入殓观后感。

读书笔记吧精选栏目推选：“入殓观后感”。

入殓师观后感悟【篇1】

《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。

中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否理解这份工作显得十分犹豫。

也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的理解和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。

故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能理解的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。

对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。

而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表此刻影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一齐，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一齐，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是能够感受到的。更为重要的，是导演透过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们能够将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。

贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。那里面的亲情是十分打动人的，当大悟最后开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的感情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。

入殓师观后感悟【篇2】

听到轻轻的敲门声，我知道调律师来了，打开门是一个二十三四岁模样的小伙子，他一边很有礼貌地向我问好，一边把自带的布鞋套往脚上套。我则帮忙把琴上的书籍挪开，并把琴罩拿掉。小伙子把双肩包放在沙发上，双手轻巧地在琴键上跳动，他没有抬头：“琴是不是好久都没有调律了？”一边问一边把琴盖打开搬了下来。我回答着他的问话，并帮忙把碍事的东西移开。

我知道调律得好一会功夫，便自顾一边做自己的事务去了。叮叮噔噔咚咚地约摸有一个多钟头的时间，我听到小伙子起身收拾工具的声音，便走了过去。当他知道我家孩子上学是寄宿，琴几乎不怎么用时，便告诉我说琴要经常用用才会更好，没有弹坏的琴，只有放坏的音。搁置久了音质便不清亮干脆利落了，经常弹弹音质才能保持得一直很好，而且还有可能会更好。我向他表示感谢，并表示以后经常弹弹，哪怕是胡乱一弹也好。

待他走后，我坐在琴前，想起年少时把纸箱拆开画上琴键，唱着简谱模拟弹琴的情景。那是刚刚上了初中，课程表上的音乐课，从来都是自习做作业。好象到了第二学期的时候，有次音乐课，上课铃声响后，同学们都照例准备做作业，可是教室里突然走进来一位皮肤白净，身材清瘦，戴着眼镜，穿着牛仔裤的男子。他两个踏步就走上了讲台，转身抬头看着惊奇的我们说：“同学们，这学期的音乐课由我来给大家上，我姓刘，叫刘波。希望同学们能够喜欢我的课。”

当时就觉得象炽热的空气中突然吹进来一阵凉爽的清风似的。同学们都是又兴奋又期待，我也不例外。于是我们就象翅膀刚刚能扑腾开的小鸟急欲等待飞翔般地活跃起来。他很认真地在黑板上写简谱，教我们唱do re mi fa so la si，教我们跟着简谱学唱《春天在哪里》。以至于后来走到里心里都在默唱：so~la~so~la~mi~so，学会了唱简谱，心里高兴极了！会唱简谱对着歌词就能自己学会唱歌。似乎学到了一项超级本领，感觉高兴极了！可惜后来不知为何，学校又取消了音乐课。于是那《春天在哪里》就成了我的中学时代音乐课的绝唱。

有位同学就住在幼儿园里，因为她妈妈是幼儿园的老师，我有时去找她一道上学。有时候会听到她妈妈弹琴的声音，感觉很羡慕很向往很崇敬，但是从来不敢去弹一下。因为在她的屋里，那架琴显得很庄严肃静，似乎神圣不可侵犯。我想对着简谱在琴键上找到音所对应的键，流畅地弹出来，就象照着谱子唱出来一样，应该就能把歌曲弹出来，而且那一定也是很神圣的。所以我一直很向往，向往能在琴上把《春天在哪里》弹出来。一直到毕业，一直到后来，一直到后来的后来，一直到嫁人了。新买了彩色电视机，我把电视机的箱子拆开，在箱体上照着书上的黑键白键，把它画了下来。从此，那个纸箱体就成了我梦想中的钢琴。我就在那没有琴音的琴上弹奏我想弹的《春天在哪里》。

