影片观后感。

在现代生活中，观看作品是再稀松平常不过的事情了，优秀的影视节目能够让我们观看完后充满力量，这时我们可以通过写观后感的方式来回顾这些新知识，观后感可以让我们深入了解作品的内涵和精髓。开始写作品的观后感之前，我们要做好哪些准备工作呢？为此，小编花时间整理了影片观后感范文，大家不妨来参考。希望你能喜欢！

影片观后感范文 篇1

《风之谷》是日本宫崎峻的成名作。这部片意蕴很深，里面有很多让人难忘的东西，但我相信很多人会像我一样，对那位在天地之间驾驭着风自由翱翔的小女孩念念不忘。娜乌西卡这个可爱的女孩子深深地刻入了人们的心灵。她是宫崎峻笔下最完美的女主角，这个形象占据了日本本土人气女主角的冠军长达十年之久。喜欢这个女孩子，在于她的善良、坚强、勇敢和那种灵性。这个小女孩似乎是天地间的使者，游走于人类、野兽、植物、与自然之间，是一个精灵。她的善良似乎是与生俱来的，而且丝毫不受周边世俗的影响。娜乌西卡，最关心的不是人类的存在，而是充当着森林之主的被称为“王虫”的怪物一般的巨大爬虫。她在很小的时候便意识到“王虫”不是害虫，而是人类的朋友。当世界上的人们都将飘扬着孢子的“腐海”当作毒气的根源，当作污染的源泉时，把“王虫”当作人类的敌人的时候，只有这个小女孩清楚地知道世间的一切并不是“腐海”和“王虫”的错，相反，是人类自己把自己推上了绝路。人类只是环境与生态系统的一个因子，因此，她对追求生命操作和战争中表现出的傲慢与短视持以戒心，但她没有因绝望而逃入森林，反而中立于森林与人类之间，一边苦恼着一边摸索共生的道路。她努力地保护着“王虫”，竭尽自己的力量化解人类和“王虫”的误会，甚至愿意牺牲自己的性命。这个小女孩有着让人觉得不可思议的亲和力和沟通能力。影片最让我感动的一幕，就是娜乌西卡因伤重昏迷后，“王虫”们伸出触角帮她疗伤的情景，这个小女孩得到了大自然的赞赏。

喜欢《风之谷》，还有一个原因就是它的主题。其实，宫崎峻很多作品都是环保主题的，或许作者当初没有这个意识，但在今日今时，我们一看到这种片子，都会对号入座的。对于《风之谷》也是一样。从这个角度来看，《风之谷》带有一种莫名的.忧伤，为人类自己的忧伤，为现代社会的哀挽。故事的背景发生在工业文明毁于一旦之后，在污染中寻求自存的人们不但没有意识危难来自于长期的作孽，反而还在为争夺最后的生存之地与同类，与森林的守护者，与大自然做不知疲倦的无谓的厮杀。宫崎峻似乎在寓言着什么，灾难会不会伴着我们追求高科技、追求工业化、追求种种可以满足人类贪欲的行为而降临呢？那时，我们将走向哪一个温暖、舒适的家园呢？或许，已经没有了，再也不会有那个美丽的地球了。

“当风之谷的风停止的时候，危难就要来了，愤怒占据了天空，人们是如此无助……”植物是有灵性的，动物是有感觉的，大自然是所有生灵的，人类无劝破坏它，独占它。这就像在警告我们一样，终究有那么一天，我们会让自己穷途末路吗？亡羊补牢，为时已晚，但防患于未然是非常必要的，少点先污染后治理的事情不是更好吗？我们需要那个青衣使者，他或许就是我们人类自己。这样，我们失去的一切或许还是会回来的，就风之谷的风一样。

