸收文化的精髓。我希望宫崎骏能继续为我们创造好电影，而不是他的终结场。