一直到孩子长大了，买了钢琴回来，我在上面就弹了那时候心里一直默唱的：so~la~so~la~mi~so，就弹了一句，再也没有弹了。现在坐在琴前，思绪万千，心里象湿热的蒸气突遇寒流，无数的小雨滴一起翻涌着袭来。我想着调律师所说的话：琴要经常用，经常弹，没有弹坏的琴，只有放坏的音。我静静地想：生活中似乎很多东西都是如此，比如我们的爱情，友情，不也同琴音一样吗？经常弹奏，并不需要什么高深的水平，也不需要什么专业的技能，却能保持音质的优良，放置久了不用不弹，反倒音质不再。

入殓师观后感悟【篇3】

电影《入殓师》剧情其实很简单。讲的是一位年轻人做入殓师工作的故事。以前一直有偏见，总觉得日本除了动漫产业，是拍不出什么好电影的。去年偶然的机会，看了一部日本影片《只是爱着你》，有点仿韩国式剧情的样子，但是影片的摄影很美，画面总有一种平静的安详，纯自然色的搭配，毫不雕塑，却又一种说不出的视觉冲击。而这一部，也有这个味道，更胜的或许是电影的主题和导演的掌控能力了，不愧为外语片最佳。

先谈谈影片《入殓师》的主题吧。看完整个片子，说不出是为什么而感动，这种感动是一种深远的触动，是一滴含在心间的温暖的眼泪，是不需要落下来的，因为它不是简单对某个人物的怜惜和敬佩。因为电影就是在讲入殓这件事情，也有爱情，也有亲情。总体来说至少有三方面的东西：对死亡的尊重，对爱的宣扬，对生命的思考。而导演怎样达到这个效果的呢，我觉得以下方面是值得去思考的：一是主线的贯穿、二是人物的刻画、三是细节的处理。

首先来看主线的贯穿。我认为影片的主线应该是那把大提琴和那个小石头。影片是从一场演奏会开始的。接着便是乐团解散，主人公回老家。从事了别人觉得不耻的工作后，他不敢告诉别人，乡亲都以为他是东京回来的提琴演奏家。后来东窗事发，为了解闷，他拿出了提琴一个人演奏，并看到了父亲在他小时侯给他的一块石头。在音乐声中，我们看到了主人公的过去，慈爱的母亲，连相貌也记不清楚的父亲。第二次提琴出现是在妻子走后，他和社长在一起吃饭，给社长和另一女工作人员演奏。这一次也是影片的高潮，也是转折。在音乐声中，配角展现了对自己生命的思考。画面也反复出现主人公在旷野里拉琴的景象。后来就出现妻子回来以后的情节。音乐听起来忧伤，平缓，但有一种大气，很舒服。而那个石头的由来，我记得应该出现了两次，两次都是在记忆里和父亲交换的。自己给父亲的是一颗小鹅卵石，父亲回给的是一块较大的石头，也就是回家后他拿出提琴后看到包着的那一块（应该是母亲收藏的）。在影片中间，妻子回来接受了他的工作后，他们一起到河边游走，他捡了一块小鹅卵石给妻子，说不同的石头代表不同的感觉，圆溜溜的代表平静，还说父亲答应自己每年给自己一颗，但只给了他一颗就和家里的服务员私奔了。妻子接过石头很开心，还把自己的想法当做秘密。最后给父亲入殓时，他艰难掰开父亲手指，指尖滑落了那颗主人公曾给父亲的小石头。主人公小心的给父亲刮了胡子，在泪水里终于记起了父亲的面容，就是给他石头的那个画面，前面出现的都是面部不清楚的。最后是亲人送别仪式，妻子递过来石头，他却握住了妻子的手，将石头贴在妻子怀孕的肚子上，算是孙子对爷爷的送别吧。接着就是剧组字幕出现，影片结束。