影片观后感范文 篇2

《风之谷》这是一部童话神奇般的电影，是一部关于人类的空气和土地净化的一部电影，娜乌茜卡就是电影里的主人公，她是最开始发现虫王的一个女孩子。

娜乌茜卡是一个和一些人不一样，别人遇到这些虫子，不就是杀害，而娜乌茜卡的做法和他们不一样，她用自我的静心笛来保护这些虫子，她从小到大就和王虫一齐，为什么虫子的森林会有毒气，就是因为人们杀害虫子，时间长了，虫子身上就会长出一种棉毒球，到必须的时间，就会破开，毒气就这样蔓延了这个虫子的森林，娜乌茜卡开始拯救世界的大冒险。

有一个国家和王虫决一死战，利用了娜乌茜卡小时候一齐玩的小王虫，为了保护他们自我的国家，要把王虫掉到风之谷去，把所有的大王虫都吸引到风之谷，聪明的娜乌茜卡为了拯救风之谷，给机枪射中了腿，小王虫从篮子里掉下来是，向死亡的湖走去，可爱的娜乌茜卡不顾自我的伤，一脚深进了盐湖里，一大群的王虫冲了过来，娜乌茜卡被活活的撞死了。

到此刻，娜乌茜卡被所有王虫拯救了，娜乌茜卡就这样像仙女一样在金色的草原上走来走去。dSbJ1.COm

影片观后感范文 篇3

闲来检索6V电影网，见有美国喜剧故事片《小男孩》，看了看剧情介绍和影评，觉得还行，遂下载后在电视上看。

故事大致是这样：在二战期间美国临海某小镇，詹姆斯和妻子以及两个儿子一同过着平静的生活。小儿子才八岁，由于发育迟缓，个头小，因此常受到其他孩子的欺负，镇里的人还给他起了个外号，叫“小男孩”。

大概是怕小儿子寂寞吧，詹姆斯对他格外怜爱，经常陪他玩耍，并鼓励他要勇敢、自信。影片开始，就是父子俩一同游戏的各种场景，父子间亲昵地互称“搭档”。

1941年日本袭击珍珠港后，美国对日本宣战，家中有男丁者，须有一个要服兵役。由于大儿子是扁平足，不合要求，于是只能是父亲入伍。当詹姆斯与亲人挥别，转身欲上车时，小男孩突然紧跑几步，一把抱住父亲的大腿，眼里噙满泪水。父亲也蹲下身，紧紧拥抱儿子。

这组父子情深、依依惜别的镜头，是影片里第一个戳泪点。坐在俺旁边的老婆，此刻已经开始泪奔，还一边抓纸巾一边嘟囔：“不说是喜剧片么？”

詹姆斯走后，小男孩时常想念父亲，他用打工攒下的零钱给父亲买了一双父亲过去很喜欢，却舍得买的绣花皮靴。小男孩经常摩挲着皮靴，幻想着父亲归来的那天。

某日小男孩和哥哥去看电影，影片结束后，一个魔术师邀请小男孩上台和他一起表演，他鼓励小男孩用意念移动桌上的瓶子，于是小男孩便依照要求，做发功姿态，而瓶子竟真的移动了。于是台下掌声雷动。不消说，这自然是魔术师暗中搞的把戏。但小男孩却信以为真，从此信心大增。

由于思念父亲，小男孩问镇里的牧师，如何才能使父亲早日回来。牧师给了他一张清单，说只要能做完清单里的每件事情，你就心愿就会实现。小男孩尽管半信半疑，但还是答应了。

为了父亲能早日回来，小男孩开始去做清单上的事情——都是些帮助他人的善举。牧师的目的是培养孩子的爱心，以使他长大后能成为一个善良而正直的人。

有一次镇里人取笑小男孩，让他发功来移动一座小山，于是小男孩骑马蹲裆，双臂前伸，嘴里不断发出嗬嗬声，对着山峦开始发功。孩子的虔诚，似乎感动了上苍，于是大地颤抖，房屋开裂，山上也石块滚落，烟尘滚滚……

其实这不过是正巧发生了地震而已。

巧合是喜剧影片中常用的手法。在这里，编导通过逼真的特效来给小男孩的“发功”做个印证；同时也用荒诞搞笑的画面，调剂一下影片中压抑、悲伤的气氛。

从此，小男孩便经常面对大海东方作发功状，希望能通过意念唤回在东南亚作战的父亲。

就在1945年8月6号的那天，忽然一群人围住了在街上行走的小男孩，一个老妇人激动地对他说，孩子，你的愿望实现了，为了尽快结束战争，美国今天向日本广岛投掷了原子弹，那颗原子弹的名字和你一样，就叫“小男孩”（LittleBoy）。

哦，原来如此。影片的名字起得有双关含义。

就在小男孩一家沉浸在喜庆中的时候，突然传来噩耗，有军人来通知说詹姆斯已经在菲律宾牺牲。于是孩子的信念和意志彻底崩溃了，在给父亲建立的的墓旁，小男孩压抑已久的悲伤终于决堤而出，他放声大哭，哭声长久地回荡在墓地上空。

这是影片中最动人的桥段。没有煽情，没有说教，它把人们憎恶战争，渴望团聚的愿望，通过一个八岁男孩的稚嫩哭声，尽情传达出来了。

在渲染了巨大悲痛后，故事突然峰回路转，某日又有军人前来通知，说是詹姆斯并没死，而是另一个牺牲者穿了他鞋子，以至弄错了鞋上铭牌的名字，发生了误会。而且还通知说，詹姆斯现已回国，正在某地医院疗伤。

小男孩一家欣喜若狂，他们立刻赶往医院，可见到父亲后，小男孩却发现父亲神情木讷，目光呆滞。原来詹姆斯的头部神经受到损伤，已然有些失忆。就在其他人惊愕慌乱之时，只见小男孩扑到父亲怀中，一叠声地叫他“搭档”，并把那双绣花皮靴拿到父亲眼前晃动，希望他能想起从前时光。

此时影片出现了喜剧色彩：詹姆斯在儿子的呼唤中，记忆奇迹般恢复了，他激动地流出眼泪，再次把儿子抱在怀中。接下来，是全家人紧紧相拥在一起。

影片末尾，自然是大团圆结局：在碧野青山间蜿蜒的公路上，一辆甲壳虫轿车载着小男孩一家，一路欢笑地朝着家乡驰去……

看介绍说，影片是今年四月在美国上演的，虽说算不上大片，却也颇多好评。甚至一些平日只看动作片的青年人，看罢也感动得一塌糊涂，眼泪稀里哗啦的。这说明在物欲横流，精神惶惑的当今社会里，人们更加珍惜和渴望亲情、真情。

凭记忆写来，讹误定然不少，好在俺也不投稿，故而就是错些也随它吧。

听说写影评观后感之类，最笨的方式就是费力地叙述剧情，而是应该雾里看龙，管中窥豹，只从一两点生发开来，开凿主题思想，解析人物性格，从而显示出你高屋建瓴的思辨和口吐莲花的文采来。

俺开始也想模仿这些高明之士的路子来着，可在键盘上敲着敲着，就变成这流水账般的文字了。想了想缘故，除了能力所限，大概也是因为人老了，情感变得脆弱，对于好看的故事情节，竟然有些不舍割爱了吧。

影片观后感范文 篇4

上海影展上我看了一部德国影片《窃听风暴》，注意：不是香港片《窃听风云》！深深为德国影人的人文情怀所感动。

本片情节简单的很，东德情报部门监听一户不同政见者，负责监听的官员卫斯勒进入了作家吉欧德瑞曼生活，对他的女友、朋友了如指掌。在监视过程中心灵受到震撼，情感受到触动。为他们对艺术自由的呼唤和渴望，对当局的黑暗的揭露深表同情，渐渐地改变了自己的立场，从一个冷酷坚定的执法者变成一个同情者，最终成为掩护者。