接着我们来看人物的刻画。我们应该感谢剧中女主角广末凉子，她那温暖，真诚的笑容是我们感动的基础，也是全片的温暖情调的基础。第一次印象深刻的笑容出现在乐团解散后，妻子只怔了一下，马上笑了，说没事，咱们再找个新乐团。笑的让人怜悯，关键是让人放心，那是爱到最高境界的笑容；接着他要回乡下，怕妻子不习惯，妻子连眉头都没皱一下，说了两个字：赞成，是带着那个笑容说的，那是一个让任何男人都要感动一生的笑容。写成汉语就没有那个感觉了，学过日语的朋友都知道女孩说这话的发音和语气吧：sangseyi.再有就是大林在家拉提琴时，妻子躺在床上闭着眼满足的笑容；在接受了大林给的石头后，妻子又给了我们一个温暖诡秘可爱的笑脸；当然在后面还有让她心灵发生蜕变的两次带着眼泪的笑容，这是剧情合理发展的基础。一次是给澡堂婆婆装殓时，看到丈夫的投入，大家的哀思，她用笑容肯定了丈夫。最后就是大林拿到父亲手中石头的时候，她依然为丈夫的释然，为他能原谅死去的父亲而欣慰。当时我记得她说了：anataleotosang。意思是你的父亲。至此女主人公的善良和真诚的爱表现到了极点。

第二个人物我们要看男主人公了，这个男人是日本片中少有的帅哥了，长相不是很出众，但觉得又味道。他演绎的大林看不到表演的痕迹。略显忧愁的脸庞，深邃的眼睛，给人整体感觉又是很有朝气的。让人觉得是个可靠，有情调，又有点思想的男人。从应聘时对工作的胆怯，到第一次呕吐，到亲眼见社长做入殓时的心灵净化，到最后自己的坚持。都是自然，浑然天成的。尤其是每次对他入殓逝者时动作的特写，我很感动的。他的虔诚，手法的轻盈，庄严的表情，面对恶语相向的沉默，体现了他自己对死亡的理解，对爱的理解，对生命的理解，虽然影片从未表露这些。从他身上，我受到了感染，突然对逝者也又了恭敬，一个变化就是，我多次在片中看到逝者的面容，但我看到的是他的理解，全然没有怯意，如果是在现实中，我想我还是会这样。

第三个人物就是公司的社长了，虽然公司只有三个人。他是个老人，是在妻子死后从事这个工作的。片中他的话不多，但给人的感觉就是对生命的领悟已经很彻底的人物了。第一次见大林，到后来他说大林是做这个的料。我想这并不是他有预见性，也不是大林就天生能做这个。我认为他是对于自己对生命的理解有信心，他能够在入殓过程中展现他的理解，跟他干，就能够干好。有这样一个细节，大林找他想辞职，他却让大林吃河豚的鱼白，说了他从事入殓师工作的原由，谈了一些死亡的话题，很简单就把大林留下了。另外他还对大林说过，入殓要对死者尊重之类的话。接下来就是大林和他第一次出去工作了。逝者是一位老太太，一个人逝去都两周了，情境可向而知。大林看着都连哭带呕，而他骂了大林，应该是认真完成了工作（片中没有交代）。总之我觉得他应该是影片主题的化身吧。

第四个就是公司的女职员了。她在该剧中真正意义的体现，是在大林接到父亲死讯的电报后。大林不想去。她说出了自己的生活经历。她也是撇下六岁儿子为追求自己所谓的喜欢而出走的女人，当时用自己的经历说服了大林。这和大林父亲捏着儿子给的石头那一幕是吻合的。要告诉我们的道理又很多呢，爱也可以，后悔也可以，耐人寻味。

第五个重要人物就是澡堂的婆婆了。她第一次出现就是男主人公第一次工作后去洗澡除异味。当时她夸了大林，说他是东京回来的提琴演奏家，这对以后影片的矛盾发展也埋下了伏笔。后来就是她的去世，大林的装殓，妻子思想的转变了。可见她的重要性非同一般。另外她对澡堂的经营也透出了她的人生观念，这正好和她死后，澡堂孤独滴水的水龙头构成对比。

后一个出场不多，是一个火化场的工作人员，和澡堂婆婆关系很好的。婆婆入化时，他说了一段话：死可能是一扇门，逝去并不是终结，而是超越，走向下一程。。。这可能对片中的思想表现又关联的。其他小人物都是作为细节来处理的。

最后我们看影片的细节处理。以上六个人物我在谈论的时候大概把一些细节透漏了，另外开始讲主线时，其实那些都是细节，若想的起来再补充。这里主要讲一些其他细节。最突出的就是入殓时他们的动作和投入的表情特写。另外几个起推动作用的就是不同的逝者家属对他们的态度，又不屑的，侮辱的，又闹事的，但最后等他们昨晚工作，这些人基本上都是点头哈腰，谢谢不已，我想这些处理给观众就有了一个慢慢的思想冲击。还有一个很重要的，能帮我们理解的就是，大林一个人站在桥头看鱼逆水向上游，但不时有死去的鱼顺流而下，这时来了一个人，问他是看鱼吗，接着看看河里说，明知道会死去，为什么还要往上游呢？我也是通过这想到了这是在对生命的思考吗？而对爱的深层表达，是对于大林家那个音乐唱机的特写，妻子放了一盘碟，他说那是父亲爱听的，妻子当即说，妈妈应该还是爱着爸爸的，不然不会把唱片整理的那么整齐。接着便是唱机转动的特写，难道这不是在表现生命的轮回吗？

好了，写了这多废话，只是刚才突然的想法。不知道奥斯卡评委是怎样评价的，也不知道其他看过的人作何理解，总之，影片是成功的，尤其感谢女主角的笑容和男主人公的完美表演；还有导演泷田洋二郎，给我们这么美的画面，还有挑选的音乐，是他送给我们这个温暖而又深邃的故事。

入殓师观后感悟【篇4】

看完这部电影之后，不抒发一下心情总感觉有点不舒服啊，因为这部电影真的让我感慨良多。

影片中有一句台词让我印象非常深刻：“死是一扇门，它并不是终止，而是超越，是踏上新的旅途。”这种说法有点像我们所说的轮回吧！这部电影深刻地表现出人们对生命的尊重，对逝者的尊重。“入殓师”并不是一个让人崇拜的职业，在日本甚至让人看不起。片中的男主角作为一名入殓师，他一开始并没有获得妻子的支持，因为妻子认为他的职业是让人羞耻的。他的朋友也抱着同样的心态。但是，当他们亲眼看到他的工作过程之后，他们的思想转变啦。对男主角由衷的尊敬。

给遗体化妆这个职业对于很多人来讲应该是想都不会想的工作吧！因为对着逝者，就会有种毛骨悚然的感觉。尽管很多人都说世界上并没有鬼，但是这是人的本能反应。当看完这出电影之后，我更加敬佩那些入殓师啦。他们给逝者化妆，让他们以最美的一面离开人世，也给逝者的亲属们留下了最好的印象。

故事是以男主角为30年未见的父亲化妆，男主一直很恨父亲，因为在他小的时候，父亲就和别的女人离开了他和母亲。因此每次当他回忆时，他只记得母亲的样子，而父亲却是模糊的。父亲和他曾经交换过一颗石头，在父亲逝世时，手里还紧紧的握住那颗小石头，由此他才知道，父亲其实一直都想着他。

故事除了写出对生命的崇敬外，还描写了人与人之间的感情，亲情、友情、爱情。妻子死后丈夫的伤痛，母亲死后，儿子的悔恨。

这部电影还有一个出色的地方——音乐。背景音乐是由日本音乐家久石让所作的大提琴区，旋律优美动人，让人听后非常感动。我建议大家去看看这部电影，一定会有所收获。

入殓师观后感悟【篇5】

整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。

第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？

第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃。”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？

第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程，总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。

整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现，死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。