这部片子情节缓缓展开，除了最后转移打字机惊心动魄外，整部影片波澜不惊。主演那深邃的目光、不慌不忙的做派反衬作家一帮人的紧张、无助、慌乱的行动，惊悚而不失文艺。

作家被深爱的女友出卖，又被自己不屑的狗帮助，最后在翻看秘密档案时明白一切。尽管观影者早就知道了结果，但这时我犹如和作家一般惊喜、感动。

在大时代中，个人是渺小的。不被惊涛骇浪所吞没随波逐流是免不了的，但人的良知人性却是不能丢的。影片中卫斯勒经历了这种炼狱般的考验，他做了他认为该做的事，被打发去干闲差，被保护的作家德瑞曼也丝毫不知情。当影片最后卫斯勒扫地路过书店，看到了德瑞曼为他写的新书。这本书是给我的，他自豪地对书店职员说了这句意味深长的话。

在我们的生活中有没有卫斯勒呢？张志新是烈士，我们不能苛求向她扣动扳机的人，但动手割断她喉管的那些人良知何在啊？而我们的影人何时也能拿出能发人深省的作品？想得奥斯卡，不是靠跟风靠揣摩评委口味靠迎合观众心理获得的。伟大的作品必定有永恒的生命，而人性则是不能也是不应该被遗忘的主题。同爱情相比，这个主题更沉重，更难把握。德国导演弗洛里安亨克尔冯杜能斯马克以《窃听风暴》为处女作，我向他表示敬意！主演乌尔里希穆埃完成此片后离世，《窃听风暴》作为其代表作将在电影史中占有一席之地。

影片观后感范文 篇5

在课下看了《走近毛泽东》这部影片之后，其中影片有这样一个镜头，给我留下了深刻的印象：有一次，毛主席同他的随从人员们一起去爬山，他们还未爬上山顶，太阳已经快西沉了，他的随从人员对他说：毛主席，天色已经暗了，再继续往前走也是没有路可走的，还是回去吧!毛主席听了他们的话之后，转过头来幽默地对随从的官员们说：路是人走出来的，天再晚，也得继续往前走。说完，便拄着他那根心爱的拐杖，消失在了茫茫的夜色之中。我认为这是一种人生态度，也是一种坚韧的精神，正是因为这种态度与精神让毛泽东在革命道路上，凭着这种坚韧精神，勇往直前;不管前面的路有多危险，有多艰难，他总是用自己的脚，为人民开辟出一条条通向幸福生活的大道。

还有一个片段让我很感触，那就是毛泽东离开家乡时，他写下的诗：孩儿立志出乡关，学不成名誓不还!为了追求革命真理，他在外餐风露宿，毫不退缩。也许我们在生活学习中遇到了困难，我们会找老师，找同学，找父母。而不是自己真的去自己努力解决，平时的一些学习中也许我们口头的会去说我要减肥，我要背单词，我要早起，但我们却从没有坚持过下去。毛泽东他是一位伟大的政治家、军事家，他最伟大的作品就是中华人民共和国，这是全中国人民最为之骄傲也是我们的最大收获。我认为他毕生的愿望就是建设一个富强的中国，现在他实现了。他又是一位伟大的思想家，他最伟大的贡献就是将马克思主义中国化，形成了毛泽东思想。

说实话以前对于毛泽东的事迹有爱也有恨，但看过了《走近毛泽东》后，我反思了自己的想法，以前对于毛泽东同志有好的一面也有坏的一面这一观点十分赞同，现在我对于一代伟人毛泽东有了更多的了解，明白了更多的道理，知道了更多他的思想，事迹和种种。同时也更加尊敬我们的伟大领袖。这部影片真的给了我不少的震撼。希望以后老师还可以给我们更多的优秀影片的推荐。

影片观后感范文 篇6

《赤警威龙》这部警匪片别具一格的设计在于片中搭档的对立性，一个混迹江湖多年的杀手和一名青年警探竟然无奈联手，两人深陷一宗牵扯政治阴谋的谋杀案，杀手吉米（史泰龙饰）因掌握关键证据被黑帮追杀，逃跑时将警探泰勒卷入（成康饰），两人本来是敌对阵线，却因为共同的敌人而被迫达成合作协议，这样的搭档关系很有趣。

影星不服老的情况在好莱坞比比皆是，杰克尼克尔森、克林德伊斯特伍德，都是年过七十、八十岁仍然坚持奋斗在电影行业第一线，而且佳作频出。但演技派可以活到老演到老，像史泰龙这样的动作巨星就有一定难度，毕竟体力始终是岁月不饶人。看《赤警威龙》中史泰龙依然风采不减当年，几场近身肉搏的动作戏也打得虎虎生风，好莱坞明星的敬业和努力可见一斑。

史泰龙以往比较喜欢扮演警察，譬如《眼镜蛇》、《探戈与金钱》等片中都能看到他的警探形象。到了这些年，史泰龙似乎更愿意饰演边缘化的人物，譬如《敢死队》里的雇佣军，还有《赤警威龙》中的杀手，他总是游走在正规法律的边缘，做一个灰色的人物，这也说明他坚持不懈在努力尝试新的表演路线。

《赤警威龙》从成片的风格来说，是典型的好莱坞商业片，男主人公总是绝境逢生，不过影片的反派角色设计给力，由杰森莫玛饰演的反派重磅杀手和史泰龙片尾大决斗，两把消防斧头舞蹈上下翻飞，这场动作戏是全片的高潮之所在。史泰龙虽然是老牌动作明星了，但也不忘提携新人演员，杰森莫玛之前出演过奇幻片《王者之剑》，翻拍自施瓦辛格的成名作《野蛮人柯南》，这次又和史泰龙银幕对决，杰森莫玛大有成为新一代动作明星的趋势。

史泰龙本身就是一个影坛传奇了，每每有新作也能引起全球性的关注，他的下一部作品《敢死队3》将要启动之中，希望他能够贡献更为震撼激烈的枪战动作场面。虽然已经闯荡影坛30余年，他史泰龙身体力行地在证明一句名言：老战士永远不死。

影片观后感范文 篇7

电影《夏洛特烦恼》改编自开心麻花的同名舞台剧，其实，《夏洛特烦恼》的电影剧本是早于话剧的。最初，导演彭大魔与闫非一开始写剧本的时候就是照着电影剧本写的，后来因为拍摄电影的时机还不太成熟，就先拿到舞台上去打磨，一点一点的去试故事里的包袱，在舞台上历练了接近两年的时间之后，故事里的包袱一个个甩出去都啪啪作响，这才让开心麻花有勇气将这个故事搬上大银幕。这是舞台上打磨出来的一块好玉。

电影的班底几乎全部来自开心麻花的成员，多年舞台经验的磨练以及成员之间长期合作形成的默契，在很大程度上保证了开心麻花喜剧风格的原汁原味。虽然，长年舞台剧表演造成的那种略带夸张的表演风格多多少少会带入到电影中，但好在电影的包袱都特别落地，不会破坏观众的观影情绪。

作为一部喜剧片，《夏洛特烦恼》最可贵的精神就是将“喜剧”元素放在影片头等重要的位置，做的特别彻底，不会牵扯过多无关紧要的元素。其实，影片在密密麻麻的笑点中也布置了几处比较煽情的段落，只不过，导演对于这种煽情段落的处理却显得比较另类，他没有让观众长时间沉浸在这种煽情氛围中，就在观众被戏中的情绪感染得马上热泪盈眶的时候，导演冷不丁的甩出一个喜剧包袱，将观众刚刚建立起来的情绪刺破，又回归到喜剧的氛围中来。拒绝煽情，是这部影片带给观众最好的礼物。

然而，拒绝煽情，并不等于说这部影片纯粹就是为了搞笑，人物之间没有任何情感可言。一部好的喜剧片，必然是让人在笑过之余有所思考的。《夏洛特烦恼》其实就是讲述了一个“珍惜眼前人”的故事。在叙事方式上，电影用了一种环形叙事来完成这个主题的表达。一开始，夏洛大闹初恋的婚礼现场，对于自己的妻子马冬梅早已心生厌倦，之后用“穿越”的方式回到高中时代，让自己的青春重新来过，慢慢却发现自己最爱的还是妻子马冬梅。最后，梦醒了，又回到婚礼现场与妻子破镜重圆，在叙事上画了一个圆圈。

在整个环形叙事中，表面上导演并没有将“爱情”、“亲情”放在首位，而是始终以“喜剧”元素贯穿全片，布置各种包袱，然而，在这些包袱后面却埋藏了特别浓烈的情感，它早已潜移默化的流进观众的内心，直到影片结束之后，这些情感才如火山迸发一样喷涌而出。

影片最后，夏洛重新回到马冬梅身边，紧紧的抱着她，不管是看电影还是骑自行车，始终形影不离。其实，《夏洛特烦恼》的笑点算不上高级，但却特别接地气，能直达人心，在笑过之后，还能有所回味。

影片观后感范文 篇8

我刚刚看完这部电影。

是有很多感触，但是我还是事先查了一下百度百科和知乎这两个我只能观摩的地方。

百度百科只是给电影过了个流水账，它对这本书的评论是以一位飞行员作为故事叙述者，讲述了小王子从自己星球出发前往地球的过程中，所经历的各种历险。作者以小王子的孩子式的眼光，透视出成人的空虚、盲目，愚妄和死板教条，用浅显天真的语言写出了人类的孤独寂寞、没有根基随风流浪的命运。同时，也表达出作者对金钱关系的批判，对真善美的讴歌。

知乎给的一些问题的回答是要结合作家圣埃克絮佩里的生平及他浪漫自由不羁的天性。

恕我才疏学浅，对于这些评论我不敢赞同。

我且认为，小王子本来就是以一个孩子的目光写出的文章，甚至可能说是就是一个孩子写出来的着，它是一则童话啊!它固然有一些折射的东西，但是我感觉最重要的地方还是他的那份天马行空和无忧无虑。况且动漫本来就是轻柔的表达方式，抛却大人的身份来观看这部电影，我是不会像今天这样哭的。

看前半部分的时候我是在欣赏一部比较奇特的动画影片，当我看到后面的时候，顿时感觉这不是一部简单的电影，实在是太佩服原作者的想象力了。他无非就是想表达一下孩子的感受，孩子的世界，让读者在阅读、观众在欣赏的时候能够跟随文字或者是荧幕重回儿时体味一番，给我们带来一份心灵的慰藉罢了。

难道这不正是童话的作用吗?

童话刚开始的用意就是写给小孩子看的，而且他的主要受众也是小孩子。你不要以为小孩子能像百度百科或者是知乎的大咖一样能够想这么多。或许对于我们这些长大了的，每个人都会有每个人不同的想法，但是小孩的世界很小，他不会有这么多的想法。

他只要感受到快乐，有趣，感觉他刚刚来到没几年的世界很好玩就可以了。

或许这才是童话的真正用意吧。

这部电影在一定程度上反映了飞行员的大半生。他的这一生让我有些感叹。我曾经很幼稚的以为每个人来到世界上，同一时代大部分人过得内容都是相同的，不同时代所有人都是相同的，这样对于整个人类社会来说有什么意思。可是正像韩寒那句话所说，懂得许多道理，依然过不好这一生。你从史书上看一位人臣可能只有两三页的篇幅，可是他的一生若是活灵活现起来你根本不敢相信。每个人来到这个世界上都有自己独特的体验，每个人都是艺术品，你看你自己的书，做你自己的事，跟他人永远不会相同。

另，我认为动漫人物真正的可爱应该像电影所说：肉眼看不见的东西才是最珍贵的东西。一个动漫人物可以长得不可爱，但是他的内心只要是可爱的，远比那些只是长得看上去很可爱的动漫人物塑造的成功多了，这也许是国漫一直不如外国动漫的原因。总是追随潮流，从不思索创新，注重内在。

最后，希望我老了之后也能像飞行员一样，遇见一个这样的小孩，老去的大人的责任就是构造小孩美好的童年，不是吗?

影片观后感范文 篇9

一道铁门，两种眼神，毒品真是罪人啊!这是我们在参观戒毒所后的感觉。虽然在来之前每个人心中都提醒了自己：吸毒不是犯罪，他们与我们是平等的。可是，当我们走在楼中，通过那扇窗户看着里面的人时，我们的眼光中多多少少都有一种参观、疏离的感觉，而他们，则满是戒备。

虽然我们的目光是无害的，但那好奇探究的神情却很有可能刺伤了他们的心，无论何时，那阴影始终存在，成为了一道看不见的、几乎永远无法逾越的鸿沟。全都是因为毒品。

刚到这里时，大门口是一片草坪，一望过去，阳光照耀下，全是刚生长出来的青嫩的草，生机勃勃。再走进去，几栋棕色的楼房，还有一个篮球场，跟一般的中学几乎没什么区别。进了写着“禁区”两个字的门后，“有毒必肃，种毒必除，吸毒必戒，贩毒必惩”十六个大字带着逼人的气势映入我们的眼帘。随后我们又走进了一幢大楼，墙上不仅陈列着毒品的危害，更有书画作品，处处透出设计的人性化。与我猜想中的一点都不一样。

有这么幽静的环境，又是什么让他们戒备呢?我终于明白，在戒毒所里，真正的障碍，不是铁门，而是各种人中不同的眼神。在参观吸毒的相关危害中，我看到了这样一句话“毒品——白色的'瘟疫，撒向人间都是祸”，令我心中产生了强烈的共鸣，是啊，毒品害了多少人!那些人，本来应该是应该幸福地生活着，却因为染上了毒品，不得不挣扎与泥潭沼泽中……充满了阴暗，毒瘾发作时竟然连尊严都可以不要，那是怎样一种生活!最让人心痛的是，据统计，吸毒者中年龄最小的竟然还只有7岁!那个年龄，还是个孩子啊!

一个戒毒成功的人对我们讲述了她的亲身经历。她无意间染上了毒瘾，刚开始她觉得毒品是“人间仙境”，可后来，每一次毒瘾发作她都生不如死，能够为了换取一时的快意而抛弃自尊、亲情，事后又总是懊恼万分，感到孤独而心酸。一个原本幸福的女孩子，却因为吸毒而将生命中最灿烂的季节耗在了戒毒所，毒品真是万恶之首!当年，英国就是用鸦片侵蚀了中国封建社会几千年的大门!

听工作人员说，每年戒毒的人99%都会复吸，而剩下的1%，大多数都在无声中耗去了自己的生命……吸上毒的人，一生就这样被毁了，再美好的花季，再绚烂的青春，都成为碎片。当然，极少数戒毒彻底成功的人是值得尊敬的，毕竟这需要极大的毅力。从另一种角度上说，这不仅需要自己极大的毅力，更需要家人的关爱和支持。那个演讲者说，如果不是父母与丈夫的支持，她很有可能现在还在苟活，没有勇气戒毒，没有勇气克服那难以忍受的孤独，没有勇气站出来回想自己当年的错误……所以，当自己的家人或朋友犯了错误后，我们是不是应该与他一起努力，帮他走出心中的阴霾?即使戒毒完全成功，可是心中的阴影却依然存在。钉了一颗钉子，再把它拔掉，钉子没了，可那个洞却依然存在，不能拔掉。

问了看守所的葛叔叔，得知绝大部分染上毒瘾的人都与家庭的教育方式有着必然的关系，不是过于骄纵，就是过于粗俗暴力，要不就是不管不问，这些教育方式导致了他们的性格不够阳光，有着日积月累的阴暗面，一旦诱出便会误入歧途，被毒品等乘机而入，成为了毒品的傀儡。所以，杜绝毒品地传播，首先要从身边做起。是学生，只要微笑面对每一天，和善面对每一人，不仅自己不会让“恶”乘虚而入，还会感染你身边的人，让他人开始改变，成为阳光少年;是家长，以积极的心态看待一切，用对等的方式与孩子交流，不仅和孩子成为了朋友，更是驱散了孩子心中隐伏的由不羁转变成的黑暗。

更让人心痛的是，在一间展厅的玻璃柜中，放置着一个天平。天平，代表着公正和绝对正义，它曾为无数人洗刷过冤屈，让许多人在这里找回了自我，可它竟被贩毒者用来称量毒品的重量!当将毒品放上天平时，他们有没有想过，这是绝对的相等，还是彻底的玷污颠倒?毒品的危害如此之大，为何还要将它放置与“正义”之上?

毒品就像一把双刃剑，害人害己，正如江泽民所说“功在当代利在千秋”，不惜一切代价也要将毒品彻底逐出中国，消于世界!就算征途再长、再艰难，也要走下去!我终于明白了“有毒必肃，种毒必除，吸毒必戒，贩毒必惩”这十六个字的含义：这四个“毒”仿佛向人们昭示着毒品的危害，而四个“必”字则显出了警察们为此立下的决心和不断付出的努力，以及对贩毒者的威慑!

毒品啊毒品，撒向哪里都是祸，沾到哪里都是害。它毁了多少人的健康?!它毁了多少人人的青春?!它毁了多少人幸福的家庭?!它毁了多少人心中的梦想?!

毒海无岸，青春无价，请大家远离毒品，珍爱生命，从自己做起，捍卫自己的青春与健康将毒品逐出我们美丽的故土!

影片观后感范文 篇10

今天，我看了一部电影，名叫《董存瑞》。它主要讲的是：16岁的董存瑞不想当见习八路了，想要参军。王政委和连长都说他年龄小了点，不可以参军，董存瑞一点也不死心，就跟他们蘑菇。后来，王政委在一次战斗中牺牲了。连长最后没办法了，终于答应让他参军了。

当八路军准备攻打隆化，解放热河。国民党军队又造了许多碉堡，来做掩护。想打这场仗，爆破队长很重要。到底给谁呢？领导们思考了半天，决定给董存瑞。由火力队来掩护爆破队，让爆破队去炸碉堡。其他的碉堡都被炸了，就剩下最后一个了，这是一座小桥，也是最难炸的一个。眼看上去了几批人都没有成功，董存瑞说：我来。他左闪右躲来到桥底下，怎么也没找到能放炸药包的地方，炸药架又用完了。怎么办呢？眼看着同志们一批一批的倒下，总攻时间就要到了。这时候董存瑞用自已的身体做支架，举起了炸药包喊道：为了新中国，前进！

难炸的碉堡终于炸掉了，战役最后胜利了，而董存瑞却永远地离开我们！

看了这部电影之后，我被董存瑞的爱国主义精神和为了新中国而放弃自已生命的高贵品质深深地打动了。同时我也非常生气。我弄不懂蒋介石为什么要打内战，难道你不是中国人吗？难道有了国民党就不能有共产党吗？难道国共两党不能和平相处吗？

我们应该珍惜现在的生活，因为这是革命先辈们用鲜血和生命换来的，我们长大了以后，也要回报祖国！